富贵人家的子弟，都趁着这个好时光在纵情声色，消磨时间。他们过着纸醉金迷的生活。唯有书生独坐在房中，望着院落中空荡荡的秋色。感受着如水的月光，享受着这静夜的深沉。
苏轼诗中的人，热爱这秋千院落中的宁静。因为只有这样，他才能静下心来读书。
苏轼这一首诗，强调春天的夜晚，时光珍贵，但并不是在劝说人们及时行乐。他在诗的第三句，以“歌管楼台声细细”来反衬诗中主角所处的院落空无一人。
假如这一晚，正是诗中人的洞房花烛夜，他又怎么会用耳朵去听对面楼台上的欢声笑语，用眼睛去看自家院落中的秋千呢？因此这首诗的主题，跟洞房花烛夜是不沾边儿的。
由于诗的第一句诗，明示了“时光宝贵”，又有古诗中“黄金”代指读书的特殊意向，表明了它的主题，就是在劝人读书，这就是谢枋得会把它选作蒙童读物的唯一原因。
一切把“春宵一刻值千金”理解成“洞房”的朋友，都是因为既读不懂诗，又对苏轼本人太缺乏了解了。
二、宋词中的“春宵一刻值千金”程朱理学兴起之前，宋代文坛的风气一度非常大胆。
作为北宋文坛领袖的欧阳修，当红词作家柳永，宋代第一才女李清照，包括苏轼本人，都曾经写过纤艳奔放的爱情诗词。
最早出名的是欧阳修的“月上柳梢头，人约黄昏后”，直接写男女在上元节月下幽会。欧阳修还有一首《渔家傲·近日门前溪水涨》，一般人不知道它的内容写得十分大胆。
词中渔家女子在划船在溪上与情郎幽会，竟然嫌弃“船小难开红斗帐”，施展不开来，因此心底非常怅惘。但是即使空间这么狭小，不能令人满意，但这一场约会还是很令人开心的。
于是渔家女最后表示，“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上；重愿郎为花底浪，无隔障，随风逐雨长来往”。
意思就是说，渔家女觉得每天与情郎在江上约会，还要划船往返，简直太麻烦了！还不如自己化成一朵荷花，长在江水中，情郎变成那花底的浪花，花与浪“随风逐雨”常来往。
欧阳修已经写得出格，但是好歹还用上了比喻。和他一样擅长用比喻来描写纤艳之情，还有词人张先。
张先写室外小情侣的夜生活，“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影”，字里行间充满了引人遐想的旖旎暗示。
可是轮到当红词人柳永，这些遮遮掩掩的东西，就直接被撕开了“画皮”。柳永长期混迹风月场所，所以他词中那些大胆直白的男女爱情故事，都是出自现实中的生活体验。
柳永写月下男女幽会，场景、细节都非常写实。比如，他曾经写过一首《凤栖梧》，中间有一句“酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪”，直接得不能再直接了。
清代辛回，在《词汇·凡例》中就曾经说过“苏、辛未尝乏缠绵温丽之篇”。也就是说，苏轼和辛弃疾这两个家伙，也没有少写那些温柔缠绵的东西。
李清照也写过《丑奴儿·晚来一阵风兼雨》。在这首词中，作为宋代第一才女的李清照，风流尽显。
她先是弹奏乐器，后是对镜梳妆。还穿着薄如蚕翼的衣服，尽显玲珑妙曼的曲线，甚至开口和他的郎君赵明诚主动求欢。
这样大胆的行为，在后来是不可想象的事情。即使是放到如今，也未必是所有的女性都做得出来。
那么在这样一个时代，苏轼有没有写过那些艳冶风格的爱情诗词呢？其实是有的。
苏轼一生中填写的三百余首词，八十余首与爱情有关。词中大多写的是正常的闺怨，但当中也不乏纤艳之作。
比如苏轼就曾说过“回首长安佳丽地，三十年前，我是风流帅”，也不知道有没有吹牛。
