在京剧票界，京胡看谱伴奏与背谱伴奏的问题，长期争论不休。最近一位德高望众的资深票友在网上提议开展一个"三反运动"，即"反本本主义”(看谱拉琴)，"反伴奏带演唱“，"反花过门"。认为这是京剧不失传，不走样的重要标志。当然所谓的"三反运动”只是一句玩笑话，但看得出来，老先生对这个问题的重视程度，其出发点是善意的。
我对这个问题曾写过两三篇短文，其基本观点是:
一，唱戏必需要有谱，这是统一演员和文武场的规范和依据，也有利于京剧的正确传播与传承(如陈彦衡所编谭腔工尺谱)。
二，背谱伴奏与看谱伴奏，只是两种不同的方式，但都必需和演员一道，共同遵守同样的规范。
三，能背谱伴奏当然好，但背的必需是符合规范的谱，而不是想当然的印像谱。
四，任何人，包括名琴师在内，都不敢说绝对不看谱，对这个问题采取实事求事的态度，并不掉份。毕竟两支手都好，懂戏会戏才是第一位的，背功是其次。
五，文武场与演员高度默契的前提是两者长期固定的合作，这在专业戏班做得到，票房很难做到。况且琴师傍角往往是一辈子傍一个角儿，一辈子也就傍那几个戏，天衣无缝是能做到的。专而精是其特点，业余做不到。
六，花过门，是唱腔中京胡的华彩乐段，能为唱腔增色，但其运用要符合剧情与人物，不可烂用，渲宾夺主。
七、民国时期的京剧角儿，往往在台上临时改变唱法，突出奇招，赢得观众喝彩，文武场也能随机应变，对付如流。这也是和角儿长期合作磨合的结果，双方都太熟了，是不会现怪像的。但是这种突出奇招，也只是偶尔为之，不是常态。这在票界也是做不到的。
八，票界文武场人材奇缺，在没有条件的地方，戏迷票友唱伴奏带是可行而无奈的事。这种唱法是按固定了的伴奏，演员去机械地跟唱，与以演员为主，文武场去傍是不一样的，缺乏灵活性。但是，唱样板戏，我是主张唱伴奏带的。因为大型交响乐的伴奏，即便是专业的小型文武场是做不出来的。同时交响伴奏可以为演员遮丑，但演员的节奏尺寸必需高度精准，与伴奏带严丝合缝才行。
最后我主张，票界讨论问题应当把议题，对象先搞清楚，否则会陷入无休无止，徒劳无功的争论，没有什么意义。以上为个人一孔之见，不对之处，请大家指正。
