另一方面,羽海野是一个擅长经营意象、善用类比的漫画家。
这个「类比美学」是什么呢?
△《蜂蜜四叶草》
简单来说,《蜂蜜四叶草》虽然是少女漫画,但要描绘情绪的样态终究还是需要一些具体的意象去衬托。里面的内容大量使用了其他意象的比拟。每个角色在不同的处境下,透过作者的描绘、角色的独白,都会对应到不同的意象。
例如,森田胡闹之际,弄坏了民宿房间的墨宝复制品,但他突然安静下来,用酱油沾纸,就重现了该图画。旁人正烦恼着该如何保存他的作品时,他已经在着手下一件作品。
△《蜂蜜四叶草》
那幅「酱油画」既是才华的象征,也是森田的象征,他信手拈来,一举一动都显示出他饱满的想象力与艺术能量。
竹本则相反,他的艺术作品费尽心思做了一个「高塔」,但既不华美、也不平衡,只是勉强伫立着。
后来竹本将高塔推倒,身边的美术大学教授们却流着泪赞许地说这正是青春的体现:笨拙、脆弱、具破坏性。
△《蜂蜜四叶草》
她想象着自己创作的可能,她感受到自己时间有限,不可能完美驾驭每种材料。对她来说,每一个「盒子」里面都是问号,她必须将之理清,才能驾驭材料的特性。
每个角色的艺术作品,其实都呈现了他们个性的一环。
这些个性是互相冲突的,但当这些角色聚在一起时,羽海野又特别塑造了一个可以共存的「家」给他们。这个「家」可以是故事开头中那「6个榻榻米大的房间、3个榻榻米大的厨房,没有浴室,所有声音全都听得一清二楚的公寓」,也可以是花本老师的研究室。