在父亲眼皮子底下学艺，是便利，也是压力。
学得好，应该！学不好，丢人！
郭德纲凶吗？
凶啊！
一有错误就数落你，当众教子，在一群师兄弟面前把你数落的什么都不是，让你没脸没皮。
亲儿子更得下狠手，把别人捏成渣渣，把儿子得打成粉末。
自尊、自信散落一地。
支离破碎后，你自己去拼接吧。残肢断臂，怎么组装，看你本事。
我老郭只管把你骂好了，骂对了，这样你出去就不会挨骂了。
最严重的一次骂到了微博上，人尽皆知。
挫折教育，粉碎自尊，这是老郭的教育方式。
把你的脾气压下去，把你的本事提上来，郭德纲的爱子之心，考虑得深远。
一路被打散，一路自我重建，
郭麒麟也成长得更为坚韧。
性格里的“小性儿”逐渐收敛，
谦和、温厚、干净成为了他更醒目的特质。
逃避，退出，慢慢变好十七八岁，是郭麒麟比较痛苦的两年。
学了几年相声，最初的新鲜感退去，涌上来的，是强烈的枯燥和迷茫。
每天穿梭于家和剧场，两点一线，很像上班。
生活每天被相声占据，毫无新鲜。
并且，这样的训练，对他的相声水平帮助不大，他并没有太大的长进。
少班主的身份也带给他一些尴尬，他很难真正融入到其他的相声演员中。
有了身份，便有了隔阂，也同样滋生了麻烦。
公司里一些乱七八糟的事情常常会把他卷入其中，年轻的郭麒麟显然疲于应对。
枯燥的生活，对未来的迷茫，以及糟糕的人际关系，让郭麒麟想到了逃离。
离开相声，去学点别的，找份别的工作，是他当时强烈的内心意愿。
学什么呢？学导演吧！
去国外学，做一个讲故事的人，拍自己想表达的东西。
于是查资料，咨询同学，报托福班，郭麒麟制定了自己的留学计划。
要走的消息得先告诉的自己的搭档，两个人一捧一逗，舞台上是一对，是利益共同体。
自己要撤，影响最大的是搭档，郭麒麟觉得很对不起人家。
然后该跟父亲说了，
老郭听后，乐了。
这反应完全出乎郭麒麟的预料，他以为父亲会震怒，也许会打他一顿。
然而老郭乐的特别开心，支走其他人，
父子之间有了第一次的促膝长谈。
老郭的意思是，你要真走，我也不拦着。
但你要明白，你若现在出国，你在相声上取得的成就、积累的舞台经验，就全都浪费了。
出国四年，学成后，你在其他领域的发展也未必会超越相声。
相声这条路我已经趟明白了，你在这方面发展，相对保险。
父亲的提点让郭麒麟重新审视了自己计划。
他觉得自己还年轻，出国留学并不着急，以后也会有机会。
加上那段时间在表演水平上有所提高，给了他很多信心，出国留学的念头就这么被搁置了。
那就接着说相声吧！
抚平了内心的波动后，郭麒麟继续开拓自己的相声事业。
随着年岁增长，演出被肯定，内心力量也不断强大。
之前曾困扰他的那些事情，逐渐成为浮云，不值一提。
郭麒麟的舞台风格稳中带萌，节奏流畅。
善用年轻语态演绎出带有青春气息的相声，
赢得了不少观众的好感。
这期间他还瘦了身，曾经的小胖子变得清秀起来，竟然还有些帅。
开始有女粉丝追随他来到剧场，
在台下喊着，我要嫁给你。
一切都在慢慢变好。
我要演戏德云社迅猛发展，一路高歌。上春晚，演电影，《欢乐喜剧人》拿下冠军。
岳云鹏、张云雷等人的走红始终让德云社保持着热度。
相声也开始代替音乐，出现在了人们的耳机里。
剧场里也更热闹了，
那场面，俨然一场相声复兴。
尽管争议与风波不断，德云社仍然是行业翘楚。
其他相声团体难出其右。
这种掰手腕都找不着对手的局面，郭麒麟觉得不太好。
他认为相声是虚假繁荣，想突破自己的舒适区。
怎么突破呢？演戏吧，投身影视。
也不能瞎演，得挑本子，好剧本才演。
富二代就是有这个底气，不为钱所困，什么时候钱都不是第一位的，得为自己脸面负责。
我的戏，应该值得期待，值得欣赏。
第一部戏，《十八岁给我一个姑娘》。
自己也刚成年，投入陌生领域，战战兢兢，如同初入职场的应届毕业生。
加上影视圈向来水深，过错容易被放大，话语容易被过分解读，更须小心翼翼。
好在郭麒麟性格本身就谨慎，拍起戏来没有太多的不适。
接到《我就是演员》节目组的邀请时，郭麒麟很忐忑。
去专业舞台上，与科班演员同场竞技，又有那么专业的导师来点评。
搁谁都得紧张。
没办法，硬着头皮上吧！
第一场戏，《士兵突击》。
他戏份不多，表演空间小。完成作品后，他的表演得到了导师的肯定，并顺利晋级。
但麻烦也随之而来，网友对他的表现并不认可，网上一片讨伐之声。
演技差，有黑幕，
各种嘲讽纷至沓来。
小郭自小生活在媒体的评价中，对争议已经有了免疫。
伴随着这些不友好的声音，郭麒麟开始了他的第二场表演。
在这次的片段中，他搭档任素汐、张新成，饰演家里的小儿子。
这个人物，台词多了，表演空间也大了。
人们意外的发现，
郭麒麟演绎松弛自然，与任素汐撘戏，没掉链子，全接住了，超越了大家对他的期待。
