生活中的袁泉：被爱滋养着
摘得百花影后，袁泉身边的人比她本人激动得多，夏雨第一时间“祝贺孩儿她妈”，后面跟了五个表情，配上袁泉正面、侧面、背面全方位美图，激动之情溢于言表。跟她相识了36年的老乡、老友曾黎在百花奖红毯上跟她一碰面，两人就搂在一起分不开，曾黎认定她赢得百花奖，“实至名归”。而袁泉自己却恬淡而放松，有的明星把红毯当作争奇斗艳的战场，而袁泉的百花之行却像赴一次老友的聚会，她的工作在影片*青的时候已经结束，只有在工作时才是抖擞精神全力一战的时刻。这种状态像极了《中国医生》片尾疫情阴云消散，武汉又恢复了往日的热气腾腾，任文婷和她的女儿漫步在街头，疲懒闲适放松，与影片前半部绷紧每一根神经每一块肌肉的任文婷判若两人，我们熟悉的那双眼睛里锐利得能穿透黑暗的光亮也不见了，只剩下一团蒙蒙的雾。那是影片中我最喜欢的袁泉，比起紧张，松弛更难呈现，一旦你认真地表现松弛，松弛随即就消失了。这也是为什么何冰在谈表演时最常说一句话：“松弛。你做到了吗？太难太难了。”
袁泉在戏里真实的松弛来自于生活中她真实的松弛。她从没有明星光环、偶像包袱，不害怕素颜，无所谓丑照，穿着最朴素的T恤，去菜市场买菜，为了买菜还特意带上大妈们最爱用的运菜小拖车，她也跟所有妈妈一样，陪孩子去补习班，女儿在里面画画，她捧一本书，在角落里静静地读。
表演是一种输出，而输出的能量依赖于对生活的体会与感悟，“如果你不踏踏实实的生活，就没有办法去真正理解明白人们日常生活的状态，如果你每天都被架空，像飘在云端上面，被所有人保护起来，是没有办法演好戏的，那只是一种现象，而不是生活的本质”。
好的表演，来自生活，还来自艺术的养育，从中专时代开始袁泉就迷上了阅读，别的孩子在外面疯玩疯跑，她一头扎进书籍的世界，因为喜欢林黛玉，把《红楼梦》看了一遍又一遍，《简·爱》也是她的最爱，她把不同版本的《简·爱》都找来反反复复阅读了上百遍。那时她并不知道未来有一天自己会在话剧舞台上诠释简·爱这个角色，冥冥中早有安排。她对京剧的爱也很长情，从11岁结缘就从未分离，在戏曲学院附中一次排练《霸王别姬》时她唱到“君王意气尽，贱妾何聊生”时不由就掉下泪来，同学们奇怪“你哭什么？”那是她第一次发现自己入戏了，用京剧里的行话说“她悟了”。之后虽然她转了行，但学了整整七年的京剧一直还伴着她养育着她，《大上海》里她扮演的叶知秋就是一个京剧名角，演话剧《活着》时她扮演的家珍浅吟低唱京剧《贵妃醉酒》，《中国机长》拍摄现场，张涵予、欧豪、杜江等戏的时候，张涵予就唱京剧，另外两个不懂的外行只能乖乖作听众。直到有一天，三人后面又来了一个人，张涵予唱什么都能接上来，回头一看，是袁泉。
她还喜欢画画，平时在家画一些装饰画，热爱书法，热爱音乐，热爱各种艺术，“如果我当时没有当一个演员，我也一定会是一个热爱音乐、热爱电影、热爱戏剧、热爱绘画的人。”
有人说袁泉过着跟当今这个时代格格不入的生活，所有人都很匆忙想要更多想做更多，而她却活着上一代人的节奏，身边人是21岁时的初恋，单位是23岁时进的话剧院，所爱的是11岁时就迷上的舞台，还有一帮认识了36年的老友仍在嘘寒问暖互道家常，“从大学时代建立起来的感情，那是一种家一样的感觉”，“话剧团每天规律的排练、下班、演出，大家像一个大家庭一样”，在这变化不居令人不由心生慌乱的时代，这份踏实与确定无疑是一种令人艳羡的幸福，但导演田沁鑫说得好：“袁泉的力量，来自于内在的主见”，你艳羡她的幸福，但你未必抵得过从众的诱惑与那长长的坚持中的寂寞。
