在此次特辑中，电影《囧妈》也首次展露音乐制作部分，联手世界级维也纳知名乐团。《囧妈》作曲者，作曲家、小提琴家彭飞表示：“维也纳的艺术家是非常克制优雅的。他们的音乐处理非常讲究。”徐峥阐释：“我们想在这个现代的电影里，融合古典的音乐，这是我们共同的目标。”值得一提的是，著名钢琴家赵胤胤也为《囧妈》演奏了柴可夫斯基钢琴协奏曲片段，让囧途之旅呈现出宛如童话般的经典质感。
徐峥导演合一不断成长 《囧妈》庞大制作只为真实
作为徐峥的代表性系列作品，每一部囧途喜剧，徐峥都贯彻着自导自演的创作方式，让台前自然细腻的表演和幕后作者性的表达合二为一。而近年电影工业化的剧烈发展，伴随着影片创作的复杂化，技术需求更加苛刻，对导演的要求也不断提高。《囧妈》众多戏份看似寻常，却涉及大量特效和复杂场面调度。“在片场的时候，我需要一种控制感。导演和表演是两个不同维度的关照。纯粹作为演员身份，我只需要全身心投入就好了。但是等我做导演的时候，我的身份又得变化，需要照顾到电影中的一切。各方面的要求，越来越高了，画面、节奏、美术等等。器材、装备，人员的规模也都扩大了。”
《囧妈》全片有1023个视效镜头，伴随高效幕后团队统筹风光、机械等不同元素的制作，为影片最终呈现浪漫开阔的视觉效果。影片不仅在K3列车起点北京站实景拍摄，整个剧组更拍摄途经贝加尔湖、莫斯科和圣彼得堡周边城市、伊尔库兹克等多地，仅俄罗斯就有5-6个主要拍摄地。如此艰辛拍摄，异国车站、霓虹游轮、红星大剧院、广阔冰原，热气球上俯瞰的莫斯科全景才最终得以展现。同时，影片前期还做了大量的视觉预演。如此庞大制作，只为完成一个完整饱满的故事。徐峥表示：“不管是什么故事、什么类型，我们看的还是人的故事。我们的目标是让观众有一种真实感，就像生活当中发生的故事一样。我希望这个电影能有很强的代入感，观众一下就能进入故事，跟随着演员的表演。在前半部分，感受到喜剧的欢乐；在后半部分，被一种内在的情感打动，感受到一种温暖。”
