不难看出，在从1937年到2016年的几十年来，迪士尼的公主形象在经历着不断的变化，从最初典型的“童话书公主”到现在的打破成规颠覆传统，公主们的思想内涵也在随着时代变化而不断转换，从为了拥有公主身份而努力追求王子，到为了自己想要的自由不惜抛去公主身份，她们也从极尽娇艳美丽到现在的身材健美外表凌厉。
每一部的精良制作也让公主的形象更加鲜活生动，尤其是在《无敌破坏王2》中的集体亮相，很多原本没有CG动画效果的老牌公主也获得了荧幕新生，让人大呼“好美”。公主IP之所以能长久不衰，与迪士尼紧跟时代观念的创新是分不开的。
《无敌破坏王2》中的迪士尼公主群像
或许是有了动画电影成功的先河，迪士尼开始走上将公主“真人化”的道路，从2014年的开始的《沉睡魔咒》系列，到2015年的真人版《灰姑娘》，在2017推出了《美女与野兽》，并且在2019年上映了真人版《阿拉丁》、筹划《花木兰》的拍摄，再到2020年对编排真人版《长发公主》的消息出现，越来越快的公主真人化步伐似乎在昭示着迪士尼扩充IP的野心。
但是从票房和评价上来看，真人化的公主电影似乎并没有想象中的那么优秀。由莉莉·詹姆斯主演的《灰姑娘》在IMDb上的评分仅有6.9，在众多吐槽声中，最多的还是对剧情短板的不满，除了更加精致的服装道具制作和仙女教母的南瓜车特效更加绚丽以外，新版灰姑娘的情节与动画版本相比几乎没有任何改变。
《美女与野兽》也面临着同样的问题，对1991年的动画版进行的完美复刻让这部电影获得的赞美也仅仅限于服化道的美好以及情怀的无限加分而已，歌舞场面作为动画版本的重头戏，在真人版中的表现力似乎并不足够，万花筒似的走过场让观众看完之后也仅能感慨几句：“挺可爱的”。
真人版《灰姑娘》中的精致南瓜车
或许是有了这样并不完美的先例，迪士尼在真人版《阿拉丁》的制作上更加用心，电影并没有延续旧版的歌舞，而是创作了新的主题曲《speechless》并且大获成功，这首反映女主人公内心觉醒的歌曲在电影上映后收到观众的热爱，很多人甚至为了在电影院欣赏这首主题曲而二刷三刷。在剧情上对独立女性形象的挖掘以及对国家政治的隐喻也让公主电影的内涵更加丰富。
《阿拉丁》中色彩饱和度极高的服饰收获了吐槽
当然，在真人版电影的讨论中不能绕过《沉睡魔咒》，这部电影不仅将原版《睡美人》的故事进行了翻天覆地的改变，更是将故事讲述的重心从公主偏移到了原版中的“恶毒巫婆”身上。而电影对灰姑娘故事的核心——“真爱之吻”的解读，对“真爱”不仅是爱情，也可以是亲情的表述更是让这部电影给观众带来对情感丰富性的思考空间。
但即使是这样的巨大改变也依旧由于剧情的单一薄弱和摆脱不了的美好童话套路而在烂番茄和IMDb中双双获得不及格的评分，在豆瓣也仅有7.2分，而好评中的一大部分是由于玛琳菲森的绝美外表的表扬。而原本应该是女主的公主爱洛，则因为“傻白甜”的单薄性格塑造而沦为不起眼的配角并且收获无数吐槽。
