这部电影被称作“救市”之作。
之所以不说周星驰那部《少林足球》救市，大概率是因为《无间道》的商业模式可以复制，而《少林足球》不可以。
卧底题材并不新鲜，比它早二十年，就有了《边缘人》，警匪元素更是香港电影中屡见不鲜的存在，但香港的警匪电影，经过七十年代的萌芽和八、九十年代的发展，到了《无间道》时期，开始正式褪去略显粗糙的外壳，显露出一种精致的意味。
所谓精致，并不是摄影和剪辑、特效等技术带来的，而是来自剧本的严密逻辑与表演的推陈出新，双向卧底的设计尤显精巧，巅峰期的一众演员，也都呈递了自己职业生涯的高水准表演。
沉重、压迫，如履薄冰、三年又三年，甚至生命的终结，恰是一种解脱。
这就是电影“无间”的直观意象。
确属巅峰之作。
第三部是2007年的《投名状》。
陈可辛的心血之作，集合李连杰、刘德华和金城武三位影坛大咖。
动作巨星对于常规商业演员的压制，在这部电影中被表现得淋漓尽致，咖位、戏份和片酬都是如此。
在上世纪九十年代初，刘德华尚可与李连杰并称“五大巨星”之一，片酬纵有差距，也只在数百万之列，但一晃十余年，差距变成了数千万。
电影在香港的票房一般，不但只拿到年亚，甚至没超过三千万，但在内地的票房很不错，破了两亿，横扫了2008年金像奖。
以戏份而论，其实相对均衡。
败军之将庞青云、强盗赵二虎和姜午阳，动作、情感纠葛与悲情，几乎均等放在了三个人的身上，尤以李连杰和刘德华为重，金城武在片末也有类似剧情设计。
但比较出人意料的是，李连杰在这部电影中的表演压制了刘德华和金城武二人，并于次年的香港电影金像奖上，凭庞青云这个角色，拿到了自己的首个影帝奖。
李连杰在拿奖的时候说了一句话，「我要感谢陈可辛，但是我又不想感谢他，他干嘛20年前不对我说，别拍动作片，拍文戏，那我早就拿奖了。」
电影有一种宏大视野与史诗意象，虽然在细节上仍有可挑剔和斟酌之处，但总体来讲质量上乘。
陈可辛确实不可小觑。
第四部是2012年的《寒战》。
鉴于电影的影响力，陆剑青和梁乐民虽是初次出手，但不可小觑。
电影由郭富城和梁家辉主演，不但在香港拿了年度票房冠军，也在内地刷新了港片的票房纪录，兼横扫了2013年的金像奖，系列第二部更是打破了香港华语片的影史票房纪录。
这是继《无间道》之后，香港警匪类型电影的再度更新，恰好间隔十年，而对比《无间道》，《寒战》的视野显得更为高远、镜像语言更为精致。
它脱离了正邪与黑白的纠葛，将视野放在法治与守护的层面，天然就有一种“高级”感。
也首度深入、正面刻画了香港警队的高层人物。
这是郭富城正式在商业电影上发力的开始。
也是他第一次与影坛顶尖人物过招，其表演沉稳压场，但“老江湖”梁家辉无疑更显老辣圆熟，也更为无懈可击。
作为可与《无间道》并峙的电影，《寒战》的品质当然无需多言。
唯一可惜之处，是《寒战3》没有及时推出，否则很可能再创华语片影史票房纪录。
陆、梁二位导演可以再高产一点。
最后一部是2018年的《无双》。
这部电影最大的特征，其实是“高级”感，无论视觉还是逻辑、节奏，皆“不输”好莱坞。
抛开票房、口碑之类的概念，这其实是华语电影最欠缺的地方。
换句话讲，绝大多数华语电影，在叙事上、在剪辑上、在剧情逻辑上，都总有生硬、刻意或者冗余之嫌，就此而论，实在没法与好莱坞电影抗衡。
《无双》的票房虽然接近13亿并横扫2019年香港电影金像奖，但并不能算得石破天惊，它真正的贡献，其实就体现在叙事的流畅与剧情衍生的创造力上。
庄文强单飞的第二部作品，一跃化龙。
郭富城继《寒战》之后的警匪力作，商业类型表演能力悍然登顶。
周润发遭遇《澳门风云3》口碑滑铁卢之后，凭此片回勇。
希望《无双2》提上日程。
