《永恒的偶像》，现收藏于巴黎罗丹美术馆。
卡米尔· 克洛岱尔的《沙恭达罗》
在克劳戴尔和罗丹的作品中，各有一尊一个男子跪在一个女子面前的双雕小像，那就是克洛岱尔的《沙恭达罗》和罗丹的《永恒的偶像》。它们彼此惊人地相似，但仔细去看，却可以区别二者的差异，显示了雕塑家各自不同视角里的爱与被爱。
克洛岱尔的《沙恭达罗》，跪在女子面前的男子，脸颊紧贴着爱人，双手伸到女子的背后，紧紧拥抱着对方，惟恐失去所爱，仰起的脸充满爱怜。而此时此刻，女子一手抚胸，一手垂搭在男子的肩下，全部身心已与他融为一体。犹如她所期望、渴求的专一的爱情。
而在罗丹的《永恒的偶像》中，女子像一尊女神，男子背着双手跪在她的脚前，轻轻地吻她的胸膛，倾倒于她，神情极尽虔诚与崇拜。两件作品，一件是激情的，陶醉的，充满人性的；一件净化的，清醒的，充满圣洁感的；两件雕塑放在一起，也许昭示就是从1885年至1889年最真切的罗丹与克劳戴尔。
《永恒的春天》创作于1882年，现存于法国巴黎罗丹博物馆
罗丹用流畅、华美的线条塑造的一首充满激情的爱情诗:用男女人体描绘人间最甜美的感情，春天的空气清新撩人，花草树木枝芽初发，年轻人爱的种子也在心中萌发，青铜质地的雕塑更为这种感情增添高贵。少年背倚石座，左手抓住石头支撑身体，右手紧紧揽住少女的肩头，他低头深情吻着心中所爱，少女斜跪在地上仰首接受这份爱恋温情，她身躯仿佛一弯明月，尽量向后弯伸，她完美的体态脱颖而出。这对恋人情绪热烈，表达投入，一拥一抱，身体的拉伸呈现出激情的张力，他们不仅给春天带来更新鲜的活力，实际上他们就是春天，他们的爱是永恒的春天。
《吻》创作于1884－1886年，现藏于巴黎罗丹美术馆。
取材于但丁的《神曲》里所描写的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧，罗丹取用这一题材以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣，在幽会中热烈接吻的瞬间。 这件雕塑把双人座像的下半部纳入大理石整体之中，避免了脚的繁琐而加强了坐像的整体感。以极为古典的写实手法雕刻而成。他们起伏,细腻,优雅的肌体和姿态，引起了极为生动的光影效果。仿佛其内在的青春热情与生命。
