在某些版本的中学教材中，我们能够读到赵嘏[gǔ]的一首《长安晚秋》，或是它另外的两个题目，为《秋望》和《秋夕》。以《长安晚秋》为题，依据的版本是《全唐诗》，但在《全唐诗》的附注中又明确表示：“一作秋望，一作秋夕”。
一首诗有三个题目就已经出奇，而在《唐音统签》中又将其名为《长安秋夕》；《唐诗纪事》则称为《长安秋望》，另外，据五代时期王定保的《唐摭言》记载说：“杜紫微览赵渭南卷，《早秋》诗云‘残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼’，吟咏不已，因目为‘赵倚楼’。”由此可见，这这首诗，还有一个叫《早秋》的题目！
一首诗，在其流传过程中，居然产生了六个题目，当真是一大奇观！但，无论诗的题目是什么，却都改变不了一个事实，那就是这首诗的佳妙，尤其是颔联两句，为作者博得了“赵倚楼”的雅号，受到历代人们的赞誉。
古人多有因为一句诗或者一句词，而博得千古美称的故事，比如，杜牧因为一首七绝《紫薇花》而获得了“杜紫薇”的雅号；宋祁因为一句“红杏枝头春意闹”而获得了“红杏尚书”的美名；贺铸因为“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”而被称为是“贺梅子”……不过，我们要清楚的是，这些诗人因为诗句获得美称雅号，并不是因为事物本身，而是因为整个诗句所营造的意境和氛围太过精彩，所以才令人拍案叫绝，深深折服了世人。
赵嘏能因为《长安晚秋》中的颔联而获得“赵倚楼”的雅号，足见这一联的精彩之处！由于现代大多以《长安晚秋》为题，本文便依常例，以此为题。
赵嘏这首七律，写于他进士不第，客居长安时，诗人独在异乡，看到满眼凄凉的深秋景象，顿生羁旅思归之情，因此写下了这首诗。
长安晚秋
赵嘏
云物凄清拂曙流，汉家宫阙动高秋。
残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。
紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。
鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚。
首联两句“云物凄清拂曙流，汉家宫阙动高秋”，总写长安深秋的拂晓景象，诗人登高而望，只见凄清的云雾升腾，全城的宫殿楼阁仿佛都漂浮在云雾之中，景象壮观而又凄迷。诗人以“凄清”二字引入，其实有双关之意，一者是说深秋天气的清冷，二者是说自己内心的凄凉，凄清二字，实为全诗的总感情。
颔联两句“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”，是诗人抬头望天所看到的景象，诗人不仅看到了拂晓的夜空，也听到了远处的笛声，他看到夜空中还残留的几点残星，也看到南归的大雁，就在诗人抬头仰望看得出神时，忽然耳边传来了悠扬的长笛声，诗人循声望去，在依稀之中，看到那边楼头上，有人倚靠栏杆，吹奏着长笛，这笛声更增加了诗人心中的无限思绪。这位吹笛者，是在喟叹人生易逝？还是在思归怀远？亦或是思念爱人？我们不得而知。但却能在这两句诗中，让我们随着诗人产生无限思绪，这正是营造意境的妙处！
另外，诗人在这两句中，还结合了视觉和听觉，以及动静的妙法，残星是目见、长笛是耳闻，雁飞是动态、倚楼却是静态，这些元素的组合，极具匠心，也交织成了一幅韵味清远的意境，杜牧如此激赏这两句，称赵嘏为“赵倚楼”，正是深深地被赵嘏这两句所塑造的境界所折服。
颈联两句“紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁”，是写夜色褪去，晨光初现时的美景。在朝阳的沐浴下，竹篱旁艳丽的菊花，半开未开，闲雅安静，池塘中的红莲，却都脱去了红衣，只留下枯荷败叶，显得十分萧瑟。其实作者这里，是移情于物，有着极强的主观情绪，看到这番景象，很容易让人产生时光易逝的感慨。
尾联两句“鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚”，家乡的鲈鱼正美，不回去享用，反而滞留在京城这一功名利禄的是非之地，何苦来！这是诗人的抒情，表现着诗人想要归隐的心境。诗人通过前面六句，对长安城深秋的景色进行了描绘，但是字里行间，处处透露着作者孤寂惆怅的秋思之情，通过这些铺垫，诗人最终以西晋张翰的故事，表现了自己想要归隐的感情。
总体来看，这首诗描写景物极具特色，不仅有远近、高低、动静的巧妙结合，还有随着时间推移而展现的由暗到明的层次感，特别是颔联两句描写拂晓夜空的景象，寄情于景，深秋的凄清和高楼的笛声，也衬托着无限深情，这让全诗的意境显得凄清而又深远，风格俊俏而又清新，是读过一遍，便印象深刻的千古名句。
