来源：环球时报
【环球时报特约记者 吕克 庄羽】青春回来了！《猫和老鼠》电影版26日在中国和北美上映，对于许多看着这套系列动画片长大的观众来说，汤姆和杰瑞代表着传统动画中最欢快、最纯真的部分，再次看到他俩疯狂追逐打闹，足以让困于现代生活快节奏的人们释放压力，而动画电影的未来是更加“低龄化”还是“成人化”，也是整个产业发展需要思考的方向。
老冤家上演世纪大战
这部最新的《猫和老鼠》采用真人 动画的“传统形式”制作，定位为主打怀旧风的合家欢喜剧动画。影片讲述由科洛·莫瑞兹饰演的少女凯拉刚入职豪华大酒店，就碰上令人头疼的难题：老鼠杰瑞早已在酒店里定居，这个大隐患威胁到酒店即将承接的世纪婚礼，于是凯拉找来汤姆，想要赶走杰瑞，这对老冤家再次上演世纪大战。
电影版《猫和老鼠》的导演蒂姆·斯托瑞在好莱坞并不算出名，履历上最耀眼的作品还是2005年的超级英雄片《神奇四侠》，女主角莫瑞兹早年凭借另类超级英雄片《海扁王》中的“超*女”成名，之后又演过《雨果》《错误教育》等作品，算是新生代中颇有辨识度的女星，此外还有迈克尔·佩纳、郑肯等谐星出演。
捧腹之余多了怀旧色彩
在动画领域，源于米高梅公司的《猫和老鼠》是足以与迪士尼的米老鼠、华纳的兔八哥相媲美的经典IP，汤姆和杰瑞实际上早已是步入“耄耋之年”的老人。第一代《猫和老鼠》诞生于1939年，当时他俩还叫“贾斯珀和金克斯”，后来通过观众投票才改成现在人们熟知的“汤姆和杰瑞”。
早期的《猫和老鼠》并不是电视动画，而是电影正式开场前的“垫场动画”，虽然短小却赢得观众喜爱，还凭借精良制作和丰富想象力，获得13次奥斯卡最佳动画短片提名和7座小金人。整个《猫和老鼠》系列共有164部短片，其角色设定、造型画风和文化背景一直随着时代演变——时而硬朗、时而夸张，汤姆的眉毛越来越粗，杰瑞的眼睛也越来越大。
上世纪七八十年代后，《猫和老鼠》的版权和制作方多次易手，播出平台也逐渐面向儿童。为了照顾低龄观众，制作方不得不减少之前的暴力成分，但是趣味性和想象力也大打折扣，90年代的电视动画版远没有50年代的电影版那样更具生命力。因此，如今上映的电影版《猫和老鼠》采用早期最经典的二维手绘角色设定，尤其是汤姆各种“被变形”在令人捧腹之余，又多了份怀旧色彩。
新一代品牌贴近成人世界
对动画人来说，前辈留下的经典IP太多，除了《猫和老鼠》，还有《兔八哥》《蓝精灵》《加菲猫》等都是值得深挖的宝库。迪士尼2019年推出“真象版”《小飞象》，《海绵宝宝》近年来也推出几部电影版。这说明保持经典动画IP的“低龄化”操作，能够带来稳定票房收益，但做成“爆款”并不容易。
相比之下，以皮克斯、梦工厂、环球和蓝天为代表的新一代原创动画品牌，则试图把动画电影做得更贴近成人世界，更有深度或颠覆性，通过深沉内核吸引更广阔的年龄段观众。以皮克斯去年底推出的《心灵奇旅》为例，其主题是通过黑人音乐家的意外死亡探讨生命存在的终极意义；《寻梦环游记》也是关于生死轮回和家族记忆的悲喜剧；而《怪物史莱克》《功夫熊猫》和《驯龙高手》系列，则是对好莱坞传统类型片的植入和颠覆。虽然这些影片也照顾了儿童的理解能力，但具有丰富观影经验的成年观众更能从各类商业元素中获得乐趣。
此外，《无敌破坏王》系列瞄准了如今已为人父的中年游戏玩家，至于网飞这样的新兴流媒体平台，则更加自由大胆地制作《爱、死亡和机器人》这类完全成人化的动画。不过，原创动画电影的“成人化”“大片化”也带来了更大风险，一旦不卖座就可能拖垮整个工作室，像梦工厂在《功夫熊猫3》后就鲜有佳作问世，而曾打造《冰河时代》系列的蓝天工作室则因为去年的《变身特工》市场不佳，今年干脆被新东家迪士尼解散。 提起日本动漫，大多观众可能会立刻联想到《哆啦A梦》《蜡笔小新》等作品，无论是构思还是故事都站在儿童视角。而最近几年，日本一些人气动漫开始更加倾向成年人，例如《进击的巨人》和《咒术回战》等。“动画世界网”称，未来会出现越来越多的成人化动画，尤其是在流媒体和网络助推下，以成人为目标观众的动画会越来越丰富，题材也不再局限于恶搞喜剧和色情元素范畴，科幻和惊悚恐怖的元素份额将越来越高。
