《我的少女时代》上映后,获得了观众的高度认可,成为继《那些年,我们一起追的女孩》之后又一部创造票房奇迹的青春题材影片。该片不仅在台湾荣登年度华语电影票房冠军宝座,而且也以傲人的成绩成为内地市场有史以来的台湾电影票房冠军。一众主演如宋芸桦、王大陆也纷纷成为人气新星。那么,这部影片为什么会取得如此优异的票房成绩呢?通过对影片本文的细读,我们认为正是因为影片整体构建的真实化尝试,使得观众在观影过程中形成了高度的身份认同,从而帮助影片建立起一个高度逼真的银幕幻象。
真实化的电影美术设计
电影美术是指通过“场景空间造型、人物造型以及在画面造型和声画合成的过程中所构成的造型语言,表达自己的创作意念” 。
在当前的国产影片,尤其是青春题材影片的电影美术设计中,对客观世界的复现往往是有选择的,也就是说它们多数是表现的,而非再现的。《小时代》《匆匆那年》等影片,往往发生在高度物质化的国际都会。在场景空间造型的设计上,基本以刺破天际的摩天大楼作为故事发生、发展的主要环境场所。主角多为面目模糊的都市人的符号,人物造型以都市白领作为基本模版。影片色彩对比基本比较强烈,光线运用也多采用高调照明,画面明亮。在这一类影片中,美术设计往往为了迎合主流观众的期待和想象,仅选择再现生活中光鲜亮丽的一面,而视生活的真实性如无物。它们反映的更多的是观众的“白日梦”,是普罗大众理想中而非现实中的生活。因此,这些影片很少能为观众提供更为真切的人生经验,也难以得到观众发自本心的认可。
《我的少女时代》在这一点上则恰恰相反。该片在场景空间造型、人物造型等方面和大多数时下流行的青春题材影片拉开了相当大的距离,“在艺术上侧重于对外部客观世界的再现或模仿,通过外部客观世界的再现性表现,表达创作者的主观世界” 。正如前文所言,它描写的不是男神、女神间不食人间烟火的爱情故事。我们可以看到,男女主人公不仅名字、相貌平平,而且在性格刻画、造型设计等方面也力图使角色和普通观众的生活经验别无二致,从而使影片成为生活的镜面映像。
在场景空间造型层面,由于这部影片的主体故事情节都发生在校园里,所以,影片最重要的任务就是对这样一个特定空间的再现性的还原。从最后的实现效果来看,影片的这种努力应该可以看作是比较成功的。观众对校园空间的认知,基本上得到了较好的视觉呈现。在强调校园空间的普遍共性之外,影片也注意到了其内部的特异性存在。徐太宇所在的班级学生普遍存在着厌学情绪,对学校的规章制度及管理都有着强烈的抵触心态。因此,在该班教室的场景空间设计上就刻意强化了无秩序、不规则感。教室里桌子摆放凌乱不堪,黑板上到处是乱写乱画的痕迹,这不仅同林真心所在的班级形成了鲜明的对比,也为对立的角色之间的冲突提供了一个具体可感的空间环境。
