电影《阿丽塔：战斗天使》剧照，阿丽塔与艾德
阿丽塔的世界
“相较于原著，我们缩小了《阿丽塔》的世界观。”卡梅隆说，这是他扎在9本漫画书里反复权衡后所做的选择。他选取了前三本漫画作为电影改编的基础，但罗德里格兹觉得，卡梅隆下手还不够狠，他拿到剧本后做的第一件事就是缩减剧本，把186页的剧本砍掉了50多页，并选取了后几部漫画中的个别元素，填充到剧本中。
在得到这部漫画版权之前，卡梅隆去日本见了木城雪户。“在聊到漫画的改编思路时，我向他承诺过，我们将忠于他创造的人物和世界，不打算过分‘好莱坞化’他的创作，我们要做的只是《铳梦》的电影版。我相信，光是这一点就足够让原著粉丝满意了。而《阿丽塔》本身这个自我发现的女性故事又与每个普通人息息相关。”卡梅隆告诉我。
所有基于日本漫画和动漫作品改编的好莱坞电影都要面对一个共同的问题，那就是如何将原著中的地域性文化和日漫风格变得全球化。在这方面，《阿丽塔》面对的视觉和文化差异上的挑战不如《攻壳机动队》那么大，但依然需要调整。
电影改编自日本漫画家木城雪户的漫画《铳梦》
和原著漫画相比，阿丽塔在造型和性格上都做了一定调整
拍摄《阿凡达》时，电影的大部分场景和自然景观都是后期合成的，多数时候演员都站在绿色幕布前通过剧本和导演的描述想象电影中的世界，但到了《阿丽塔》，那个未来世界的钢铁城是真实存在的。“演员的表演会更有真实感。”制片人乔恩·兰多说。
得州或许不如好莱坞设施先进，但胜在空旷、地盘大，罗德里格兹和他的团队在捣蛋鬼公司的外景地搭建了电影中出现的钢铁城。这座占地近9000平方米的钢铁城有8个街区，他们搭建了街区空间的一层和二层，其他部分用特效技术进行填充。“花小钱办大事”或许卡梅隆不擅长，但罗德里格兹恰巧在行。当年拍摄《*手悲歌》时，他用两条街道拍出了各种电影所需的场景，“钢铁城”的呈现也遵循类似的逻辑，但规模升级了。
在电影《阿丽塔》里，导演几乎是迫不及待地为观众呈现这个未来世界的全貌。阿丽塔刚刚修复好身体就从艾德医生的诊所里跑出来，带着观众一起目睹了钢铁城。这个世界陈旧腐朽，却不像罗德里格兹的《罪恶之城》那样阴郁，它常沐浴在阳光里，却不像《阿凡达》那么明朗通透。“灰头土脸的，阳光明媚的外观。”这是主创眼中的钢铁城。
电影中呈现的阿丽塔动作和面部表情的精细程度都在当年的《阿凡达》基础上有了质的飞跃
对于一部科幻电影来说，世界构建很重要，与之同等重要的是一个好故事。
在“缩小了世界观”的《阿丽塔》里，女主角阿丽塔和她的成长故事是整部电影的灵魂。从早期的《异形2》到《终结者》，再到后来的《泰坦尼克号》和《阿凡达》，卡梅隆的电影里永远有一个独立、强悍的女性角色。《阿丽塔》更进一步，整个电影故事都是围绕这个来自火星的女孩展开的。
“社交型人格。”木城雪户这样评价电影里的阿丽塔。这或许是《阿丽塔》在气质上与《铳梦》最不同的地方。阿丽塔更外向热情，情感和表情更外化，是个美式女孩，而原著中的加里性格更内向、脆弱。木城雪户说，作为一个资深“宅男”，他其实是不懂女性的，但当年在创作加里这个人物时，他分析了自己内心软弱和接近大众印象中女性特质的部分，他把这部分总结提炼，并进行填充，最后塑造出漫画中加里的性格。而阿丽塔显然符合卡梅隆对女性的审美，冲动、多情、有力量感，还有一颗拯救男性的心。
电影里，用动作捕捉技术合成的阿丽塔很多时候都动作夸张，是个容易大惊小怪的人，这种特质是女主角罗莎·萨拉扎尔（Rosa Salazar）赋予角色的。和她见过两次就会发现，她是好莱坞典型的一款女演员，永远精力充沛，甚至过于充沛，永远把眼睛瞪得老大，为了显示友好和自己的好奇心。即便是第一次与你见面，她也会大谈自己如何在地下车库里因兴奋而拥抱陌生人，会向你展示自己的毛绒包包，并认真地推荐给你。那场景会让你觉得，电影里阿丽塔把自己的心掏出来交给男朋友雨果也是能被理解的事。“罗莎有这种感染力，她让阿丽塔这个角色更接地气了。”制片人乔恩·兰多说。
“我的所有电影都是关于爱的故事。”卡梅隆曾这样总结自己的电影。《阿丽塔》里有两条关于“爱”的线索，一条是父女之爱，一条是商业大片中必然存在的爱情。在这两种爱中，失忆女孩阿丽塔渐渐融入了这个残酷的世界，也是因为爱，她注册成为赏金猎人，渐渐卷入更残酷的战斗。
