“无论如何，这个事情我们是要成功的”
选择搭档，最重要的是合拍。裴育眼里的王冠奇，有才华，且对梦想过分执着，有着一份浮躁社会中难得的“死磕精神”。而在王冠奇眼里，裴育天性单纯，抱有童真，是一位优秀的作词人，再加上她有过多年小学音乐老师的经历，没有人比她更适合一起创业。两个互相欣赏的人，性格互补，建立了对彼此的信任，从同事变成合伙人、恋人，又一起搭建了土豆王国小乐队这个属于他们的乐队王国。
裴育说，可以毫不夸张地说，两个人把95%以上的时间都给了工作，在团队里两个人也有着明确的分工。王冠奇介绍，“目前我们团队主要有三个主要的人员，我只负责内容，桃子老师像乐队的妈妈一样，负责所有的管理工作，包括跟家长、孩子、活动的对接安排，菲菲老师负责对外的活动、商务。”之所以这样分工，是为了尽可能地让大家发挥所长，尤其是保护王冠奇的内容创作，让他处于一个单纯的创作环境。
土豆王国小乐队每个成员都是由王冠奇亲自挑选。首次选拔，200多个孩子中只有草莓同学被他选中，之所以如此严苛，他表示，“其他孩子们都穿着华丽的公主裙，妆容华丽，他们的台风和动作也非常标准，却无法感受到他们内在的独特性”“只有这个草莓同学在那儿唱歌儿的时候是特别纯粹，穿的也很普通”。对于乐队成员，王冠奇的标准只有一个，希望能让他唤起对山里那群孩子的记忆，找到那种原始的音乐律动带来的快乐。草莓同学的“纯粹”与“普通”，吸引了他，他相信草莓同学就是他寻找的那个能够承载他梦想的孩子。
成功往往伴随着无数的挑战和困难。土豆王国小乐队，这支富有激情和梦想的年轻团队，在发展的道路上也经历了一系列转折和挫折。
很多人不知道，现在火爆全网的土豆王国小乐队，刚起步的前两年一穷二白，没有任何收入，乐队支出全靠两位创始人自掏腰包，还承担了孩子们的食宿、录音制作等开销。然而，随着孩子数量的增多，这个模式也走到了尽头。一边要演出赚钱，一边要给孩子们找歌，带他们练习、录音、摄制……金钱、时间、体力成本都告诉他们，要另谋出路了。
巨大的压力和选择困境下，土豆王国小乐队走到了发展道路上的第一个关键转折点。他们不得不重新审视乐队的定位和未来发展方向。是将乐队仅仅视为一种兴趣爱好，还是将其打造成一个真正的事业?王冠奇与家长进行了一次深入沟通，他坦言必须取舍，需要家长的支持和配合，为了乐队的发展，将不得不牺牲一些家庭和个人时间。没想到，家长们纷纷表态，表示愿意全力支持乐队的发展，为实现音乐梦想尽自己的一份力。
自信与乐观同样是乐队克服困难的法宝。在土豆王国小乐队遭遇瓶颈时，裴育也给予了王冠奇默默的支持，她回忆道：“我兜里哪怕只有三百块钱的时候，我都觉得跟有三千、三万就没什么区别，对我来说，我还敢出去吃一顿大餐，因为我相信明天一定会有。”
经历了这么多，当再回首看那些过往的时候，王冠奇总结说支撑他们走到今天的并不是全凭专业能力，“因为各个方面比我们强的竞争对手都有，我觉得最重要的一点是——永远不要放弃学习和改变的能力。每次探索中，我们三个都会去反思，去疗伤，然后再相互鼓励，然后给予对方肯定，无数次打气，转机就来临了。”一旦决定了就没想过回头，王冠奇说，“无论如何，这个事情我们是要成功的，一直是有这样的信念的，不会因为遇到困难就拐弯儿，或者再想别的出路，从来没有过。”
未来还想继续走进大山深处
这是一个音乐爆炸的时代，土豆王国小乐队凭什么让人看到?
同样是写词，但给孩子写词和给成年人写词是两个完全不同的领域。裴育深受她与孩子们相处的经历所感染，经常从孩子们身上获取灵感，这种能够与孩子们建立情感共鸣的能力使她总是灵感迸发，创作出令人动容的儿童作品。
王冠奇则强调了儿童在音乐创作中的独特角色。孩子们天生拥有简单纯洁的特质和音乐天赋，他们是音乐的天然载体。王冠奇指出，成人在儿童音乐创作中最困难的是如何发掘和发挥孩子们内在的音乐才能。这需要成人深入了解孩子们想要表达的是什么，而这并不一定与技巧有关。孩子们的状态、对音乐的态度以及他们如何处理音乐，才是创作儿童音乐的关键要素。
在内容的选择上，土豆王国小乐队也曾一度陷入迷茫。他们发现观众更喜欢他们并未特别关注的作品，而不是他们认为的最闪光的作品。这种差异让乐队一度怀疑自己是否太小众或不符合主流。然而，他们选择了相信自己，坚持音乐风格和品味，总能找到属于自己的受众群体。
土豆王国小乐队如今拥有四十多位稳定成员，王冠奇和裴育的女儿彩虹糖也在其中。王冠奇告诉新黄河记者，乐队招募的年龄范围从四五岁开始，一直到12岁退役。加入乐队不仅仅是孩子们的决定，而是一场三方共同努力的结果，包括乐队团队、孩子本人和家长。王冠奇和裴育深信，只有三方齐心协力，才能创造出真正出色的成果。
土豆王国小乐队采用的是一种独特的陪伴式和互动式的培养方式。王冠奇说，他们更加注重的是现场的互动体验，只有在真实的互动中，孩子们才能真正感受到乐队的热情和快乐。乐队的排练非常刻苦，有时甚至持续到深夜。然而，这一切都得到了家长们的积极支持和参与。他们不仅是孩子们的坚强后盾，还与乐队成员们建立起深厚的友谊，形成了一个大家庭。
如今，土豆王国小乐队已经成为全网热门乐队，拥有千万级的关注度。采访的最后，王冠奇和裴育描绘着他们接下来的计划，他们渴望创办自己的音乐节和音乐剧，梦想着创造出一场让家长和孩子们为之惊叹的音乐盛宴，未来代表着无限可能。
关于乐队的保持初心与商业化程度之间的平衡问题，王冠奇不回避地说目前团队内部也有很多博弈。但从创作角度来说，他的初衷从未改变，不抱着捞金的心态做事是他的原则，“所有外在的东西是可以改变，但作品是我保持初心的最好载体，我永远不会改变。”
创作了上百首原创歌曲，王冠奇坦言自己最爱的还是《马萨基》，“那是第一首进录音棚录的歌曲，这首歌代表了我们第一阶段的那种纯粹、热血、幻想。”而最火的《勇气大爆发》反而不是被他看好的作品。这首歌也是2014年被困台湾大山里，和孩子们在一起时创作的，回到北京后就放起来了，直到后来的一天，他把这首歌又拿出来，希望给予更多人勇气的力量。没想到，这首歌意外火了。尽管人生际遇很多都不在预料之中，但在王冠奇看来，他最想保留的东西始终未变。
在王冠奇的计划中，梦想还在延续。他希望走遍全国各地，寻找大山深处的孩子们，探索当地的歌谣与童谣，带着乐队的孩子们一同踏上这段旅程，发掘有音乐才华的孩子，给他们制作专辑，“特别希望以后有机会的话，能够和他们一起玩音乐，能坐在他们的房顶上，能深入他们的山里，回归一开始的那种感觉。”
新黄河记者：任晓斐
编辑：刘丹
