可以总结首期音乐舞台整体表现出的三大特点：一是多元化，有大情歌《就让这大雨全部落下》《慢冷》，也有电音《新世界》、R&B mix RAP的《想太多》，还有重型摇滚版《带我去找夜生活》；二是专业性，给一些经典歌曲带来了新的金曲版本，比如张碧晨与希林娜依·高在《慢冷》中以两位不同情感状态下的女性演绎；也进一步表现出节目的原创性，几乎每首歌都做了重新的改编和演绎，“鬼才”胡彦斌对《新世界》的重新编曲获得了一致称赞。
在这背后是音乐人们对舞台的尊重。GAI周延此次要与张靓颖合作R&B版本的歌曲《想太多》，他并非一位有绝对音感的歌手，面对高难度的转音以及和声，他会在每天八点就起床，从听上一后的版本找感觉挑问题，再完成长时间练习；而为了呈现更好的舞台，音乐人们也表现出对音乐创造的更多热爱，都倾注了许多巧思。
此外，不同代际音乐人彼此的鼓励和帮助，让这些音乐人也能走得更远。张靓颖会点赞刘柏辛“我没有听过刘柏辛这样唱歌”，也会用自己曾经的经历鼓励王赫野大胆尝试，“那些所有有瑕疵的舞台我都很怀念，因为那时候我好敢啊”。这也为观众传递音乐世界里音符之外的更多质感，与精彩的舞台一起，带来温暖治愈的完整音乐体验。
搭建社区生态，实现“内容 受众 反馈”体系化
值得一提的是，第一期节目里带来五组歌曲的音乐人之外，还出现了一位没能成功演唱的音乐人INTO1-伯远，这是《天赐的声音》全新赛制玩法升级的结果，音乐合伙人不仅将和飞行嘉宾“互选”，还可自行组队合作。
这是《天赐的声音》走到第四季的必然，为了更好地突出音乐性和专业度，进行了包括舞台、选歌、赛制等多方面的重装升级。其中，13位常驻音乐合伙人的设置，更是为这一季节目注入全新能量，扩大升级的嘉宾阵容带来了音乐的更多可能性，也更好地实现了音乐伙伴之间的“合作与碰撞”，继续诠释节目“音乐创作没有上限”的理念。
这种赛制变化的根本是从音乐出发。这也是多年来《天赐的声音》始终表现出的一种纯粹，给音乐做加法，给节目做减法，在这方舞台上的所有存在都在与音乐产生着直接的关联，并以一种整体的形象输出节目的生命力，实现以热爱为引擎、以音乐为实体的持续跑动。而这种纯粹带来的是一种类似社区的性质，以音乐的热爱为核心，聚合音乐人、声音鉴赏团和观众，在节目的沉浸式场景下共同保持着对音乐本身的全神贯注，并构成了一种“内容 受众 反馈”的社区生态。音乐人创造最好的作品，声音鉴赏团通过建议与导赏成为连接点，带动观众的观看、喜爱再到音视频平台的二次、多次体验，在社区生态下形成闭环。
而这个生态闭环仍然在不断成长中。1998年出生的王赫野在2021年通过参加《天赐的声音》第二季出道，如今已经是第三年参加节目，从一个普通大学生，到如今音乐能力获得专业乐评人认可的歌手，他对自己的出道舞台一直在拿出百分之百的努力，“我这两年一直在消化，一直在吸收”，并会继续努力下去。以王赫野为代表的，一批新的音乐人在这个以音乐和声音为共同认知的舞台，逐渐成长起来，进而表现出社区生态的成长性。围绕着好音乐构建起来的社区，也真正实现了节目的生命力和成长性。
四年长跑，解题垂类综艺制造密码
许多观众注意到，《天赐的声音》第四季还加入了Z视介联动的新玩法。Z视介是浙江广电集团牵头打造的重大文化传播平台，于今年4月18日刚刚上线。Z视介特别上线了“天赐音乐部落”，为节目提供了新的线上互动空间，以六大功能帮观众更好地追综艺、做互动、玩起来。
打开Z视介界面，正下方最醒目的“部落”板块点进去就能直接看到“天赐音乐部落”。在这里，你可以在“音乐片场”观看各大音综正片以及台前幕后，或者去“线上演唱会”感受现场音乐的独特魅力；如果打开“音乐人街区”，就去和音乐人互动、为偶像加油，“大师小课”里还能学习专业歌手教唱练声；“合唱团街区”还有最顶尖的合唱乐团倾情献声；如果这时音乐热情爆棚，那就点开“K歌房”，随时随地想唱就唱。
