唐诗是中国诗歌史上的巅峰，宋人一看不行，只得另辟赛道，除了捣鼓出宋词来，就算是写诗，宋人也一定要写哲理诗，不跟唐人在一个赛道比拼。但好的哲理诗不好写，能写出像“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风”、“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”这样，既风景优美，又富含哲理的宋诗，屈指可数；像苏轼的“不识庐山真面目，只缘身在此山中”就稍微要差一些；而像王荆公的“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”，就更弱一些。说起王安石，他的一些五言诗，比起他的那些哲理诗，却更显得意境优美，深谙唐诗神韵。
1. 《题齐安壁·日净山如染》王安石的这首《题齐安壁·日净山如染》，是深得诗圣杜甫的真传，我们可以和老杜的《绝句·其二》对照起来读。这首《题齐安壁·日净山如染》是这样的：
日净山如染，风暄草欲薰。
梅残数点雪，麦涨一溪云。
麦涨一溪云
“日净山如染，风暄草欲薰”，天空万里无云，日光显得非常明净，照着远处的山峦，仿佛是谁用画笔作了晕染；春风暖洋洋地吹着，草木蒸腾，发出阵阵清香。
对比老杜的“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这才是唐诗的精华，用非常精炼的语言，表达出非常深远而优美的意境。
“梅残数点雪，麦涨一溪云”，路边的梅花，正把残存的几片雪白花朵摇落；一垅垅麦子，蓬勃地生长，春风吹来，上下起伏，好像是一片绿色的云一样翻腾。
特别喜欢这句，“麦涨一溪云”，这是在田野远眺的景象，三四月的冬小麦，已经长了大半人高，春风轻拂，远远望去，就像一大片一大片的碧云在漂浮，又像大海里的浪涛一样，此起彼伏！
2. 《题何氏宅园亭》如果说上一首《题齐安壁·日净山如染》只是首句像老杜的《绝句·其二》，那么这首《题何氏宅园亭》，则是整首诗风都像。我们先来看《题何氏宅园亭》：
荷叶参差卷，榴花次第开。
但令心有赏，岁月任渠催。
荷叶参差卷
“荷叶参差卷，榴花次第开”，新长出的荷叶参差不齐，但几乎都卷在一起，还未展开；火红的石榴花也刚开始开花，在依次绽放。
小诗的开头两句，还是那么精炼，却包含了广袤的风光。就像老杜的“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这才是真正的唐诗韵味。
“但令心有赏，岁月任渠催”，只要心中有可以欣赏的事物，来寄托我们的情感，任凭岁月流逝，人渐渐老去，我们也可以波澜不惊。
对比老杜的“今春看又过，何日是归年”，老杜是思乡，王荆公是感叹光阴易逝，岁月催人老，但王荆公的心态是积极的，老了又怎么样，只要心不老，一样能享受生活！
3. 《染云·染云为柳叶》说起初春，唐人已经写尽了初春的美。比如，贺知章的“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，再如老杜的“迟日江山丽，春风花草香”，又如韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”。这首《染云·染云为柳叶》，完全不输贺知章的那首《咏柳》：
染云为柳叶，剪水作梨花。
不是春风巧，何缘有岁华。
染云为柳叶，剪水作梨花
“染云为柳叶，剪水作梨花”，新生的柳叶，若有若无，就像是天公用碧云染成的那样；而梨花雪白，就像是用清水剪裁成的那样。
千年以后，小说家曹雪芹在《红楼梦》中，就说，“女儿是水作的骨肉”，就和这句“剪水作梨花”拥有相同的意境。
“不是春风巧，何缘有岁华”，如果不是春风像能工巧匠一样心灵手巧，我们能有什么缘分，能够在每一年春天看到这美丽的鲜花。
贺知章的“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，只是把春风比作剪刀，而王安石则更进一步，直接把春风比喻成能工巧匠，因为剪刀本身是不能裁剪的，它只是工具而已，剪刀后面的能工巧匠，才是真正的原因。
4. 《花下·花下一壶酒》基本上每个人，都有一生肝胆相照的朋友。这个朋友，一定是你在安静的时候，就能想到他。就像诗仙李白，他一生最重的朋友是贺知章，他在《重忆》中写道，“欲向江东去，定将谁举杯”，就是这种感情。那么，王荆公的这首《花下·花下一壶酒》，里面的故人又是谁呢：
花下一壶酒，定将谁举杯。
雪英飞落近，疑是故人来。
