一、什么是小说的情节？
什么是情节？这是任何写小说的新人都得先想清楚的问题，其实很多人根本不知道。
大部分作品的剧情往往比较传统，可以用一句话来概括。
举例：比如，魔幻经典《魔戒》讲述了一场由霍比特人佛罗多·巴金斯领导的冒险之旅，他和一支由不同种族的英雄组成的团队，为了摧毁邪恶的魔戒而踏上了危险而壮烈的旅程。
再比如，《了不起的盖茨比》则讲述了穷小伙盖茨比励精图治，苦苦追求昔日恋人但已嫁为人妇的上流社会女子黛西，最终遭到背叛，美梦破碎的故事。
当然，我们说有很多作品，完全可以没有剧情和冲突。
比如法国新小说的代表作者格里耶就写了一篇《密室》，很多时候读者要自己去思考甚至补充情节，这在某种意义上是一种文学游戏和实验。
当然你也可以尝试着写一下，但是在此之前，最好先掌握传统的方式，打好基本功。
那么，小说情节到底是什么？
它指的是小说中的故事情节，也就是小说中的故事线索、发展和结局的总称。
它是小说的核心部分，包括了小说中的主要事件、冲突、转折和高潮等元素，构成了小说的基本框架和叙事结构。
小说情节通常由多个情节线组成，每个情节线都有自己的主题和故事线索，通过交织和交错的方式，构成一个完整的故事。
可以说，小说情节的设计和构建是小说创作中的重要环节，它需要作家有深入的思考和规划，以确保故事情节的连贯性、紧凑性和吸引力。
很多写作者经常会遇到一个难题：我得先有人物还是先有情节？即我该先写人物小传还是剧情梗概？
这是一个典型的先有鸡还是先有蛋的问题。
正如克里斯·赛克斯在《小说创作基本技巧》中提到，人物驱动的小说与情节驱动的小说会有所不同，情节驱动的小说可能会限制人物的发展和变化，
使得人物流于扁平，缺乏对人性变化的展露和探索；而人物驱动的小说则会让剧情看起来不是那么紧凑，容易丧失读者的注意力。
所以优秀的小说都倾向于平衡两者之间的比重。
我的建议是，运用先来后到的原则，哪个灵感先来就先着手哪个，然后在创作中平衡两者。
举例：
如果你开始写小说之前先想到了一个很好的故事，但是人物在你的脑海里还很模糊，那么你就先构建故事情节，在建设框架时再思考人物，反之亦然。
再说回小说的情节，好的小说情节应该有以下几个特点：
1.紧凑：情节发展应该紧凑有序，没有多余的细节和情节线，能够吸引读者的注意力；
2.悬念：情节应该有足够的吸引力和悬念，能引起读者的兴趣和好奇心，让读者愿意持续阅读下去；
3.令人纠结，即有深度：情节应该有深度和内涵，能探讨人类的情感、价值观和社会问题等，让读者在阅读中获得思考和启示；
4.逻辑缜密，即有连贯性：情节应该有逻辑上的连贯性，能使读者理解和接受故事的发展和结局；
5.得有爆发点，即高潮：情节应该有高潮部分，能达到故事的高潮，引起读者的强烈情感反应。
小说情节的构建需要考虑人物的塑造、背景的设置、冲突的发展等多个因素，同时也需要考虑读者的阅读习惯和心理预期等因素。
一个好的小说情节能吸引读者的注意力，引起读者的共鸣和情感反应，以此让读者深入故事中，获得阅读的乐趣和满足。
所以，为什么悬疑和推理小说往往能在文艺市场占有重要的地位？一言以蔽之，它们往往具备精巧的情节设计。
这些作品通常以凶案为开头，一开始就给足了悬念，并吸引读者参与到破案或解密的过程，从而强化读者与剧情主人公的共情，由此也牢牢抓住了读者。
如果你还是新手，而且尚未确定想写什么题材的作品，不妨试试推理和悬疑小说，看看你的故事能吸引多少读者。
比如阿加莎的《东方快车谋*案》，讲述一名私人侦探在火车上调查一宗谋*案件，通过推理和调查，发现车上谁都有嫌疑，但好像谁都不是凶手。
等到结尾，大家才恍然大悟，原来车上的人都是凶手，他们是为了抱不平而选择联手*了受害者，而受害者本身也不是好人，而是逃脱了法律制裁的恶人。
当然，情节有时候很难想，特别是对于新手来说，模仿会是一个好的方法。
2.如何用“三幕剧”结构构建情节？以及丰富开头？
“三幕剧”的概念是亚里士多德在《诗学》里提到的，他将三幕剧作为古希腊悲剧的一种形式，认为它是一种完整的戏剧结构，包括开端、高潮和结局三个部分：
1.开端：
第一幕通常是引出故事背景和主要人物，是建立情节基础的部分。在这一部分，你要给观众介绍主要的冲突和问题，以及角色之间的关系和动机。
这一部分通常在剧中被称为“引子”。
2.高潮：
第二幕通常是故事的高潮部分，也是情节发展的关键点，观众将目睹主要角色的冲突问题达到顶峰，也是角色行动的最高潮。
在这一部分，故事的情节线将达到最高点，主要角色将面临重大的挑战和抉择，以及各种复杂的冲突和危机。
3.结局：
第三幕通常是故事的结局部分，也是情节解决的部分。在这一部分，观众将看到主要角色的命运和结局，他们的冲突和问题将得到解决，情节线也将得到圆满的结束。
这一部分通常包括角色的道德情感转变，以及故事的结论和主题的总结。
总的来说，亚里士多德提出的三幕剧结构是一种完整的戏剧形式，它涵盖了戏剧中的开端、高潮和结局三个部分，
同时也包括了人物的塑造、情节的发展和主题的探讨等方面，是古希腊悲剧和现代戏剧中广泛应用的基本结构形式。
基于以上结构，我们可以来做一个简单的练习，在练习中你需要牢记三幕剧的3个部分，并思考如何让这3个部分更具亮点。
如今，或许就悬疑作品还能相对吸引人的注意力，那么我们先“讨巧”地拟定自己的作品为悬疑作品。
为了让剧情变得紧张一点，先安排一个甲追*乙的开头，甲是警官或执法者，随具体的故事背景而定，乙是逃犯，甲奉命追捕乙，乙为了逃脱，不择手段。
你可能会觉得这个开头很平庸，没有关系，你可以尽情地开发自己的大脑，放入各式各样的创意，但是本文主要是先给你提供一个框架工具。
此外，在开头我们需要提供人物关系和动机，但这不是说你需要事无巨细地用旁白把故事讲出来。
恰恰相反，你最好用人物行动以及表情，或物件、细节来证明两人的关系。
举个极端的例子，你想说明甲有一个同事，他们也是恋人，在一次抓捕行动中被乙残忍*害了，你可以让甲的其他同事开展一次对话，并隐晦地将这个故事前情透露出来。
又或者，你可以在文中描绘甲存放在抽屉里的关于“执法者”殉职的旧报纸，上面有关于自己的恋人和同事殉职的信息以及乙狰狞的笑容。
如此，你会发现，你不仅丰富了故事里的人物，同样也为甲抓捕乙的行为提供了更强有力的动机。
但你会发现，这一点动机导致甲的目标是要抓住乙，我们解决了甲的动机。我们同样要解决乙的动机，根据原先的设定，乙的目标是要逃脱甲的抓捕。
但从先前不择手段来逃脱抓捕的情况来看，乙的行为似乎是有隐情。
为什么他为了逃脱要残忍*害甲的同事，让自己罪加一等呢？这里是高明的小说匠人可以做文章的地方。
除非比死亡更恐怖的事情降临在他们头上。比如《扬名立万》里面“歌女”是被“三老”抓去百般羞辱，影片中用了很多细节来形容这种羞辱的恐怖，让人几乎身临其境，
再比如《斯巴达克斯：血与沙》中克雷斯的恋人妮维雅被主人卖掉，几经转手到了一个模样和善的铁匠手里，本以为会得到照顾，没想到之后被秘密带到马厩中，
加之以各种铁器折磨侵犯，由此造成了妮维雅性格走向极端，心理产生极大阴影，因而对罗马人产生极端仇视。
以上的小说情节无不强化了人物动机，解释了人物性格，由此也让小说中的人物行动更为真实，情节也更为合理，自此也就更能引发读者的共情。
那么，针对我们上述这个故事，该怎么丰富开头呢？
这里其实可以做一个铺垫，也就是甲本身不是一个警察，而是一个死囚犯，《自*小队》就是如此，只要他抓住乙，他就能获得自由的机会，
所以他的动机也是有私心的，而他的那位同事实际上就是向上头的人说情，由此把他救出牢笼的那人，这样的设定往往会有“美女与金刚”的影子。
那么乙呢，最简单的做法是乙因为犯下的是死罪，所以被抓住肯定就活不成。
但是这样的剧情看上去难免有些俗套，或许我们可以再想想，除了死亡的威胁之外，其他的威胁是否更能引发读者的共情。
比如甲为了让某位大人物解救犯下死罪的妹妹，选择去猎捕逃亡的乙。乙逃亡不是为了自己，而是为了解救备受寡头统治和欺骗的人民。
当然，如果再极端一点，或许乙就是甲的妹妹，这场猎捕实际上就是政治寡头丙想利用甲实现一箭双雕，让甲和乙自相残*。
而乙逃跑的目的是为了找到哥哥，她并不知道追*她的人就是她的哥哥。
可以说这个开头并不是那么出色，甚至会有点像人们常说的“缝合怪”，因为我们吸收了很多情节元素加入了这个追*逃亡的悬疑故事中，
但我需要再次说明的是，这只是提供一种创作的方法和思考工具，至于如何将素材和思考融入作品中，这是每一个创作者都需要费时间思考的事。
3.如何设置精彩的高潮？
思考完了开头之后，我们就要考虑高潮的问题了，什么才能让大家的心悬起来呢？通常高潮会和几个关键字联系在一起，比如最后一秒、命悬一线、大决战等。
首先，你需要考虑到冲突点，精彩的高潮一定是矛盾双方都亮出底牌来，实现冲突最大化的时候。
拿《乱世佳人》举例，作者玛格丽特·米切尔将读者带入了南北战争期间最激烈的战场之一，亚特兰大的火灾。在这个场景中，烟雾弥漫、火光冲天，人们的惊恐与绝望感跃然纸上。
作者巧妙地运用了主人公斯嘉丽·奥哈拉的视角，并将她置于火海中，让读者深刻地感受到战争的残酷和毁灭性。
这个场景的高潮部分让读者彻底被吸引和感动，也使小说更加深入人心。
再比如《指环王》的高潮，兽人围攻刚铎时，双方各自拼尽实力，展开正面对抗，满目望去尽是半兽人大军，双方都开始使用投石器，你来我往，各有损伤，
而半兽人这边还派出了戒奴以及巨人，一举攻破了白城的城门，就在人类一方将要被屠*殆尽时，洛汗国的骑兵援军到了，双方的交战又迎来了新的转折点，战役也逐渐进入白热化。
关于指环王的很多片段和细节大家可能都会忘，但是对于高潮部分，大多数观众一定印象深刻。
当然，能写出这些宏大的场面并把握好每一个细节不是一件容易的事。那么，我们具体该怎么写呢？我可以给大家以下几点建议：
1.确定高潮点：
高潮部分应该是整个故事的最高点，最能吸引读者的地方，要仔细考虑整个故事的情节和结构，确定高潮点的位置，至少锚点要对。
2.控制节奏和转折：
高潮部分要有紧凑的节奏，让读者感受到情节的跌宕起伏和紧张气氛。要注意控制情节的节奏和速度，让高潮部分具有强烈的感染力，
你可以通过增加行动和对话的速度来实现快节奏，或通过描写场景、气氛和角色的心理状态来增加紧张感。
而且，你最好在前文多放置伏笔，然后让它们在高潮时涌现。当然在高潮部分中增加意外元素可以使情节更加出人意料和有趣。
还可以通过引入新的情节、角色或思想，或通过改变原有情节的发展方向来增加意外元素。
3.塑造角色：
高潮部分是展现角色性格和能力的最佳时机。要让每个角色在高潮部分中展现自己的特点和优点，
让读者充分感受到他们的成长和变化，比如人物原先特别懦弱，但是在最后一刻却在战场中奋力*敌。
4.充分运用写作手法：
在高潮部分中，可以运用意象和象征手法来表达情感和情景，让读者更深入地感受到故事的内涵和深度。这样的手法可以使高潮部分更加生动有趣。
此外，你还可以通过对比强调冲突和对立，或对比不同的情感和情景，使高潮部分更加突出和感人。
5.控制情感：
高潮部分往往会引发读者的强烈情感，因此要注意控制情感的强度和稳定性，也不要过分渲染和情绪化，要让人物行动来代替作者自说自话。
在写高潮部分时，可以参考以上案例和技巧，尝试运用自己的创意和想象力，让故事更加生动有趣、感人至深。
毕竟高潮部分的成功与否，关键不仅在于作者的技巧，还在于故事的深度。
比如《指环王》，其最终的冲突象征着光明和黑暗势力之间的冲突，彰显着人类的勇气和无畏。
可以说，只有在整个故事的支撑下，高潮部分才能真正地发挥其作用，让读者陶醉其中。
不过，你需要记住，高潮部分是整个故事的最高点，要在情节推进、角色塑造、情感表达等方面下功夫，让读者深深地感受到故事的魅力和深度。
