在用摄影机处理对话场面时，导演必须完成两个目标：表现人物关系以及将这种关系呈现给观众。第一个目标由剧本和演员表演决定，第二个目标由场面调度、摄影和剪辑决定。包括：
1.调度固定的演员
2.调度移动的演员
3.利用画面的深度
4.调度摄影机运动
5.同时调度摄影机和演员运动
今天我们来学习7种双人对话的场面调度和拍摄技巧。
场面调度在视觉上的挑战基本就是空间问题——在二维空间的银幕上体现三维空间的效果。首先我们要了解双人对话时的基本站位，熟悉摄影机的机位，然后你可以在此基础上打破规则，进行创新。
同时，拍摄双人对话时要注意遵循轴线规律。轴线是指被摄物体的朝向、运动的方向和物体之间的交流关系所形成的一条假想的虚拟直线，是建立画面空间，表现主体位置关系的基本要素。
轴线原则又称“180°原则”，在拍摄时需要在轴线的一侧区域内设置机位或安排运动，这其实是为了保证被摄物体在影视画面空间相对稳定的位置和统一的运动方向。
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位置一：面对面
1、侧拍镜头
双人对话最基本的位置就是面对面，肩膀互相平行。这种拍摄方法是从侧面拍人物，就构图上而言，这种调度会使人物产生强烈的对立感。
2、过肩镜头
这是经典过肩构图的正拍和反拍，可以合理地剪辑在侧拍镜头后。过肩镜头通常是成对拍摄的，并维持一致的镜头和取景方案，但景别不同的成对镜头也可以被剪在一起。不过，在一场连续的对话中，一般的处理方式还是将大小匹配的镜头接在一起。
在构图较紧的情况下，人物的头部占据大部分的前景画面。
3、低角度反拍镜头
这是正反拍镜头的另一种模式，也被称为过臀镜头。极具动感的低角度镜头，容易营造敌对关系。图1和2只是轻微的仰拍，不如图3和图4那样强烈地分离人物关系。
