他系列之三 70x50cm 纸本 2016年
带着这样的想法，开始了这趟旅程，在这个过程中，因为小庄的形象特别好看，从绘画角度来说非常入画。所以当时在车上、包括在旅馆里时，画了一些他的速写，以前画速写的时候很少用调子，之后发现只用线描绘还是少了些东西，就把调子运用上了。因为调子可以营造明暗关系、光影的变化，营造出很多用线达不到的氛围和效果。
他系列之四 70x50cm 纸本 2016年
当时的旅途对我来说是特别珍贵的，因为平时都在画画，这场旅行打断了我的正常生活，使我可以停下来跳出原来的生活范围，脑子也就更加清醒了。
他系列之五 70x50cm 纸本 2016年
旅途中针对小庄画了些速写、拍了照片，包括在车上的各种场景，有他睡觉的、睁着眼的、摆拍的，形象都非常生动，特别能勾起人绘画的*。回来之后就开始着手画，接小庄的形象做一些实验，开始的时候没想要画太大尺幅的，也没想画全身，想先画一个头，在头上做文章，打破惯有的绘画操作方式，更加准确的是一种观察或思维方式，做一些改变或者说是破坏，把原来那种相对完整、相对套路化的画法硬性的切断一下，从里面寻找新的可能。
他系列之六 70x50cm 纸本 2016年
在画的过程中，几乎每一张画，无论是色调还是表现形式，特别是明暗灰关系的安排上都做了一些调整，找不到两张完全一样的色调关系。可能单纯看的时候不会感觉到这些，但是如果把画解剖开来，把绘画构成元素单独拆解开来看的话，就能看到这个关系。特别是光影的变化，有时候我会把额头处理成一个重的，把颧骨、下巴、脖子处理成亮的。有时候会把关系反过来，脸的左半部分是黑的，右半部分是亮的。有时候整个脸是亮的，背景是黑的，或者整个脸是黑的，背景是亮的，做了好多尝试，逼迫着自己打破以前绘画的一些禁忌。每个人无论做什么事情都有一个习惯，这个习惯慢慢就养成肌肉记忆或者说思维的固化方式，做这件事情的时候不由自主的就会按照套路去做。其实画画也是这样，尤其是在处理色调关系的时候，我们可以找一个画家的作品观察，把它解剖来看它的色调关系，有时候从额头到鼻子、到嘴、脖子中间交界线会重一些，亮部处理的少一点，暗部处理的多一点。大部分画家的画，拿出十个头来看话，排除掉形象的不同，从抽象的色调关系来看其实是一样的，这样画起来相对保险一点，能够画成一张很完整、很有把握的画，但这样失去了绘画的一些意外性和乐趣。
