今天我们来看下电子琴的节奏控制(Style Control)面板，看下弹好一首乐曲，需要怎么利用这些控制机制，其背后有哪些原理。
节奏控制面板
变奏(Variation)初学电子琴一段时间，到了可以使用节奏来演奏相对比较复杂的曲目时，有一个概念会一下子蹦到大家面前——变奏。
在电子琴上，每一支节奏都是有几种变化形态的，这种变化形态我们把其称为变奏。
“变奏”一词，源出拉丁语variatio，原义是变化，意即主题的演变。
在古典音乐中，有一种叫变奏曲的体裁。变奏曲是指主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。从古老的固定低音变奏曲到近代的装饰变奏曲和自由变奏曲，所用的变奏手法各不相同。作曲家可以新创主题，也可借用现成曲调。然后保持主题的基本骨架而加以自由发挥。手法有装饰变奏、对应变奏、曲调变奏、音型变奏、卡农变奏、和声变奏、特性变奏等。另外，还可以在拍子、速度、调性等方面加以变化而成一段变奏。变奏少则数段。多则数十段。变奏曲可作为独立的作品，也可作为大型作品的一个乐章。
当然，在电子琴上我们说的变奏和变奏曲虽然同源，但是更多的是只我们选用的节奏上的几个变化模式。
电子琴上大多都是二变奏或者四变奏。当然现在的琴一般都是四变奏，二变奏的已经很少了。你购买的时候留意一下，最好买四变奏的琴，这样我们演奏的乐曲的表现力会更丰富些。
四变奏
我们在此处所说的“二变奏”、“四变奏”，指的是当您选定了一个自动伴奏节奏后，此节奏还会有2（或4）个变奏。
比如说：
你选了一个4/4拍的叙事曲风格
它的第一变奏是鼓机（大鼓 小鼓边） 吉他（八分音符分解） 贝斯（一小节一个音符）；
第二变奏是鼓机（大鼓 小鼓 踩镲） 吉他（前八分后十六分音符分解） 贝斯（每小节2、3个音符）；
第三变奏除上述伴奏声部外，还加入了弦乐声部（和弦长音）；
第四变奏鼓的密度增加，吉他变为节奏型的扫弦，弦乐的和弦长音变为人声合唱……
一般来说，从第一变奏到第四变奏，节奏的织体丰富程度一次递增。比如说我们弹奏一首流行歌曲，通常流行歌曲一般都是这个模式：前奏→主歌A→主歌B→副歌(也就是高潮)→过门→主歌B→副歌→副歌→尾声
二变奏的话你只能用两种变化了，要么就是主歌用A变奏，高潮用B变奏。
四变奏就丰富多了，主歌A可以用A变奏，部分歌曲主歌B用B变奏，高潮用C变奏，最后一段高潮有的歌曲可以用D变奏，这样4变奏都用上了。
我们看到，上述歌曲的模式除了用到四变奏以外，还含有前奏和尾声的部分。在电子琴上，我们也可以利用对应的节奏结构来完成。
现在的电子琴上都有前奏、尾奏、加花、断奏，有的还有抢拍的功能，这些节奏功能，都极大地丰富了我们的演奏。
前奏和尾奏(Intro / Ending)前奏和尾奏很好理解。前奏就是在乐曲开始前的那一部分乐段，是进入主题的铺垫。而尾奏是歌曲结束时的乐段。这两部分可以直接利用琴上的节奏，当然选曲的时候要注意试听，看是否适合你当前要演奏的乐曲。如果想接近原版，很多人会自己制作前奏和尾奏，将他们放到节奏的这个位置直接调用，当然这涉及到了更高级的节奏创建和编辑，一般初学者能力还达不到这个要求。
前奏
