大话早年的宣传图
我们要考虑的不光是好看不好看的问题，对于产品的美术来说又有一些什么样的思考呢？我们这些老中医可以为它做些什么？
我们来分析一下长期运营项目的环境是怎么样的，首先我们有基数庞大，有情怀的老玩家，这是我们一直去用心呵护经营的，那我们迭代造型的策略会比较稳健的。举个例子，角色在我们游戏里就这么一点点大，即使迭代了几个像素也很容易让玩家不适应，玩家对于新的东西有一定的接受成本。
那第二点，同时玩家自身是有成长的，对游戏的要求也不断在提升。对于我们开发团队本身也是一样，我们本身也有成长，也有希望提升的需求，我们也一直去主动拥抱自身的提升和变化。
第三点，我们的市场环境也在不停变化，这几年的国风游戏、国风的影视剧，质量每天都在提升。
对比早年，玩家除了游戏之外，娱乐方式也越来越多，面对这些情况我们可以做些什么呢？
一直以来环境要求我们要跟上潮流，甚至创造潮流。今天我这个坐堂的“老中医”就要跟大家一起探讨一下，“永葆青春”的那些事儿。
我认为对于长期运营项目的挑战是寻找美术的核心竞争力，第一是坚守需要传承的内核，第二是源源不断注入营养来支撑我们的“胶原蛋白”能源源不断地再生，让产品还是那个熟悉的配方、熟悉的味道，但是看上去又不太一样。
接下来我要讲的是汲取与重构，当中会有一些我们的工作日常，能看到开发人员的使命感、内驱力，看到我们的初心，产品是人来做的，人鲜活了，产品才有生命力，那我先从“圆曲之道”开始。
我们的团队里面都是古风爱好者，有一个小姐姐特别喜欢中国古典舞，平时又热衷分享，我们都从她身上学到很多。那我们就来看看这种真正的传统国风艺术，有没有发现古典舞的舞者一直在各种旋转、各种画圆，有一个说法说中国古典舞就是画圆的艺术。
出处：邵俊婷 北舞研究生部舞蹈领域艺术硕士十周年实践展演
我们来观察一下圆这个几何图形，它有什么神秘的魅力可以被我们抓取出来做国风审美的代表呢？
我们看一下这张图，非常普通，普通的植物剪影，普通的方形细框几乎没有任何风格倾向。大家有没有办法让它看起来显得国风一点？
按一般套路加一些中国元素装饰好像确实国风了一点（左图），但有没有觉得太多的装饰会显得复杂、有点老旧呢？因为现代审美普遍会倾向于更简洁的造型。
那我们来试试圆，有没有感觉到一下就国风了起来（右图），比左边的纹饰效果要更好，那这是为什么？
因为我们传统文化中有非常多圆的存在。先从右边看起，这个圆窗或者圆灯照亮在墙上，再加上上面竹林的影子，有没有一种“漫步竹林中，遥望天上月”的感受？这其实是属于中国的一种独特的诗意，包括左侧的月洞门是传统园林里非常常见的一种门，那如果把它换成方形门，是不是和我们小区的单元门就差不了太多了。
