刘松仁饰演大哥华文翰。
拍《岁月风云》的那年，TVB编导文伟鸿刚满40岁，距离他拍出名噪一时的《使徒行者》还有8年的时间。他当时主要负责拍廖京生、冯绍峰的戏。“香港和内地拍剧的模式是有一点分别的。我们如果拍的时候遇到困难，演员很快就换一种方式去做。这种习惯好的地方是调整得很快，有效率，不好的地方就是失去了一些应该要坚持的东西。”文伟鸿回忆，廖京生和冯绍峰很能配合导演，但他们对每个镜头、每句对白都有自己的要求，一定坚持演到自己认为的最好。“这是让我很敬佩的地方。《岁月风云》给了我跟内地演员、制作人一起合作，在创作上互相砥砺启发的机会，我觉得这是非常非常珍贵的经历。”
合作加速
合拍剧要“港味”，也要重视内地观众
1、2016年成立合拍部，考虑两地观众喜好
任何的改变都不是朝夕之功。香港回归之后的十多年里，TVB剧集延续了之前的创作惯性，题材和风格都没有太大的变化。虽然与内地的合作也逐渐开启，并且在慢慢增多，但还只是涟漪，尚未形成风潮。《美味情缘》《师奶兵团》的监制林志华回忆说，当时没有感觉出有什么特别的改变，也就是和内地有关的题材会比之前多一点而已。《溏心风暴》的监制刘家豪也持相似的看法：“《溏心风暴》是2007年的剧，那个时候主要还是港味比较重的创作。直到开始做合拍剧的时候，才会有比较贴近内地生活的一些题材，或者是感觉。”
《溏心风暴》是合家欢电视剧。
《溏心风暴》是TVB典型的家族剧，讲述一间小海味店发展成一个商业大家族，家族成员之间因为利益牵扯出争产风暴的故事。在刘家豪看来，这部剧的成功其实是因为映照了回归之后香港人的日常生活。“回归之后，留在香港的人家庭观念变得重了很多，而《溏心风暴》就是一个家庭观念非常重的剧。比如主角下班后都会跟家人聚在一起吃饭，剧中有很多家庭群像的戏，当时香港社会就会很喜欢，因为他们平时没有太多机会跟家人一起吃饭。剧中每个角色，大家总能在身边找到差不多的原型，因为这些角色就是取材于我们现实生活里认识的很多家庭。”
2007年的《岁月风云》之后，香港和内地在剧集合作上的脚步加快了。不少成名的TVB监制“离巢”北上寻求更多的机会，比如钟澍佳、刘家豪，有的留在香港但同样因为参与两地合拍项目而积累了经验，比如方骏钊。刘家豪来内地拍的第一部剧是《卫子夫》（2014），这次的经历让他感受到两地剧集制作上的一些差别。香港通常一部剧安排四个导演拍，每位导演负责4-6集，内地制作则分A组和B组，两组同时进行，团队协作的效率也很高。“记得《卫子夫》是三个月拍完的。以前在香港拍剧我们住在自己家里，内地拍戏大家都在一个宾馆里同吃同住几个月，就像一家人。我其实也蛮喜欢这种方式的。”
刘家豪来内地拍的第一部剧《卫子夫》。
随着2013年之后香港和内地的合作更密切，TVB剧在市场、资源和制作条件上都获得了提升。林志华表示，资源更丰富之后可以拍一些以前没有机会拍的题材，同时剧组也有机会去更远的地方实地取景。“我前几年拍了一部《兄弟》（2018），就是跟内地视频平台合作的，当时去了英国、菲律宾取景。”
TVB于2016年正式成立了合拍部，同年刘家豪回归担任戏剧总监。他表示，与内地的合作使得近些年TVB剧集的制作质量比以前提升了很多。以前拍剧都是搭景拍，现在几乎是实景拍摄，并且用到了很多先进的拍摄设备。“以前TVB的剧没有调色，现在这基本上是必须要做的。整体来说我们后期制作提升了很多。”而合拍剧因为预算比较多，题材也变得越来越广了，“像《金宵大厦2》这种悬疑奇幻剧口碑也不错。因为有了合拍，这样的题材才会更多。”
另一方面，合拍剧从创作伊始就要把内地观众的喜好考虑在内。监制方骏钊表示，《陀枪师姐2021》从剧本阶段他就在思考，怎样在照顾香港观众口味之余吸引内地观众观看？“因为目标受众不单单是香港观众，还有内地观众，我们要想一想：他们喜欢看吗？这是想法上面的改变。”后来他与制片人商量决定，找来陈豪和宣萱，拍一部开心的职业剧。一方面希望保留港剧的经典味道，另一方面也加入一些内地观众喜欢的元素。“喜剧，我想内地观众是比较喜欢的，还有一些动作场面，悬疑推理的元素。”
《陀枪师姐2021》特意拍成了喜剧。
2、各展所长，达到优势互补效果
有观众担心合拍剧的“港味儿”会越来越淡，最后变得和内地电视剧没有区别。在内地拍剧多年的钟澍佳去年回TVB负责合拍剧。他认为港剧的“原汁原味儿”有几个代表：“比如警匪剧的风格，还有很久没看到过的古装喜剧的风格，就像周星驰的很多经典古装片那种，这些都是我觉得港味儿很浓的。我希望可以把这些剧都安排到内地来拍摄，这样能够从场景、美术、服装造型等方面做一个提升。但剧本创作还是港剧风格。”刘家豪则表示，内地合作方也更希望港剧保留港味儿，不要和内地剧趋同。“之前跟腾讯合拍《溏心风暴3》，他们就提出希望尽量保留港味儿。”对于怎样去迎合内地观众审美，又能够保持港剧原本的气质，监制林志华认为，“就是拍只有我们能拍的东西。比方说《盲侠大律师》（《踩过界》）很多案子都是在香港发生的，比较有本地特色的一些案件。在人物创作上又比较大胆，主角是一个盲人也可以做律师。我们希望让内地观众有耳目一新的感觉，这些都是我们的优势。”
