做到“四要”——月琴演奏入门的小技巧
山东艺术学院戏曲学院 秦一可
京剧,是我国的国粹,其魅力源远流长。除了演员们身临其境的表演,京剧的伴奏乐队,也为京剧之美的整体效果立下了汗马功劳。
京乐乐队的文场四大件为:京胡、京二胡、月琴、三弦。在这四件乐器之中,月琴方便控制音准,并且没有皮黄把位、里外弦之分,比较方便学习,容易入门,是适合票友和学生入门京剧伴奏的一门乐器。我总结出了几个比较基础的小技巧,来帮助有兴趣的人能够更好的入门月琴。
一、姿势——要端正
所谓演奏,其中有个“演”字,那我们就应该在其中加入表演成分。体态端正,不摇头晃脑,抬头微笑是基本。在演奏时,我们应当自然地坐在椅子的前半部分,使重心处于正中间微微靠前的位置,这样可以使我们的演奏状态更“精神”,而不是含胸驼背的“散漫”。
二、右手——要自然
在初学的时候,右手过于使劲是一个常见的误区。但实际上,想要演奏出饱满的声音,需要的并不是盲目的用力,而是有所控制的放松。
右手在进行弹挑的时候,手腕固定,拨片自然地上下拨动,像是人正放松地摇着一把小扇子。
其运动轨迹像是摇晃的钟摆,上下摆动幅度速度相等,最低点是琴弦的二分之一位置,这样既不会拨弄到其他琴弦,也不会刮到月琴的面板。如果能够做到这一点,那你的琴声已经有了弹跳均匀音色自然的特点。
如果想要控制音量,就可以控制拨片上下摆动的幅度。此时如果盲目用力,演奏出的琴声,不但死板僵硬,就连音色也会受到影响,甚至还会刮到面板,留坑。但如果在弹挑均匀的基础上,再自然地将右手幅度甩开,并加以控制,从摆动的惯性中借力,那就可以演奏出饱满、响亮的音乐。
三、左手——要讲究
说起月琴的左手,可以说是大有讲究。
在尝试改变音高之前,我们应该观察并了解其改变音高的原理。声音来源震动,震动频率越快,调门就越高。而弹拨乐能够改变音高的原理,就是通过按压琴弦,来改变琴弦的长度,从而改变音高。
所以,我们应该用手指按压在品上方一点的位置,这样,就阻挡了手指以上的震动,能够震动发声的,只剩下了下面的、缩短的琴弦。如果我们将手指放在品上,就违背了上条道理,月琴的音色会受到影响。如果我们将手指放在两个品中间,则无法按住月琴稍硬的琴弦,同样,也会影响到音色。
除此之外,还有一个常见误区,就是折指。按压琴弦的时候,我们的指关节应该鼓起,而不是塌陷。如果塌陷,就没办法更好发挥力度,不仅如此,还有可能对指关节造成伤害。
四、演奏状态——要享受
演奏状态,往往能够直接呈现琴师想要呈现出的精神世界。作为一个演奏员,我们应该享受自己演奏的过程,,全身心地沉浸到演奏中,会听会唱,并且自信自得。
以上只是一些我总结出的小技巧。但是书面上的东西,谁都可以总结,想要真正地把琴弹好,还是要多练。没有人能够一上来就出色,所有人都是从零开始。抛去天分,最能够提升自己的就是努力。