周星驰一会用西洋古典音乐名曲来搭配武打动作，一会儿则是把已经沦落在老歌市场里乏人闻问的老骨头添加新血肉。
古典音乐的世界里，从《流浪者之歌》到哈察都量的《剑舞》这些熟到不能再熟的音乐旋律，用在完全想不到的场景时，原本即是惊喜，用得活灵活现，强烈彰显武打动作的律动时，更是带动了娱乐电影梦寐以求的视听欢乐。
至于流行音乐的殿堂里，《只要为你活一天》和《Kung Fu Fighting》的再次出现在星爷电影里，更是呼应了他不再想困陷在清末民初，以在华租界为背景的功夫电影框架中，刻意挪移到40年代，创造那种在古典和现代夹缝间杂吵百家，又老调新弹的新风味，使得每一段音乐场景浮现时，都让人有惊艳又叹服的狂喜。
甚至你会发现，星爷的每部作品中对于配乐都是十分考究的。
男性自我认同之路
其实星爷的电影特色有三：一、无厘头的认知转弯；二、市井小民卧虎藏龙；三、男性对爱情的想像。
其中最大的特色是，日常生活就是悲喜剧，而我们身在其中。
生命有许多无奈，如果只是旁观他人就会像看一出荒谬的喜剧，星爷的电影提醒了我们，如何面对从他们到我们的日常生活，从《喜剧之王》，人怎么可以在那样受伤下还可以那样笑得出来？《功夫》也让我哭，每次看每次哭，我又惊讶又搞不懂，好像被击中什么，说不出来的东西被影像化故事化了。
好多年过去，人生到了中场，看的事情多了，才逐渐理解其中的意义。星爷也是，他的电影跟人生价值、历练意义划上等号，只是每次关心的议题不同、故事不同罢了。
从这方面看，《功夫》其实就是个南柯一梦。
一个卑微、没本事的男人学人家耍流氓、想被人崇拜、想出人头地，结果发现市井小民根本都卧虎藏龙，他最后选择走歪路，协助黑帮让更大的敌人出来。然而男主角并非真心想伤人，只是想让大家注意他罢了，后来才知道他曾被霸凌，相信正义的价值瓦解了。
自卑让他忽视真正的模样，忘了他是会照顾人的：他收的小弟、他救过的女孩...男主角后来醒觉自己铸成大错不可收拾，舍身取义替包租公包租婆争取时间逃走，结果自己重伤。
