今年，B站掀起一波百万UP主停更潮。
财经媒体的报道，全部指向市场的现实，“流量下滑”、“创作激励减少”、“广告分成问题”……
但在创作者看来，比起这些现实问题，更让人心灰意冷的是：
氛围的变味。
为什么今天B站的年轻人要抵制《辛德勒的名单》，以及一切二战电影。
他们可能根本没完整看过这些电影。
就算看了，也不在乎电影想表达什么。
他们只是知道：
电影是意识形态的工具，是表达立场的武器。
就像日剧《日本沉没》的弹幕里。
有人关心这部剧讲了什么吗？
大家给它打高分，仅仅因为片名“大快人心”。
弹幕不是为遇见同好而快乐。
而是一场充满仇恨的狂欢：
“普天同庆”“借你吉言”“请一定要沉没。”
在今天。
比起一部电影好不好看，能不能打动人，更重要的是：
你有没有存在的“正当性”。
一切关于电影的评价，仿佛都成了国与国之间的角力与斗争。
2017年，因为《战狼 2》和《敦刻尔克》同期上映，后者被集体抵制。
理由是：
给《战狼2》出钱的才是爱国者。
给《敦刻尔克》买票的就是“送子弹”。
2021年，东京奥运会进行时。
因为民族情绪的高涨，对比赛操作的不满。
所以即便是靠“手撕鬼子”雷出天际，连央视都要公开批评的《抗日奇侠》。
都能逆势翻盘，被爱国人士赋予新的“现实意义”。
抛开国籍、种族、立场，仅仅是感受一部电影带来的情感与震撼，理性平和地讨论一部电影的优劣。
还有可能吗？
实话说，Sir有点灰心。
在市场间歇性红火，间歇性疲软的泡沫中。
电影的希望，越来越渺茫了。
过去我们看一部电影，是在用黑色的眼睛，在黑暗中寻找光。
然而今天，很多人是在光明中寻找污点。
不是他们还需要文艺作品。
而是被片面事实煽动起的仇恨，被围栏圈养的民族主义，还需要发泄的工具，斗争的敌人。
昨天，是热卖的《雄狮少年》，因为一双符合大多数中国人外貌特征，却被过度解读的“眯眯眼”，哪怕被央视也表扬了，始终摆脱不了辱华指控。
