给予她启示的另一部作品是《大明王朝1566》。在这部经典作品中，光影除了艺术性，还蕴含着深刻的内涵。
每当飘闭上眼睛，似乎又能看到那些经典镜头：嘉靖、裕王、世子三代帝王以"山"字摆开，象征着封建王朝的江山传承；他们沐浴在顶光中，如神祇般遥远庄严，象征着封建王朝的绝对威权。
而在叙述中海瑞背光而跪的形象，正如文本所描述的那样："一明一暗，刻画出权力的对比。"借助这种巧妙的光影设计，观众仿佛可以直接目睹封建制度的冷酷无情，感受到小人物在强大权力机器面前的渺小和无力。
“但，那原本属于嘉靖帝的光，如今已经黯淡了下去。江山残败，国运衰弱，即使有再大的志向，心力也无法再支撑下去。”飘轻声念着当年写下的文字，仿佛是在诉说一个时代的兴衰。
在《大明王朝》中，每一个光影设计都是为了讲述这部宏大的历史故事，暗示着明王朝由盛转衰的历史进程。
飘想到这些后，眼睛再次闪烁着光芒。她想起了《大明王朝》的灯光师，那位不仅能熟练背诵演员台词，更深刻理解导演调度和全剧调性的专业人士。
"在全剧的制作过程中，剧组全员都全身心投入，用心思考"飘在文章中这样写道，语气中充满了敬佩。
在展望2024年的同时，飘回顾了2021年的国产剧，心中充满了复杂的情感。尽管大多数剧集沉迷于肤浅的滤镜美学，但这些闪耀的例外证明，中国影视业仍有追求真正艺术的力量。
从《隐秘的角落》和《大明王朝》的启示中回过神来，她的心里重新燃起了2021年现实的火焰。那一年，她看到了越来越多的剧组沉迷于调色后期，好像这就是通往"美"的捷径。
"我总结为沙尘暴式滤镜——黄，糊，伤眼。"飘在文章中这样形容优酷的调色风格。她回想起《一见倾心》的预告片，明明应该是高质感的民国剧，结果却因为那种诡异的粉蓝色调和极限磨皮，沦为了网友口中的"诈骗"对象。
"我对内娱到底在期待什么？"当时的飘不禁在文中自问，语气中带着一丝失望。但很快，她意识到，这种"美"根本就是一种错误的追求。
从前的于正式调色，痴迷于大红大紫的阿宝色，如今又转向了所谓的莫兰迪色但无论是哪种风格，一旦滥用，终究会落入俗套。
这让我想起了《当家主母》中的蒋勤勤和杨蓉。"这两位美人的底子已经很好了，只需要衬托，不需要过度修饰。" 她在文中感叹道，"然而在刮大白式调色中，她们的五官一样集体出走，死白得宛如僵尸。
