什么样的国画是最好的？
评价中国画的最高标准极简，以元朝为分界线，大致可以分为两个阶段，每个阶段都可以用一个字来概括，元朝以前是“神”，元朝以后是“逸”，我举几个例子说明一下。
（一）神品
神品画通常栩栩如生、惟妙惟肖，以工笔画居多，一般产生于宫廷画家之手，在那个没有照相机的年代，记录皇帝、贵族们的生活就全靠这些画家了。
周昉是宫廷画家，以擅长仕女画闻名于世，《捣练图》画的就是唐朝贵妇们的日常生活片段，大人们在加工布料、缝制衣服，淘气的小孩儿则在工作的地方窜来窜去的玩耍。人物的动态与神情十分生动。
当然，也有少数业余画家画得比职业画家还要好，比如宰相阎立本。阎立本的画深受李世民喜爱，历代帝王像、开国功臣像、外交活动、李世民的爱马都由这位宰相画家完成。
《历代帝王图》局部 阎立本 唐朝
晋武帝 司马炎
晋武帝司马炎是晋朝开国皇帝，他结束了从东汉末年至三国时期持续近百年分裂动荡的局面，统一全国。画中的司马炎眉头紧皱，眼神犀利而坚定，这使他看起来很威严，鼻子下尖尖翘起的胡须和紧紧抿着的嘴唇也加强了他果敢刚毅的气质。
陈后主 陈叔宝
陈后主陈叔宝是陈朝的亡国之君，生于深宫之中，长于妇人之手，喜好文学、音乐，识人不明，荒废朝政，骄奢淫逸，国破被俘后仍然饮酒作乐，不思亡国之痛，是一个软弱无能的人。画中的陈叔宝肥胖臃肿，双眼无神，缩着脖子弓着背，这个形象与陈叔宝的性格很般配。
从阎立本的画中，可以读出开国帝王与亡国之君不同的精神面貌，可不就是“神”品么？
唐朝以工笔人物画成就最为突出，宋朝则是工笔花鸟成熟与兴盛的时期，那花鸟画的神品是怎样的呢？
这张《双喜图》，就堪称神品。
