换言之，影片的主流观众，依然是新一代观众。而对于新一代观众所构建的当下主流观影市场来说，硬汉类动作电影并非市场的主流类型，而吴宇森的硬派动作电影风格，也已经很久没有得到市场实际的检验。从故事层面来看，新版《追捕》的故事内核与当代电影观众的口味也存在一定的落差。
无论是好莱坞还是中国，观众对动作片的诉求都在渴求更强烈的视觉刺激，而像新版《追捕》这样剧情扎实、动作场面以中量级为主的类型电影，似乎不足以调动主流年轻观众的观影热情。吴宇森动作电影尽管也存在一定受众，但经典的受众从来都是有限的。
电影需要面对的另一个障碍是预期值管理的问题。尤其对于《追捕》这样一部情怀消费的电影来说，通过赋予观众合理的期待，引导他们进入电影的语境，从而唤起情感共鸣，就有机会获得热烈的市场反馈。
但一部充满吴宇森警匪动作电影风格、却不再讲述老故事的《追捕》，能够满足新老观众对于《追捕》的预期吗？片尾响起那首《杜丘之歌》时，这或许会是许多观众可能会想到的问题。
影评人肥罗君认为，吴宇森导演其实在反市场其道而行之。《追捕》和高仓健的魅力从何而来，每一个喜爱电影和高仓健的影迷都有自己不同的解读，但那种沉默的坚忍，是所有人都能感受到的。而在这个中国有嘻哈流行的时代里，沉默早已被嘻哈取代了，吴宇森导演的《追捕》要捕捉到新一代观众的喜爱，可能注定要像他导演过的电影中的主人公一样，完成一场英雄本色式的市场逆袭。
