采莲曲
唐•王昌龄
荷叶罗裙一色裁，
芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，
闻歌始觉有人来。
题解：采莲，是中国古典诗词的一个重要主题，最早见汉乐府《江南》中，其描写的主题主要是优美的风景，欢快的劳动，还有隐隐约约的采莲女与小伙子之间的仰慕之情。
创作背景:这首诗大约创作于公元748年夏，王昌龄被贬龙标时。当时王昌龄任龙标尉，心中苦闷，时常到龙标城外游玩，碰巧看以当地酋长的公主阿朵在荷塘采莲时唱的情歌，深深的被吸引，逐所采莲曲。
作品赏析: “荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”。采莲的少女置身莲池荷叶，与罗裙一色融为一体，显得优美动人; “芙蓉”荷花的别称，采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，相互照应，人花难辨，这些采莲的少女就是荷花的精灵化身。
“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”乱入,混入的意思，恍惚之间，我已经看不到采莲的少女了，她们与绿荷红莲融为一体。忽然荷塘之中传来了一个阵清亮的采莲歌声，让我从梦中惊醒，这群看不见的采莲女，仍然在这荷塘之中啊，而且她们的歌声近了，她们就要过来了。
诗人在诗中并未具体描写采莲少女的形象，全诗28个字没有一个字是正面描写，都是用衬托的手法来展现这个少女的容貌之美及勃勃生机，但却至始至终让他们活动在荷叶荷花丛中若隐若现，使采莲女与美丽的景色融为一体，别具优美意境。
王昌龄被称为＂七绝圣手”,在他传世的一百七十余首诗歌中，多为边塞军旅题材，描绘边塞风光，激励土气。而这首诗却一个反常态，用用细腻的笔法描绘了一幅江南荷塘少女，歌唱采莲的美丽诗画。从中可以看出，诗人驾驭七绝古诗的娴熟手法，他不仅可以描绘大漠边塞的苍凉古朴，孤烟落日，还有那令人望而却步的纷飞战火，生死离别，同样可以笔锋一转，描写江南的雨声，江南水乡的温柔，山间的宁静，小荷微微荡波上的美景。
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