如果下次还要“云录制”节目
我一定举双手同意
“我相信我们的世界会越来越数字化，而疫情只是让所有本来就有的计划快速地发生。”王力宏讲述着当下的变化。
居家隔离的要求，使许多综艺节目都采用了“云录制”的形式得以为继，这其中就包括了王力宏所参加的《天赐的声音》。
春节前夕，浙江卫视邀请王力宏担当节目常驻嘉宾，可以选择与每期前来表演的歌手一同合唱经典歌曲。他在录影棚内录制了两期《天赐的声音》，便被疫情阻碍，缺席了之后的三期节目。
王力宏原本以为自己再也无法参与节目的录制，但节目组并未放弃，让远在台北的他线上录制。“云录制”也给王力宏带来全新的工作体验。
家中隔离了两个月之后，3月30日，王力宏在微博发布“云录制”工作照，“云端连线台北与杭州的棚同步录制，复工的感觉真好！”
如今，再次回忆上半年两个月的节目录制，他认为虽有遗憾，但瑕不掩瑜，“如果下次还有机会用这种形式，我一定举起双手同意。我觉得唯一的遗憾是线上做音乐时，会有一点延时的问题。不过，这可以通过技术克服，这绝对是未来的趋势。”
王力宏所感知到的延时问题，作为观众是难以察觉的。他起初复工录制的节目，隔空与歌手李泉合唱经典公益歌曲《We Are The World》（天下一家）、与陈楚生合唱《无问西东》毫无延迟，均以温暖的歌声完美呈现。
出乎意料的是，这样的表演却让在场的评审团认为缺少创新，没有体现“编曲”上的新颖。音乐人丁薇直接喊话王力宏，“期待下一次你可以展示在编曲上的颠覆”。
王力宏这才意识到，原来大家更喜欢“辣菜”，让音乐“燃爆”舞台。而此前他所认为“音乐是一种生活方式，可以像朋友一样真诚坐下来谈话”的观念，在有些综艺节目里已不再适用。
“这次其实挑战了我作为音乐人很多方面的能力，我一开始以为，节目叫《天赐的声音》，因此重点应该是会在人声的部分。后来，我才知道这是一个多元化、360度的音乐节目，编曲、选歌、选择的对唱嘉宾，甚至整个舞台的呈现方式都是评审团和观众会考虑的因素。简单来说，大家看的是每一个表演的用心度，所以比原来想象的挑战性更大。”王力宏讲道。
果不其然，王力宏真的“炫技”了。
做音乐不一定只是“辣”而已
我希望可以兼顾
一秒钟可以说出几个字？王力宏和新疆说唱歌手那吾克热改编的《飘向北方》展示了惊人的快嘴说唱技能，他的15秒说唱里中英文夹杂，平均每秒钟说唱8个字，并且吐字清晰，使在场的歌手和评委瞠目结舌。
这份“辣菜”确实“点燃”了网友，表演迅速引起全网讨论。“王力宏rap”“王力宏那吾克热battle”“王力宏reader秒变rapper”“王力宏炫技”等多个话题登顶微博热搜，阅读量近3亿。网友发现，王力宏的说唱语速让字幕都无法跟上，被赞叹是真正的“中国有嘻哈”“神级现场表演”。
他的转变取决于做音乐的不同角度，原本偏好于温暖的“热汤”，却忘记综艺节目比较喜欢“辣菜式”的表演，可以产生节目需要的高讨论度的热度和流量。
“但是我做音乐，更多在想这个世界上需要什么样的音乐。其实，不一定只是‘辣’而已，目的也不一定是有很多人传播、转发、评论。有时做一些具有深度，甚至挑战大家耳朵的音乐，可能只会被少数人欣赏。可是，这些少数人是否想过，他们的影响力可能很大，这也许是我更想要触碰的听众群。例如我的忠实粉丝或者一些疯狂的音乐爱好者，又或是真正喜欢艺术的人，这些可能和电视节目、综艺节目的出发点不太一样，我希望最好是可以兼顾。”王力宏谈论道。
当然，他也的确做出了“兼顾”。
《天赐的声音》最后一期节目，王力宏和歌手胡彦斌合作，演唱王力宏自己的经典歌曲《大城小爱》。与此前各个演唱版本全然不同，他一个人变身合唱团，分别录制了九个声部，打造无乐器纯人声伴奏的“阿卡贝拉”的形式，利用“负面和声”的音乐理论将《大城小爱》改头换面。节目呈现之时，九个王力宏分别出现在节目的大屏幕中，围绕着胡彦斌，让整个表演成为令人惊呼的“艺术品”。
“如果你和我一样，是会竖起耳朵听音乐，而且喜欢认真听细节的人，应该就会大饱耳福！里面埋了很多惊喜！”王力宏做了高难度的改编，也同时想办法去用较为综艺的包装方式让更多的人去欣赏。
我的音乐一开始也不成熟
外界允许了我很多次的失败
“让更多的人欣赏中国音乐”是王力宏出道以来的内心理想。不论是他早期开创了chinked-out（华人嘻哈）曲风，还是现在鼓励新人歌手勇于创作，他始终希望中国的流行音乐能够得到世界的关注。
“虽然我在《飘向北方》快嘴部分调侃了《中国有嘻哈》节目，但是这只是表演的效果而已。我实际很喜欢这个节目，也很高兴这几年中国嘻哈音乐越来越走向主流了。我最终还是希望中国的流行音乐能够在世界上被关注、被欣赏、被追捧。现在中国有这么多厉害的说唱歌手，我相信，这个目标肯定可以做得到，但是这些年轻的艺术家必须要有前辈和媒体的支持。”
王力宏分享自己的经验，鼓励新人歌手，“说实话，不到20岁出道，我的音乐一开始也很不成熟，但因为时机不同，所以外界允许了我很多次的失败和学习。我现在的创作是在过去25年里写过上千首歌的基础之上，才有现在的写歌、编曲和演唱的能力。我刚开始肯定不知道怎么写歌，而且写了很多很难听的歌。但是现在的年轻人写了一首难听的歌，就会在网络上被嘲讽，被成千上万的人批评，说他们不行，打击他们的自信。这是我刚出道时，没有面对过这样的压力。以前的专辑没有红没关系，第二张再试试看，第三张甚至第十张继续努力。现在的新人出了一首单曲，可能‘见光死’，甚至说不上昙花一现。”
他希望现在的年轻人必须对自己有信心，“学音乐是一辈子的马拉松，不是一场短跑比赛而已。”
他相信，音乐人就是要唱歌和做音乐，演员就是要演戏，要脚踏实地，也要突破自己，不能好像在象牙塔一样高高在上，“那样的艺人可能会神话自己，但实际的技术肯定在退步。我宁愿做一个真诚的音乐家，一直在锻炼自己，努力学习，不断地挑战自己，同时也敢于做一些跨界的挑战。”
他谈到了5月底和印度及东南亚的朋友，在线上合作纯音乐《追着骆驼》的跨界挑战。在这次的合作中，王力宏只是纯粹担任小提琴手，却直言收获很大，“我非常喜欢这次合作，没有任何的包装跟噱头，合作的每一位音乐家都是亚洲之最，音乐性非常高。”
各种方式都可以分享音乐
我会乐在其中
除了5月底与朋友在线上跨界合作以外，6月27日，王力宏还参加了2020届毕业生“未来你好”线上毕业晚会，为今年的毕业生送去祝福。他在台北办公室里直播弹唱自己的经典歌曲《我们的歌》，没有华丽的舞台效果，只是在房间里边走边弹唱，并带领大家观看他的作品海报长廊和作品奖杯。他希望毕业的同学如歌词中唱到的一样，“让感动，一辈子都记得”。
当晚，他的表演就分别以“王力宏给2020届毕业生的歌、王力宏弹唱我们的歌、王力宏到底有多少奖杯”三个话题，同时登上热搜，引起网友的讨论。
最近，不少歌手举办了线上演唱会，很多粉丝也期盼着王力宏能做一场直播演唱会。但是，王力宏表示自己暂时不会用直播方式去做整场演唱会，“因为这跟线下演唱会还是有很大的差别。”
“所以，话说回来，以我这么爱舞台的一个艺人来说，我最期待的还是疫情能够赶快过去。我迫不及待继续做世界巡回演唱会，继续把我们中国人的音乐带到全世界各个地方。”王力宏期望着这一天赶快到来。
回首上半年，无论是视频上课，还是云录制，又或是线上直播表演，王力宏感到数字化进程愈来愈快。只不过，他认为对于艺术家来说，其本质是不会改变的，“虽然科技和叙事的方式不断更新换代，但是音乐还是很重要，表演、分享故事、真实的人与人之间的交流还是很重要。”
正如他所经历过的时代一样，从刚出道时是卡带，后来转为CD，之后是流媒体发展……“其实这只是很外在、很表面的改变，什么是好音乐，什么是流行文化，什么是人跟人之间情感上的交流，这些不会改变，永远都是重要的。”
他继续讲道，“我只能说我会坚持做音乐，无论以后平台或者是媒体呈现方式会有什么样的变化，或科技有何改变，都不会影响我对音乐的热忱。各种方式都可以分享音乐，而且我都会乐在其中。我可以保证，我会尽量学习新的科技和拥抱一切的改变，让歌迷们最方便地继续听我的音乐。”
文/韩世容 供图/王力宏工作室
声明：转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请作者持权属证明与本网联系，我们将及时更正、删除，谢谢。
