从Haute Couture（高级订制服） 时代开始，以迄于现在，香奈儿一直都坚持由技艺精湛的师傅以手工制鞋，因此，产量不能和机器制鞋的品牌相比。同时，大部分经典款式采用最轻盈的羔羊皮，让人长时间穿著也不觉得累。（每一只鞋大概用一只羔羊，羔羊都只喂奶，还没大到能吃草，因此皮面特别细致。）
自从卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)开始设计以来，他不断以灵巧活泼的方式去更新女鞋的风貌，无论何种鞋型及设计出现，都离不开香奈儿女士的原创精神。流行之潮袭来又退去，但风格却是永恒的…
服饰珠宝 COSTUME JEWELRY作家夏尔鲁（ Edmonde Charles-Roux）将香奈儿女士定义为一个“矛盾综合体”的女人，她巴洛克式的华丽风格同CHANEL一如既往的优雅简单的品味相匹敌。香奈儿女士孩提时代看到的教堂装饰毋庸置疑地给她留下了深刻印象，她不断探求豪华夸张的服饰珠宝同她完全简单的风格相结合的效果。香奈儿女士对服饰珠宝的兴趣源于一战后，有时当她戴着夸耀时，所佩珠宝让人真假难辨。她的服饰珠宝模仿了她自己真正的珠宝首饰，连制作工艺都一模一样。到了19世纪20年代，妇女们的着装志趣倾向于与众不同，令人喜爱的珠宝首饰作为消除战争创伤的一剂良药而使得香奈儿女士的服饰珠宝特别引人注目。
香奈儿女士把艺术和戏剧视作她的灵感。旅行，意外发现，还有她周围遇到的人使她源源不断地产生新的灵感，文化的多样性在她构思独特的创造物上留下了痕迹。
在狄米崔（Dimitri）大公爵的公司里, 香奈儿女士发现了俄罗斯宫廷的丰富与奢华，并模仿了ozar的王冠和十字形物的设计。之后，她在西敏公爵提供的珍贵的珠宝中得到灵感，开始了对半宝石的新外形设计。她研究了慕尼黑和维也纳的御用珍宝，观察了佛罗伦萨和威尼斯博物馆和宫殿的藏品。此外，古埃及，美第奇和文艺复兴风格也是如此地令她着迷。
1924年, Etienne de Beaumont伯爵开了第一家CHANEL珠宝店。他创造了用巴洛克风格的宝石和彩色的人造玻璃十字架装饰的项链。“一定要有很多很多的珠宝。” 香奈儿女士肯定的说道,她自己浑身都披挂着仿珍珠和仿宝石，有时显得傲慢,有时很夸张，但总是很漂亮，而且无论在白天和夜晚的任何时候，胸针，多串项链，腰链/带和发饰与简单的宽松短衫或精美的晚礼服同样配和完美。
19世纪30年代，香奈儿女士的珠宝受到俄罗斯芭蕾舞、艺术装饰派风格和阿兹特克艺术的影响。她使用半宝石，如翡翠、天青石、珊瑚、缟玛瑙和琥珀还有水晶、珐琅、绿长石和砂金石作为材料。Frangois Hugo, Fulco di Verdum 和Paul Iribe成功地创造了CHANEL仿宝石珠宝，他们坚持使用严格的传统技术，如模压,镀金, 加工, 粒化和金银丝细工。二战后，香奈儿女士将她的珠宝设计工作委托给过去的一个模特Michele，Michele创作出多种多样的串链和环链，并将它们3到4股组合成腰链/带。
在伟大的香奈儿女士逝世后，著名的“服饰珠宝”逐渐被人遗忘。1983年，卡尔·拉格斐重新振兴了它。最值得一提的是，他再次发明了著名的串链，并再次使用香奈尔著名的“珍珠光彩”珠子，而且以香奈儿女士采用的特殊磨砂效果为特征。他重新开始了制造服饰珠宝，使用香奈儿女士喜欢的材料，并创立出不同的款式。在每一系列的成衣发布会上可以看到卡尔·拉格斐将手镯，项链和耳环的尺寸和造型都作了改变。多亏于他，尘封了五十多年的秘密技术才能继续让CHANEL香奈儿服饰珠宝拥有无可比拟的标记，使它在世界上任何地方都能被立即辨认出来。
