而他在其他音乐领域的成就,是他被向来“鼓励探索”的金曲奖认可的又一原因。2009年,钟兴民与黄韵玲一起成立「果核音乐」,持续从事流行音乐作曲、编曲及制作的同时,努力探索音乐形态的跨界。
有电影配乐——为经典爱情电影《听说》、纪录片《被遗忘的时光》、金马提名作品《女朋友。男朋友》创作配乐;有世界音乐——联手一众知名乐手发行作品集《本我Initial Value》;有其他语种的音乐编曲——桑布伊的卑南族语歌曲《milihuwan 崇高的创造者》、曹雅雯的闽南语歌曲《咸汫》等等。
当音乐被剥去了「流行」这件降低大众准入门槛的外衣,编曲者需要进入到另一个音乐生态语境里,重新“学习语言”。这不只是跳出舒适圈,而是惠及音乐行业、对传播优质音乐大有裨益的一步。
本届金曲奖,钟兴民获得提名的两张作品虽同属于「演奏类」的评奖范畴,但也展现了截然不同的音乐气质。
与“台湾鼓王”黄瑞丰合作的《潮》,运用爵士鼓与打击乐器的精湛语汇,掌握住听觉的时代线条,宏大如专辑总结所言「看见钟兴民制造的浪,也更认识黄瑞丰一生的潮」。
与瑞士爵士小号手、跨界艺术家Yannick Barman合作的《阿尔卑斯的日落》,则实现了钟兴民一直想做一张小号专辑的夙愿,其招牌式管弦乐与爵士小号结合,使得专辑风格游走于爵士与古典之间,细腻、柔和、丰富,就像阿尔卑斯的日落。
最后,我们可以从马世芳在2020年对钟兴民的评价里,简单总结这位大师至今的音乐生涯:
“他调度大场面的气魄和能耐,放眼中文世界鲜有对手。不只如此,他处理摇滚、电音、舞曲、抒情曲、R&B、民谣,也总能创造别出心裁的视野,不知不觉拓宽了千千万万人对流行音乐这门手艺的想象。27次入围金曲奖,获奖七座(钟兴民彼时的金曲成绩),则犹其余事了。”