这么说吧，我们原来看小品，你会发现小品从哪来呢，它就是电影学院、戏剧学院训练学生，说今天要考试了你们从原来的大段作品摘出一段，来考验学生现场进入人物的速度，以及进入人物挖掘内心的能力，看你即兴表演这个能力这是小品，小品本质是什么？是戏剧的一部分，它应该是戏剧化的，他靠什么呢，出了台词以外大量的表情、肢体语言、动作，这应该是构成整个小品的内核，可是你会发现呢不知不觉期间呢，这小品在春晚舞台变了，变成什么了呢？这个肢体语言也不怎么将就了，表情也不怎么讲究了，反而使台词这块越加越多，就是由原来戏剧冲突变成情节冲突的地方越来越多了，他一个最明显的表现呢，比方一开始陈佩斯演小品那个时代，《吃面条》后来的《胡椒面》，如果你要把它拿广播电台去听，你不可能乐，因为完全是陈佩斯现场吃面条这感觉，包括胡椒面那农村人的打扮这个逗你乐的，如果你要电台听看不着他的表演，你不可能乐，因为他是靠戏剧化的冲突起来的，靠表演整体的表演。
现在春晚舞台上可不是了，小品几乎都靠语言的包袱，所以你发现呢，到现在居然小品被排到春晚语言类节目，跟相声一样了，那小品是语言艺术吗？起码不全是，小品首先应该是个戏剧艺术，相声才是语言艺术，我们经常说听相声，小品得什么你得看小品呀，但现在有的时候听小品也不耽误，有很多小品我们听完全你就能乐起来不用看，为啥？演员就靠台词，就靠语言类的包袱把你拴住，所以你想有的这种在语言上不断翻新的方式，有很多搞小品的人持不同的看法，包括陈佩斯他觉得这个意思不大呀，这不是真正的戏剧呀，但问题是呢开心麻花自从上了舞台开始，他就看这个东西，他的肢体语言不是没有，很夸张，但是要没有这些语言类的包袱他立不住，就是他一开始在小剧场的时候他就是这么演的，所以到现在在春晚舞台上还恰恰迎合了现在的年轻人，想听一些经典的搞笑桥段，想快速进入人物场景，所以他们现在大量的利用这种语言类的包袱，而且不铺不垫直入主题。
