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张鉴庭 “暴落难”（唱词）
繁华富地上海滩，赅（音该）家当个朋友多得交交关。俚笃赅仔家当恁（音能）写意，汽车格去，汽车格来，住宅洋房有十几间，小花园面浪拿青草摊。不过穷人多得无其数，侪（音赚）想到上海来发洋财。倒说弄弄蹩脚勒浪暴落难。
浦东人暴落难，卖卖黄瓜落苏搭鸡毛菜。俚笃家子婆弄头弄脑一声喊，”长锭要伐长锭。”
南京人暴落难，蹲勒马路边浪，摆一付清真教门个牛肉摊。
句容人暴落难，蹲勒混堂里扦脚带擦背。“钎脚。”
常州人暴落难，蹲勒城隍庙里摆一付酒酿摊，“我家（音瓜）个酒酿好老喂。”
无锡人暴落难，挑一付油豆腐线粉担。
苏州人暴落难，蹲勒书场里，卖卖五香豆黄连头勒甘草梅，俚笃家子婆，等到十二点敲过介一眼眼，蹲勒汇乐里门前见人喊，“桂花赤豆汤，白糖莲心粥。”
我伢湖州人暴落难，卖卖麻酥糖大头菜，俚笃家子婆十二月里到上海，搭别人家拿丝棉翻。
绍兴人暴落难，蹲勒城隍庙里背仔一只篮，“兰花要伐要兰花。”到下晚（音慢）昼，弄头弄脑收收纸锭灰。
江北人，暴露难，一到上海摊，先拿个黄包车子拉。上海个拉车子交关难，红灯要停，绿灯好拉过来，还有大转弯搭小转弯。倷大转弯倘然拉仔小转弯，“辣里个妈妈，”今朝安南巡捕撬照会，俚笃家子婆卖卖向日葵。
常熟人暴露难，马路边上背子一只篮，“豆先生侬（音能）跑过（音够）来，老板娘侬（音能）来么哉"，阿要卖马桶豁筅搭水磨筷。
甘露荡口人暴落难，大清老早拿把铁车子来推，蹲勒弄堂口头一声喊，"喔哎"！三层楼上快点拎下来。
落难个朋友叫无其数，我一时浪唱不尽许多暴落难，请听众原谅一眼眼。
【演员介绍】 张鉴庭(1909—1984) ，评弹“张调”的创始人。江苏无锡人。9岁时，随演唱宣卷的舅父在家乡农村地区演出。12岁在杭州加入鸿庆堂绍兴大班，同年登台，在《打銮驾》《断太后》等剧中饰包公，艺名小麟童。14岁在杭州大世界演出绍剧，同时和著名滑稽演员杜宝林合演《火烧豆腐店》等说唱段子；16岁进髦儿戏班，学老旦和丑角；17岁在浙江湖州双林镇拜弹词演员朱咏春为师。后逐渐成为备受瞩目的弹词演员。
张鉴庭的说功，无疑是高超的。他的音色苍劲，语气语调精准，而使他的说功具有更强的表现力、感染力的，就是其“劲”的特点。劲，产生于内在的力。他以这股力，随着书情或人物思想感情的自然起伏，将语音语调，或高或低，或重或轻，有张有弛地送到听众的耳际。在他们心头引起阵阵涟漪与激荡。其低沉是凝厚的，而高扬又是激昂的，中间的顿歇更给人以力量内敛、蓄势待发之感。在他平稳的说表和道白中，常会爆发出激情澎湃的亢奋强音，也就是人们称的“一拎头”，这是张鉴庭的“劲”的一种表现，它犹如平野上突起的座座峰峦，轻波中推起的层层浪涌。正是这股强劲的力，加强了其说功的张力和震慑力，使听众受其感染，动情的同时，更感到爽畅，快意，“刹渴”（十分解渴）“扎劲”（浑身得力），增加了审美的愉悦。在其高低起伏的声调节律里，也唤起听众审美的期待与悬望，有着一种吸引人的磁力。于是，手夹烟蒂的人（过去书场是容许吸烟的）听得忘情，烫痛了手指，终场前已经起身的人重又落座，走到甬道里的，脚被钉住一般，又靠在墙边，竖起了耳朵。
如果说，“劲”更多地体现于张鉴庭的说表的话，那么，“神”就更多地体现于表演。在张鉴庭的表演里，“神”指的是一种专注、凝集、全身心投入的精神状态。从踏上书台起，他便进入这种表演的精神状态之中。往昔，有一位叫莫后光的说过，说书时，“要忘己事，忘己貌，忘座有显要，忘身在今日，忘己何姓名。”张鉴庭在表演时，就是以这种忘我的精神状态，深入于书情和人物内心的。他忘却了自己与所起角色在性别、年龄等方面的差别，不计外在的形貌，着重表现出人物的神。他表演的飘香，青春活泼，伶俐聪明；表演的钟老太，慈爱良善，而又坚强无畏；他表演的包拯，不拘泥于净角的程式，自有其严正刚直的忠贞之气。他塑造的传神的艺术形象，给听众留下了深刻的印象。即便在被不公正地错划为另类，上台不能挂牌、阵容中不许署名的岁月里，他仍然创造并演出了《杨白劳自尽》、《钟老太骂敌》等广受欢迎的书回。
评弹表演主要诉诸听觉，兼及视觉，需要受众安静地聆听，为此，有的书场悬挂或张贴了很大的“静”字，提示听众。但听书毕竟是自由的。对于演出，听众会作出各种本能的，甚至影响现场安静的反应。张鉴庭精神、贯神的表演，神满而气足，自能在听众中形成一个气场，产生一种定力。听众受其感应，无不聚精会神，屏息静听，乃至心醉神迷。
感情是艺术的灵魂。“情”，是张鉴庭表演艺术的又一特点。他深知，艺术只有动情，才能动人。他演出的书目里，一些主要人物都处于忠奸、善恶、是非、美丑的矛盾之中。在这些人物身上，他倾注了自己自幼浪荡江湖，由坎坷生活体验所产生的强烈爱憎。由此点燃心中感情的火苗，燃烧起熊熊的激情。但他表现的感情是深沉、凝练的。如他表演的张勇（《林冲》）、朱恒（《花厅评理》）、陈平（《迷功名》）等角色，多以淳厚、遒劲的道白、说表，表达出深切强烈的感情。
“清”，在张鉴庭是说表清脱，表演清淳，书情书理，清楚明白。进入老年之后，张鉴庭不讳老，不藏老。他缓步登台，举止稳健，说表不紧不慢，动作不温不火，显示了老年艺人的老成、老练、老到。在他身上，自透出一股炉火纯青的清越之气，使受众很觉亲切，也更喜爱他的演唱。
谈张鉴庭，不能不谈到他创始的流派唱腔——张调。衍生于蒋（月泉）调的张调，旋律优美，韵味醇厚，更主要是他同样以其“劲神情清”的艺术特点熔铸演唱风格，唱来遒劲、传神、清越，更是用情创腔，以情行腔。原来的评弹唱腔，平和舒缓，婉约抒情。演唱时，听众习惯安坐静听，绝少有鼓掌的。张调行腔，刚柔并济，委婉中见雄浑、峻拔，对比强烈，激情充沛，突发高腔，声如裂帛，石破天惊。在抒情性外，加强了戏剧性。因此，演唱中间，听众往往情不自禁，鼓掌叫好。弹唱成为他塑造艺术形象，表现戏剧矛盾的重要手段，并丰富了他表演的艺术性，使他更为听众欢迎和热爱。
有称张鉴庭的评弹近“麒（麟童）派”的，或以为指的是他的音色音调。其实，张鉴庭的嗓音虽然苍劲，但却高亢嘹亮，能唱京剧老旦。人们所以觉得他近“麒派”，是因为他的表演从内容、人物出发，深入戏情，表现人物的内心，且贴近生活，贴近群众。这与周信芳（麒麟童）的艺术精神颇有相通之处。评弹进入上海之后，受到海派文化艺术的濡染、熏陶，融合了海派文化广采博纳、革新创造、亲和入世的精神素质。在诸多评弹名家中，张鉴庭是较具海派特色的。
早在1962年就拜在张鉴庭门下的王正浩说，先生之所以说得好，张调之所以迷人，跟先生一生虚心好学分不开。为了说好“踏勘”，先生在夏荷生指点下，专门到苏州讨教前辈评话艺人周汉熊。周汉熊年轻时曾在衙门当过仵作，熟悉探勘、验尸一套程序，所以先生唱来十分真实生动。又如“颜大照镜”，这是先生拿手杰作。为了演好颜八爷，先生曾虚心向昆剧名丑王传淞讨教，还学习借用了昆剧“照镜”里的手面动作。还有“望芦苇”和“骂敌”，是先生又一传世经典名段。先生生前曾讲过，一个演员不是万宝全书，不可能样样全懂，他演唱钟老太，就有意把京剧《钓金龟》的老旦唱腔糅合了进来。
他所创张调，脱胎于夏荷生夏调，同时受蒋月泉蒋调和京剧老旦唱法影响，具有苍劲挺拔、醇厚沉郁、张弛有度的特点，表现力和感染力极强。除改编长篇评弹《顾鼎臣》《十美图》外，他还编唱了长篇评弹《秦香莲》《钱秀才》《红色的种子》，并参加了中篇评弹《林冲》《白毛女》《海上英雄》《江姐》《王孝和》《芦苇青青》《罗汉钱》等的演出，令无数张迷如痴如醉、百般模仿。 （摘自《百度》）
