如果说学习蒙语是硬核提升，那大量和小演员的对手戏便是让熊睿玲回忆起来感慨不已的“软性磨练”，快乐但也充满挑战。在影视圈，公认最难拍的元素便是孩童和动物，而在《国家孩子》里，前十集的篇幅都聚焦在通嘎拉嘎等四位主演小时候，这也意味着如何调动小演员的情绪、把握表演节奏都是摆在她面前的挑战。
“他们生活中都叫我额吉。我们住在酒店的楼上楼下，经常一块玩，尤其是剧中扮演我女儿通嘎拉嘎的小姑娘经常到我房间来玩*嘎（剧中道具）”，谈及小演员，熊睿玲的笑声明显更多了。她还透露，每天拍戏前她都会把孩子们抱一遍，“哪个不抱都是不行的，抱完了才开始工作”。
“面对孩子的真挚，我是无处可逃的，我只有拿出我加倍的真挚和珍惜”，事实上，和孩子的日常情感积累也直接转化成剧中大型催泪现场，让这位草原额吉的形象更加立体。熊睿玲回忆道，即使是剧中让观众泪崩的通嘎拉嘎喊额吉、宝力根去世后乌兰吼小忠的戏份，都是一条过。
除此之外，熊睿玲还提前一周去草原上学习骑马，“真的不是我们想象的坐在上面就行了，第二天真的是浑身酸疼”。而这份从语言、动作戏到与小演员沟通情感的面面俱到式准备，都让乌兰这个人物跃然荧屏，而支撑她三个多月扎根在草原高强度完成300余场戏份的，最重要的还是乌兰身上的“力量感”。
力量：女性精神的呼唤，时代喧嚣的反思
长长的蒙古袍子，红红的脸蛋，扎起来的麻花辫，加上并不温柔的言行，即使是刚出场20岁左右的少女乌兰，也不是典型意义的美女，但是这样一个女性却感动了很多人。“塑造她的整个过程，对我来讲也是一个提升、升华和提炼的过程。我是带着对人物的敬畏之心，把她掰开了、揉碎了放在我的身体里”。
饰演乌兰之前，熊睿玲专门翻出来了《额吉》电影进行观看，并为角色做了大量准备工作；而开机之后由于拍戏周期紧张等原因没能去拜访这位老人更是成为她的遗憾，不过这并不妨碍她对老人的孺慕之情，并将其内化到表演中。
相比影视剧中常见的大起大落吸睛，乌兰身上始终传递的很温暖很母爱的平淡，只是要如何“留住”观众也是关键。“不可能天天都是大激情大爆发，人的美好应该是在平淡当中，即使是一个简单的抱孩子的动作，都应该是从骨子里散发出来的”，熊睿玲解释道。
