▲卡拉瓦乔《圣马太蒙召》
卡拉瓦乔的《圣马太蒙召》《以马忤斯的晚餐》《圣彼得受难》等画作都是采用这个手法创作的，为巴洛克艺术带来了新的画风。陈丹青就说过：“整个巴洛克绘画，不过是卡拉瓦乔不计其数的变体。”
鲁本斯是十七世纪弗兰德斯画家，是巴洛克画派早期的代表人物。他出生于德国锡根，在他的父亲去世后，12岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的家乡安特卫普，并在那里接受了天主教洗礼。
鲁本斯是西班牙哈布斯堡王朝外交使节，所以他有句非常凡尔赛的名言：画画是我的职业，当大使是我的爱好。
鲁本斯麾下有很多非常有名气的画家，比如勃鲁盖尔（欧洲美术史上第一位“农民画家”，也是自扬·凡·爱克开始的尼德兰画派的最后一位巨匠）、凡·戴克（与雅各布·乔登斯和鲁本斯并称“弗兰德斯巴洛克艺术三杰”，也是英国国王查理一世时期的英国宫廷首席画家）等。鲁本斯创立的画室，按照流水线的分工协作模式，汇集了当时弗兰德斯几乎所有最优秀的画家，创作出大量的优秀作品。
加上鲁本斯是一个开朗外向、和蔼可亲、超凡脱俗、极富教养而又活跃健谈的人，有着令人惊叹的旺盛的精力，深受欧洲宫廷和贵族的欢迎，他因此也被称为“国王的画家和画家中的国王”。
▲鲁本斯《美惠三女神》
鲁本斯画作的特点大家一眼就能看出来，就是他笔下的女人非常胖、很多赘肉，比如《美惠三女神》。至于为什么要把女人画的如此胖，鲁本斯的回答是：我们弗兰德斯人吃的和你们意大利人不一样。
同样是巴洛克艺术家，卡拉瓦乔和鲁本斯画风差异很大，原因在于卡拉瓦乔的雇主是教会，鲁本斯的雇主却是国王贵族们。
伦勃朗是欧洲十七世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。画作体裁广泛，擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等。
伦勃朗生活的年代处于荷兰最辉煌的时期，当时的荷兰不仅农业发达，制造业（比如镜头、地图绘制等）也很先进，金融和商业贸易异常活跃，很多金融创新都源自自荷兰。笛卡尔、斯宾诺莎、梵高等都纷纷来到荷兰。
伦勃朗在绘画史的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下。伦勃朗绘画使用了一种特殊技术——明暗法，伦勃朗的明暗和文艺复兴期意大利作家的明暗法截然不同，我们现在称之为伦勃朗光线。
伦勃朗光线是一种普遍而善用的光线，用精确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其余部分隐藏于光暗之中，给人以稳定庄重的感觉。
伦勃朗的油画采用黑褐色或浅橄榄棕色为背景，将光线概括为一束束电筒光似的集中线，着重在画的主要部分。这种视觉效果，就好像画中人物是站在黑色舞台上，一束强光打在他的脸上。因此，法国十九世纪画家兼批评家弗罗芒坦称他为“夜光虫”，也有人说他以黑暗来绘成光明。
伦勃朗和鲁本斯一样，也创办了一个工作室，收了一批徒弟创作，然后又自己直接开店卖作品，没有让第三方或者画廊插手。
伦勃朗不像鲁本斯这么厚道，他喜欢钱，也比较自私，还喜欢炫耀。徒弟们创作的画，他一概签自己的名字，然后在自己店里卖，赚到的钱主要收入自己的腰包。
▲伦勃朗《戴金盔的男子》
1983年，荷兰艺术史专家对全世界各地馆藏的伦勃朗作品进行鉴定，发现一半以上的作品不是伦勃朗本人的作品，其中包括《戴金盔的男子》《波兰骑士》等名画，均不是出自伦勃朗之手。
八、洛可可的奢华
洛可可风格起源于18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和coquilles合并而来。Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物，coquilles则是贝壳。
洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。洛可可绘画代表人物是华托和布歇。
华托是一个烧砖瓦窑为生的农村手工业者的儿子，1684年10月10日生于法比交界，原属弗兰德斯的瓦兰希恩村。1702年，18岁的华托来到巴黎寻求发展，师从装饰画家奥德朗三世，悉心研究了十七世纪巴洛克绘画大师鲁本斯的色彩技巧，深受鲁本斯和其他荷兰画家的影响。
华托受当时宫廷风气的影响，热衷在沙龙里聊天、郊游和跳舞，华托对于这些活动的描述，也被称为雅宴画，比如下面这幅《舟发西苔岛》，画面迷离，人物雍容华贵。
▲华托《舟发西苔岛》
说到洛可可，就不得不提蓬巴杜夫人，她是法国国王路易十五的情妇、社交名媛。早在进宫之前，她就和伏尔泰、孟德斯鸠等文人熟识。其中，伏尔泰深受中国文化的影响，间接影响了蓬巴杜夫人的审美。所谓洛可可风格，其实就是伏尔泰所理解的中国风。
