“视唱练耳”课程教学主要是为学生的视唱技能以及音乐听觉等音乐素养的训练提供相应指导，以此来促进学生各方面音乐能力的发展，在提高学生音乐综合素养方面能够发挥重要作用。传统的视唱练耳教学主要围绕学生的读谱能力、听写能力以及听辨能力进行培养，往往忽略了将视唱练耳教学与其它学科进行有机融合。现阶段，因为学科自身的性质以及特点，视唱练耳和相关学科的融合得到了相关领域的广泛重视并且得到了合理应用，然而实际应用更多体现在理论层面，缺乏足够的操作性。在实际开展视唱练耳教学工作过程中，教师应该积极探索根据科学性与合理性的视唱练耳教学方法，针对实际案例展开分析，积极尝试将视唱练耳教学与思政、声乐以及钢琴演奏等学科有机融合在一起，以此来更进一步提高视唱练耳教学效果，进而提高学生音乐素养，满足社会需求。
我国教育部门提倡将视唱练耳课程与其它学科进行横向联系，通过学科融合来展开教学，培育学生对音乐的审美能力。针对视唱练耳而言，其是一门具有较强基础性的课程，采用课程教学方式提高学生的技能水平，增强学生的理论知识储备，并且该门课程具有一定的纽带性特质，将视唱练耳课程与其它课程进行融合，在此基础上采用相应的训练方式以及教学手段，促进其与其它学科之间的联系，进而提高视唱练耳教学效果，充分体现该学科基础性以及功能性特点，发挥其“纽带”功能。
视唱练耳是高校音乐学专业必修的一门学科基础课，虽然学生在入学前已经具备了一定的视唱练耳基础，但是在音乐理论知识以及实践基础等方面还相对较为薄弱，实际开展的视唱练耳课程学习通常只局限于该学科范围内的理解，往往无法将该课程与其它学科联结在一起，缺乏相应的融会贯通能力，对学科互相存在的关系没有清楚的认知，并且在学习方面缺乏主动性。学科融合有助于学生打破不同学科之间存在的界限，使不同学科的知识进行联系，探究学科之间存在的复杂关系，在此基础上构建更为明确清晰的知识体系，这对于提高学生自身学习能力以及分析能力来说是非常有利的。
高校学生在毕业之后，其会面临着就业应聘等挑战，要想成功应聘，需要学生具备较高的音乐综合素质。基于此，教师应该对当前教师资格证考试政策以及市场需求有一个充分的了解与把握，制定人才培养目标以及计划，不断提高自身的学科融合意识，在不影响学科任务顺利完成的基础上，抓住合适机会与其它学科进行融合，理清不同学科之间的共通知识，帮助学生建立相应的知识体系，这对于教学效果的更进一步提高来说是非常有利的。视唱练耳教学中，实现学科融合，可以为学生说、弹、唱以及指挥等能力的培养提供有效帮助。
在实际开展乐谱视唱教学工作之前，引导学生对基本节奏、复杂节奏、休止符等各种节奏型进行书写，通过采用图形用划拍方式对其进行正确划分以及读谱，以此便可以使学生更好地了解各个不同长短时值组合节奏。在进行节奏练习过程中，可以应用以下两种方式：首先，手打拍子，口念节奏。其中复杂节奏可以先用手上下划“V”字打基本拍，正确及熟练之后再结合拍子特点挥指挥图示。前者可以帮助学生更好地理解音长短组合关系，应用此种方式有利于巩固学生节奏基础；后者更加能够突出拍点、强弱规律以及节奏律动。第二，脚打拍子，手拍节奏。在这当中涉及到的拍手环节既可以采用两手击掌方式，也可以采用单手拍桌子方式。该方式在实际中的应用不但能够实现节奏展示多样化之外，还能够为后续学生对于钢琴弹奏的学习奠定基础。
教师对学生讲解音程以及和弦性质，与学生共同梳理原位以及转位等相关理论知识，有利于提高学生的音程、和弦听辨能力，另外，这对于提高学生音乐织体分析能力的提高也可以提供有效帮助。教师首先可以引导学生利用自身听觉对音程、和弦特点进行感知，接下来让学生进行出现此种感知原因的分析，采用此种方式的主要目的是实现学生感性认识与理性认识的统一化。若出现变化音对听觉产生一定困扰，那么通过应用音程、和弦性质带入法便能够实现对干扰的判断以及排除。例如对于Ｄ－♯Ｆ音程的听辨，学生如果仅仅可以听出根音，不能准确确定冠音音高，那么可以通过内心听觉或者模唱感受其性质为大三度，这样便可以确定冠音音高。除此之外，性质代入法还可以应用于旋律听辨中。例如听辨某旋律的首个固定音高为♯Ｆ，学生对于音高的确定可以结合标准音和该音程小三度性质。若学生学会了性质带入法的应用，那么除了可以帮助学生更为高效判断音程之外，还可以有效避免破除变化音所带来的听觉障碍。
为了保证视唱听写以及旋律听辨的正确性，学生不仅应该判断节奏与音高，还应该加强对旋律调式调性的分析，以此来了解其为民族调还是西洋大小调。基于调式音级与音乐风格角度出发，西洋大小调通常是七声调式，民族调通常为五声调式，两者在音乐风格方面都具有相应的特色，其中民族调所拥有的民族风味较为明显；针对色彩与情绪层面来看，大调色彩更加明亮，情绪较为坚定，而小调色彩相对较为柔和，情绪也更加委婉。学生在充分了解此类乐理知识的基础上，才有利于保证视唱与听辨分析的准确性。
当前阶段所开展的视唱练耳教学工作，和声训练在其中占据非常重要的地位，为了充分保障学生的听觉训练效果，就应该在和声训练方面给予足够的重视，在此基础上做好此方面教学工作。学生在进行视唱练耳课程学习的同时，教师应该为学生讲解相关和声知识，以此来为后续的和声训练打下铺垫。教师应该根据学生对视唱练耳课程学习的具体情况，积极丰富和声知识。例如对和弦连接与调式调性有一个正确的感知，有利于使学生对于视唱练耳课程学习的更加容易，加深对音乐的理解程度，对视唱练耳课程有一个全新的认知。
在教材中含有二声部与多声部乐曲，以《卡农》为例，教师在进行此乐曲教学时，可以将学生划分为多个小组，让每一个小组练习演唱各自的声部，在此基础上让学生进行合唱，通过此种方式可以锻炼学生对立体声部的感知。学生在练习过程中，除了应该正确演唱自己的声部之外，还应该注重合唱时的和声效果，对自身情绪进行有效处理。对学生展开的听觉训练活动可以尝试应用“音响和声学”形式。在视唱练耳教学中融合复调与和声，有利于更进一步强化视唱练耳线条深层形态，使学生在训练过程中拥有更为丰富的感受，包括和声脉络、韵律等。
视唱的主要含义是“视谱即唱”，在这当中的“唱”是核心内容，视唱者应用相应的发声方法以及声音来实现音乐相关要求的表现。若视唱者在“唱”的过程中对于呼吸和演唱方法应用不正确，或者缺乏足够的气息支撑，即使其的音准和节奏完全正确，其最终所发出的声音也会略显干瘪，不足以打动人。所以，在实际的视唱练耳课堂当中，好的声音是教师与学生从始至终所追求的。因为课堂的时间有限，所以往往不具备充裕的时间进行集中练声，然而在视唱过程中，教师应该时刻提醒学生，监督学生，使学生可以保持良好的歌唱状态，例如坐姿端正以及科学呼吸等。要求学生做到字正腔圆和声情并茂。若在视唱过程中发现学生姿势不端正或者出现喊唱等不良唱歌情况时，应该立即停止，在引导纠正基础上继续进行视唱，保证学生所唱出的声音富有感情，更加能够打动人。
实际开展的视唱练耳教学活动通常是进行节奏、高音和节拍的训练，一般都会应用钢琴进行伴奏，所以视唱练耳课程和钢琴之间存在着不可分割的联系，在教学活动中合理应用钢琴伴奏，有利于提高学生对多声部音乐感知能力，使其可以更具精准性地判断和弦色彩变化，结合本有的乐理知识展开乐曲片段的分析。
我国各个民族都拥有自身的独特音乐文化，这些音乐文化拥有较为悠久的历史，是我国音乐发展的重要源泉。因此，在实际开展视唱练耳课程教学过程中，可以适当在其中融入一些民族性音乐曲调内容，通过此种方式加深学生对民族音乐的了解，有利于更进一步提高视唱练耳课堂的趣味性，调动学生学习的积极性。
在视唱练耳课程教学中，教师通常会选择一些比较优秀的音乐，这些音乐的体裁也多种多样，例如歌剧、交响乐片段以及中外民歌等，每一个音乐作品都涵盖了相应的社会背景。因此，教师在教学过程中应该积极为学生讲解音乐作品的创作背景、作者经历以及音调等内容，与学生共同进行音乐作品的分析，为学生提供有效引导，通过此种方式使学生对不同音乐风格的作品有一个相应的了解，这对于提高学生的音乐作品鉴赏能力来说是较为有利的。
高校学生在完成学业后，良好的品德有助于其的就业与发展。所以，在实际的视唱练耳教学过程中，教师应该充分重视对学生品德的培养，在日常积极发挥自身对学生的熏陶和引导作用。将教材内容作为依据，结合学生特点进行备课，采用更易于学生接受的教学手段，提高学生学习兴趣。充分挖掘视唱曲中所包含的情感要素以及价值观要素，以此来实现对学生情感的培养，不断促进学生情感丰富化。实际开展的学唱教学活动，教师首先应该与学生共同探讨学唱曲目的创作背景，在此基础上让学生结合创作背景共同朗读学唱曲目的歌词，使学生体会其中的思想感情。教师开展合理的教学设计，使学生在练习过程中可以正确把握节奏、音准以及力度，带有情感进行演唱，有利于培养学生的情感。
总而言之，实际开展的视唱练耳课程教学工作应该注重在多学科交叉渗透方面的考虑，结合学生的实际特点以及市场需求，将视唱练耳教学与其它学科进行有机交融，明确视唱练耳与其它学科之间存在的关系，在此基础上得出相应理论，应用更具科学性的教学手段。合理应用学科融合方式，不但可以使其它学科为视唱练耳教学提供有效帮助，还有利于更进一步加深学生对其它学科的了解，使视唱练耳与其它学科互相促进，这对于提高学生的音乐综合素养来说意义重大。
基金项目:1.2021年度广西高等教育本科教学改革工程项目《应用型高校音乐学专业视唱练耳多元化教学实践探索》（项目编号：2021JGB494）阶段性研究成果；
2.2021年教育部人文社会科学研究青年基金项目《西江流域民歌“活态”应用探索研究》（项目编号：21yjc760002）的阶段性研究成果。
（吕富莲 南宁师范大学师园学院讲师）
来源： 光明网
