波普艺术是怎样产生的,波普艺术四大特点

首页 > 职场 > 作者:YD1662023-04-14 17:09:25

四幅自画像 1990

玛丽莲·梦露是上世纪50年代风靡欧美的性感偶像,是许多人心中的梦中情人。1965年,汉密尔顿以一个摄影家拍摄的玛丽莲·梦露照片中的一些连续镜头为基础,创作了《我的玛丽莲》这幅作品。整个作品以鲜明的色调、梦露朦胧的身影以及汉密尔顿添加的破坏性手笔使作品具有强烈的情感冲击力,让本来仅仅呈现了梦露性感一面的照片变得更加狂放不羁。同样的手法又被他运用在一幅自画像中,红黄蓝三种明亮的色彩和混乱的笔触毁掉了艺术家的本来面目,而留下的眼神与局部表情则更加突出了他那执着的精神特质。

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国家 1993

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公民 1983

然而,消费时代的偶像和商品并不是汉密尔顿唯一关心的话题,他说:“60年代后期,我开始有一种感觉,觉得脱离道德判断行事是根本不可能的事。以前我笃信中立,保持一种分离状态。我当时以为这是一种现代的态度。后来我开始怀疑它,觉得有些事情你不得不站在道德立场上,比如核武器、内务警察枪*大学生等。”此后,汉密尔顿又创作了一系列与时事紧密相关的作品,例如《肯特郡》来源于1970年肯特郡立大学的枪击事件,《公民》和《奥南治党人》来源于北爱尔兰的政治运动,《摇摆伦敦》是其中最出名的一幅,内容关于滚石乐队主唱米克·贾格尔和画商罗伯特·弗雷泽因藏毒双双被捕带上手铐的在一次毒品突检中被带上了手铐被新闻记者拍下的那一瞬间,明暗对比的光影和冰冷的色系制造出一种刺激的波普视觉语言。

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摇摆伦敦 1969

波普艺术对商品或工业设计品形象的大量运用对英国乃至后来国际的设计风潮都产生了极大的影响,汉密尔顿也设计了一些作品,其中传播最为广泛的莫过于披头士的经典专辑“白色专辑”(White Album)的封面,纯白色的封面上没有任何修饰,仅仅用盲文压花的方式印上了“The Beatles”的字样,封面的左下角还有一系列微小的数字,意在“制造对标注发行编号的唱片的讽刺。”

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