第二，导演是门综合艺术。现今在日本动画业界同样有很多导演都是作画系的出身，但随着动画质量的不停提高，作画系的局限性就会越来越高。动画导演并不只是演出、作监、原画，而是一名导演，要掌握全局，面面俱到。比如，做片子音乐的事交给音响监督，但动画导演需要参与进去多了解一些。事必躬亲、事无巨细才能让最后出成片的时候尽善尽美。
第三，团队是基础。任何成功的动画背后都会有一个好的Team（团队）！从起手到成片期间每个环节，导演都必须重视自己所带领的团队、试着依靠团队的力量，有时候你会觉得拥有一群强力的“神队友”是件很幸福的事儿！藉此以往才能让导演带领好团队做出最好的片子，导演也通过配合团队能进一步发挥自己的实力。
第四，要学习如何取长补短。作画能力不足，就找作画厉害的人辅助我。分镜能力不足，去找个能力强的分镜帮助我。动画导演从始至终要客观观察自己不足之处，不要自欺欺人！这是非常危险的。不然只能让整个团队降低了格调，所以就算导演也需要在不断的学习中进步。
最后一点，做导演都讲究贵在坚持！就像很多事都缺不了天时地利人和的配合一样，我们经常能看到很多导演作品都很棒，但票房并不高。这中间或许有诸多外部因素的影响，但韧性往往能体现谁才是“真金”，对导演来说也是不可少的磨炼。
陈柏言
柏言映画创始人，《少年锦衣卫》总导演
想成为动画导演，需要超强的综合统筹能力。大方向上关注剧本走向，小细节把关人设场景，只有拥有大局观念才能对动画方方面面提出修改意见。
动画导演要找准自己的定位。动画导演是制作动画，不是拍摄真人影视剧，应该从动画角度出发解决问题，在控制好制作成本的基础上，用动画擅长的表达方式去塑造人物。采用动补技术的三维动画导演，还需要有和演员沟通表演技巧的能力。
动画导演要懂得变通，需要良好的应变能力。不能经验主义，不能固执己见只做自己喜欢的东西，需要研究大众喜好，接受各方面意见。
动画导演没有速成班，要脚踏实地一步一个脚印。初期可以从几分钟的二维短片开始练习制作，多拍几部作品熟悉动画制作流程，在这个过程中积累经验。失败是成功之母。作品中的失败不一定就是失败，这是非常宝贵的实战经验，要学会从中总结缺点和问题，不断磨练改进。
在动画制作过程中，沟通交流能力很重要。通过团队沟通，导演才将自己想法传达给制作团队，每个环节的参与人员都理解接受后再交流，才能挖掘更深层的内涵，最终共同完成出好作品。三人行必有我师，学无止境。团队每位成员都有值得学习的地方，发现他们身上闪光点的后，通过学习提升自我价值和自身文化内涵，不断学习丰富知识。
动画制作需要极度耐心。镜头画面不可能一次性成功，在多次甚至上百次的修改中，不能浮躁，要静心耐心。
天行
烤鸡鸡动画导演
一部好动画，往往是靠无数人精雕细琢出来的，作品就像一艘航行在海上的船只，总是会在各种出乎意料的时刻遇到各种风浪，因此在这种时刻，“船长”就显得尤其重要。导演，便是这艘“作品之船”的“船长”。
导演作为贯穿整个制作流程的职位，职业素养与技术要求都非常高，虽不求对所有制作技术精益求精，但掌握的技术面一定要广，从编剧到音乐到剪辑，跨度范围之广可谓是全部人员之最。因此，导演必备的第一个特质就是：好学！
至于第二个特质是管理能力。好学的人并不少，擅长跨工种的天才也有，但掌握的技术多寡与熟练程度并不等同于你能将不同领域与工种的人统筹起来。如何有效管理手下的人员，对他们的工作做出合适的指导性意见，调和各种矛盾以达成员工甚至作品的平衡尤为重要。一部好片子的导演不见得什么都会，但它之所以能成为经典，各种人员的完美配合是原因之一，而让这点成为现实的，正是导演。
