回顾中国当代艺术近 40 年的历史，从，85 新潮直到今天，一直存在着两种基本形态，其一，对国家本土的文化反省，批判，最终达到悼念式的怀旧情结，包括出现在各个艺术领域诸如电影、戏剧、诗歌、绘画、音乐、伤痕文学，玩世泼皮，都曾展现过。其二，从西方现代与后现代艺术系谱中，拿来主义式的改造与调合，如政治波普、艳俗艺术等。
二者相互作用，有时抄袭挪用，有时混搭杂交，出现了异常繁荣的状况。然而中国当代艺术家所缺失的是对宗教与当代哲学的认知，缺少这一点，便会对全世界今天所发生的，如战争、环境、国家、种族、货币所引发的一系列问题，失去更深刻的反思、质疑和批判的能力，它引起的后果是缺少深刻的艺术作品。但是，它也并非一无是外，虽然少了全球概念，但对我们的自身的现实现象，反而有了纵向的自我审视的立场，由于中国独特的国家现象，使中国的艺术家在全世界有了独特的身份，而对身份的认同，是当代艺术家存在的理由和标签。当然，它同时带来的多少有些变异，但这种变异后的结果，使中国的当代艺术家和当代艺术作品，像同时既被西方艺术思潮与规则又被中国艺术资本操纵的玩偶，奇特的出演在世界文化舞台上。
回到艺术家靳春岱，观看他的前期的一些作品，使我知道他大致历经了现实主义绘画、法国印象派、野兽派、德国表现主义绘画，其中包括向塞尚、梵高、蒙克、海克尔、诺尔德等诸多大师的学习，研究过程，中间还有中国学院式的写实训练及夹杂着一些俄罗斯艺术的风格影响，这些在他的早期创作中时而出现过，可能最后他最深刻创作和融入画面的还是表现主义绘画，这些经历所融汇的经验，使靳春岱有足够的能力和技法来表达任何他想表达的世界。
产生于一次世界大战前后的老表现主义画家到二战的基弗，再到后来的贝克曼、伊门道夫、巴塞列茨等，直到今天全世界的当代艺术都与其有关，它独到的绘画技术传达思想的表现手法兴盛不衰，再而言之，德国有着欧洲古老的宗教与哲学的高贵血统，它曾出现过如马丁·路德、尼采、叔本华这样伟大的宗教改革家与哲学家，由这两种文化信仰带给德国的尤其是哥特艺术，有着沉重庄严的仪式的自省特质，这些从 80 年代初给中国的艺术家打上了深深的烙印。
但是，相对于靳春岱而言，它可能仍然是表象的，因为从哲学上讲，思想与意识也是物质的。
于是，他试图超越这种表象世界，那必须走进东方宗教并带有西方人所认为迷幻的大门。
最高的艺术从未离开过宗教的浸淫，即使是原初宗教时期，或者由更早的图腾所带来的自然神系时期，甚至最初的绘画艺术，古老的壁画，岩画、原始人类的舞蹈、歌唱、无不为了献祭，以取悦诸神的欢心，无论是东方的还是西方的，它的题材从中世纪直至十七、十八世纪，更甚者到今天的波伊斯，赫斯特等也从其中的题材引发人类内心的觉悟。因为宗教所揭示的一定是生命本体的归属，它是我们终极要解决的问题。
