不难看出，这种非线性的叙事模式，大大削弱了电影的故事性。不仅将主角的成长线打乱，而且稀释了原本剧情的紧张情绪。整个故事反而呈现出一种散文诗般的舒缓和优雅，如同给原本残酷血腥的剧情蒙上了一层猩红的柔纱。
2、 文字作为补充叙事，风格前卫，却增加了观影难度
第一遍看这部电影的人，可能会有一些不适应。因为故事进行一会儿，就有一段黑屏、白字的内容不断闪现。内容是网友关于女歌手莉莉周的讨论。事实上，虽然片名是《关于莉莉周的一切》，但莉莉周始终没有直接出现在镜头中，而是活在论坛和剧中人物的讨论中，也就是说，电影通过文字塑造了一个虚拟的人物。
我们知道，电影作为一种视听艺术，镜头语言往往才是叙事的主体。即使像王家卫这样的导演，也是使用旁白、声音作为补充叙事。只有在没有声音的默片时代，才会大量用文字旁白。但在《关于莉莉周的一切》中，导演反其道而行，用让文字代替声音，用文字塑造了最关键的人物，甚至用文字铺垫整部电影最激烈的冲突，犹如“沉默的呐喊”，具有独特的戏剧张力，反而成了一种颇为前卫的叙事风格。
3、 “打破第四堵墙”，激发观众的思考
“打破第四堵墙”的理论来自戏剧，该理论认为，除了舞台上的三堵墙，演员和观众之间还存在着“第四堵墙”。好的作品应该 “打破第四堵墙”，不要让观众沉迷于剧情当中，而是应该让观众不停跳出剧情，进行思考和反思。
对于岩井俊二来说，多种复杂叙事结构的糅合，就是这打破第四堵墙的锤子。
如果说镜头叙事是让观众从第三人称视角纵览整个剧情发展，那论坛的补充叙事，就是将观众强拉回第一人称视角直视剧中人物的内心状态。如此在第一人称和第三人称之间来回跳转，观众的观影体验，肯定不会太好。但同时，对剧中人物的认知和理解，也会更为深刻。
在这部电影中，星野可谓作恶多端，他不仅霸凌男孩，甚至还拍摄女孩的裸照，逼迫她们援交，间接害死了津田。但是对于这样一个角色，观众无法单纯地用爱和恨来定义他，因为岩井俊二多角度呈现了这个角色的裂变过程和性格的复杂性，星野为什么会成为星野，星野性格中的恶从何而来，反而成了观众更需要思考的问题。
二、诗意的镜头语言 解剖着残酷的真相因为叙事结构过于复杂，所以在镜头语言上，岩井俊二则比较克制。
1、明亮的大色块的运用，奠定了青春残酷物语的基调
与电影沉重的主题不同，电影的色调是极其清新明亮的。莲见的出场则是置身于一片青翠的麦田。白衣的少年、青翠的麦田，湛蓝的天空，美得如诗如画。
岩井俊二善用梦幻唯美的镜头语言，讲述残酷的真相，其代表作《燕尾蝶》、《梦旅人》均是如此。仿佛是为了补偿少年们悲剧的命运，电影中汇集了青春校园片中几乎全部的浪漫元素：碧绿的田，蔚蓝的海，暖调的夕阳，弹钢琴的天才少女，如梦如幻的音乐，纯美的初恋，但这一切都是残酷现实的一件“青葱外衣”，青春的亮丽终究裹不住现实的残酷。
