周密，字公谨，号草窗、四水潜夫、弁阳老人等，南宋著名词人、文学家。祖籍济南，因靖康之变随家族南渡，后定居吴兴（今浙江湖州），晚年隐居于杭州。
本文周密的三首诗词：《闻鹊喜》描绘钱塘潮的壮丽，色彩明丽，气势磅礴，但结尾笛声隐约流露感伤。《一萼红》则直抒胸臆，借登蓬莱阁的萧瑟景象，倾诉国破家亡的深沉悲痛与飘零之感，用典沉郁。
而《野步》看似描绘田园生机，语言朴素清新，却借羡慕无事的蝴蝶，含蓄地表达了内心无法摆脱的忧患和对安宁的渴望。
天水碧，染就一江秋色。
鳌戴雪山龙起蛰，快风吹海立。
数点烟鬟青滴，一杼霞绡红湿，
白鸟明边帆影直，隔江闻夜笛。
这首《闻鹊喜·吴山观涛》词，写的是在吴山观赏钱塘江大潮的景象。南宋时，观潮是临安（今杭州）的一大盛事。
词的开头很朴素，“天水碧，染就一江秋色”，没有复杂的技巧，直接用颜色打开画面。你看那天空和江水，都是碧绿的，一片秋天的颜色铺满了整个江面。这“染”字用得好，好像大自然是一位画家，用画笔蘸着碧色，精心涂抹出这秋江图。
紧接着，画面突然动了起来，气势变得非常宏大。“鳌(áo)戴雪山龙起蛰(zhé)，快风吹海立。”古人想象大地由巨大的鳌鱼驮着，这里用“鳌戴雪山”来比喻潮头汹涌、浪花堆叠如雪山的样子，真是奇特又形象。
鳌是传说中的巨物，“雪山”则突出了潮头的高和白。而“龙起蛰”的比喻更妙，蛰是动物冬眠藏起来，龙从蛰伏中惊起，象征着潮水如同沉睡的巨龙猛然苏醒，带着巨大的能量奔腾而来。
苏轼写钱塘潮也说“八月十八潮，壮观天下无”，周密这里用神话般的想象，写出了潮水的磅礴气势。最后一句“快风吹海立”，一个“立”字，写出了在强风吹动下，潮水仿佛被垂直掀起，壁立千仞，惊心动魄。这几句把钱塘潮的动态和力量感写得淋漓尽致。
观潮的紧张过后，词人的目光转向了周围的景色。“数点烟鬟(huán)青滴，一杼(zhù)霞绡(xiāo)红湿”。远处的青山，在烟雾笼罩下，像几抹女子的发髻（鬟），青翠欲滴。天边的晚霞，色彩鲜艳，如同织布机（杼）上刚织好、带着水汽的红色丝绸（绡）。
这里的“滴”和“湿”字，都让色彩显得更加鲜亮、水润，充满了生气。从大潮的壮阔，转到山色的秀美、霞光的绚烂，一张一弛，画面也从动态转为静态，从雄浑转为秀丽。这种对比，让词的层次丰富起来。
最后两句，画面再次拉远，声音也出现了。“白鸟明边帆影直，隔江闻夜笛。”潮水过后，江面或许恢复了些平静，看得见白鸟在明净的天光水色边飞翔，江上的船帆挺直地立着。一派开阔宁静的景象。
然而，就在这片宁静中，从江对岸传来了隐隐约约的笛声。这笛声在夜晚的江上传来，更添了几分悠远、几分惆怅。
周密是南宋遗民，他的词常常流露出故国之思。他曾在《武林旧事》中详细记载当年临安的繁华，包括观潮的盛况。如今，物是人非，这壮丽的潮水依旧，但这夜笛声，是否也勾起了词人心中的无限感慨？周密这里的夜笛，虽然没有直接说愁，但那份隔江传来的悠远，足以引人深思。
这首词，写景层次分明，动静结合。从江水秋色，到巨浪滔天，再到秀美山霞，最后归于江上夜景和悠远笛声。语言凝练，比喻生动，色彩感极强。它不仅描绘了钱塘潮的奇观，也融入了词人观景时的心绪，意境开阔而又耐人寻味。
步深幽。
正云黄天淡，雪意未全休。
鉴曲寒沙，
茂林烟草，俯仰千古悠悠。
岁华晚、飘零渐远，
谁念我、同载五湖舟？
磴古松斜，
崖阴苔老，一片清愁。
回首天涯归梦，几魂飞西浦，
泪洒东州。
故国山川，故园心眼，
还似王粲登楼。
最负他、秦鬟妆镜，
好江山、何事此时游！
为唤狂吟老监，共赋消忧。
这首词写于宋朝灭亡之后，周密作为南宋遗民，心情是沉重的。他登上蓬莱阁这座自古闻名的仙境楼阁，写的却不是飘飘欲仙的感受。
词的开头很朴素，像是随口说起。“步深幽”，走在幽静的路上。眼前看到的是什么呢？“正云黄天淡，雪意未全休。”天色是淡淡的昏黄，冬天的雪还没有完全融化。这景色有点萧瑟，奠定了词的情感基调。不是明媚春光，而是乍暖还寒时候。
接着，他望向远方。“鉴曲寒沙”，水边弯曲的沙滩，像镜子一样映着寒光。“茂林烟草”，远处树林和荒草笼罩在烟霭(ǎi)之中。这样的景色，引发了诗人的感慨：“俯仰千古悠悠。”站在这高阁上，看看天，看看地，古往今来多少事，都悠悠地过去了。这是一种历史的沧桑感。
然后，词人把目光转回自身。“岁华晚、飘零渐远”。年纪渐渐大了，漂泊的日子也越来越久，离故乡越来越远。“谁念我、同载五湖舟？”谁还会记得我呢？记得当年那些一起像范蠡(lǐ)那样泛舟五湖、归隐江湖的朋友吗？
这里用了范蠡的典故，范蠡功成身退，隐居起来。但周密显然没有那份洒脱，他怀念的是逝去的时光和友人，更显出当下的孤独。
再看近处的景物。“磴(dèng)古松斜，崖阴苔老”。石阶是古老的，松树是倾斜的，山崖背阴处长满了厚厚的青苔。这些景物都带着时间的印记，显得陈旧、苍凉。这一切，汇聚成了词人心头“一片清愁”。这种愁绪，不是号啕大哭，而是清冷、深沉，挥之不去。
下半片词，情感更加奔涌。“回首天涯归梦”。身在天涯海角，常常梦回故乡。“几魂飞西浦，泪洒东州。”这两句具体指什么地方，可能有他个人经历的印记，但表达的是魂牵梦绕、思乡落泪的痛苦。西浦、东州，或许是他曾经生活或战斗过，留下伤心记忆的地方。
“故国山川，故园心眼”。故国的山河，家乡的草木，总在心头眼前。“还似王粲(càn)登楼。”这种感觉，就像当年三国时期的王粲登上麦城城楼一样。王粲避乱到荆州，依附刘表，但不受重用，他写下《登楼赋》，抒发自己有家难归、怀才不遇的苦闷。
周密引用这个典故，是觉得自己的处境和心情与王粲何其相似！都是在异乡登楼，面对山河，心中充满对故国的思念和自身的感慨。这是遗民之痛，感同身受。
接下来是更深一层的感叹。“最负他、秦鬟(huán)妆镜”。“秦鬟妆镜”一般认为是指美好的河山，如同美人的妆镜。但现在国破家亡，自己心情愁苦，真是辜负了这大好河山。眼前的美景，反而映衬出内心的伤痛。
“好江山、何事此时游！”这么好的江山，为什么偏偏在这个时候，在这种心境下游览呢！这是一种深切的自责和无奈，风景再美，也无法排遣亡国的悲伤。
最后，词人想到了一个排解的办法。“为唤狂吟老监，共赋消忧。”真想呼唤像唐代贺知章那样放浪不羁、才华横溢的老前辈（贺知章曾任秘书监，人称“贺监”，又自号“四明狂客”），来一起饮酒赋诗，用诗酒来消解这满腔的愁绪。这既是无可奈何的寄托，也反映了他内心极度的苦闷，需要借外力来排遣。
这首词，借登临蓬莱阁所见萧瑟清冷的景色，抒发了自己作为亡国遗民的深沉愁绪、飘零身世的孤独以及对故国的无限思念。全词情景交融，用典贴切，情感层层深入，读来令人感伤。
麦陇风来翠浪斜，草根肥水噪新蛙。
羡他无事双蝴蝶，烂醉东风野草花。
诗开头，画面就铺开了。田埂上，麦子已经长起来，绿油油的一片。风吹过来，麦浪随风起伏，像是绿色的波浪一样倾斜着荡漾开去。这个“翠浪斜”写得真好，有颜色，有动态，把风中麦田的景象一下就画出来了。这景象，充满了蓬勃的生机。
接着，诗人的目光从远处的麦田，转到了近处的草丛水边。草根旁边，春水正肥，也许是刚下过雨，也许是溪水上涨，总之是水源充足、土地滋润的样子。就在这水草丰茂的地方，传来了新出生的小青蛙们热闹的叫声。
一个“肥”字，让人感到水土滋养，生命力旺盛。一个“噪”字，又把声音写活了，显得生机盎然，充满活力。这蛙鸣声，不同于秋虫的低吟，而是属于春天和初夏的、带着点喧闹的生命宣言。
前两句写景，有远有近，有声有色，有动有静（蛙噪是动，但背景是相对宁静的田野），构成了一幅非常清新自然的田园风光图。这景色本身是令人愉悦的。
可是，诗人接下来的话，却流露出一丝不同的情绪。他说：“羡他无事双蝴蝶”。他看到一对蝴蝶，在花草间飞舞，心里竟然生出了羡慕。羡慕什么呢？羡慕它们“无事”。这对蝴蝶，无忧无虑，没有任何牵挂和烦恼，只是自由自在地生活。
说到周密，他是南宋末年、元朝初年的人。他亲身经历了宋朝的灭亡，作为一个心怀故国的文人，他的内心世界恐怕很难真正“无事”。家国之痛，身世之感，时代的离乱，这些沉重的事情，可能时时压在他的心头。
所以，当他看到那对轻松飞舞的蝴蝶时，这“羡慕”就不仅仅是闲适中的一点感慨了，它可能触动了诗人内心深处对于安宁、自由、摆脱忧患的渴望。这“无事”两个字，看似轻描淡淡，分量却可能很重。
最后一句，诗人继续描绘蝴蝶的状态：“烂醉东风野草花”。这对蝴蝶，完全沉浸在春天的气息里。它们在和煦的东风中，在不起眼的野草野花丛里，尽情地飞舞、嬉戏，仿佛喝醉了酒一样，酣畅淋漓，物我两忘。“烂醉”这个词用得极妙，它不是真的喝醉了，而是形容那种完全投入、尽情享受、无拘无束的状态。
蝴蝶陶醉于春风，陶醉于野花，陶醉于生命本身最简单的快乐。这种快乐，正是“有事”在身的诗人所缺乏，也难以企及的。和蝴蝶的“烂醉”相比，诗人或许更像一个清醒的旁观者，带着无法排遣的心事，感受着这份美好，也感受着自身的束缚。
整首诗语言很朴素，就像随口说出来一样，没有华丽的辞藻，也没有刻意的修饰。但里面藏着的情感，从对景物的欣赏，到对蝴蝶的羡慕，再到对那种“烂醉”状态的描摹，层层递进，含蓄而深沉。一幅生机勃勃的春日田野图，最终落到了诗人对“无事”境界的向往和淡淡的忧愁上。短短四句，有景有情，意味悠长。
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