忆江南中胜字什么意思,忆江南古诗里面胜的意思

见也如何暮。别也如何遽。别也应难见也难，后会难凭据。

去也如何去。住也如何住。住也应难去也难，此际难分付。

《卜算子·见也如何暮》是南宋词人石孝友的词作。词上片是总写相见、相别、后会无凭，把过去现在将来概括一尽，下片全力以赴写临别，突出最使离人难以为怀的一瞬，使全曲终于高潮。

“词中白描高手，无过石孝友。《卜算子》……所谓不著一字，尽得风流。”（清李调元《雨村词话》卷二）

丁未五月归国，旋复东渡，却寄沪上诸子。

瀚海飘流燕，乍归来、依依难认，旧家庭院。惟有年时芳俦在，一例差池双剪。相对向、斜阳凄怨。欲诉奇愁无可诉，算兴亡、已惯司空见。忍抛得，泪如线。

故巢似与人留恋。最多情、欲黏还坠，落泥片片。我自殷勤衔来补，珍重断红犹软。又生恐、重帘不卷。十二曲阑春寂寂，隔蓬山、何处窥人面？休更问，恨深浅。

《金缕曲·瀚海飘流燕》是清代思想家梁启超创作的一首词。此词咏燕以寄托自己的愁思。词的上片写燕子飘流归来，对旧家有一种陌生之感，旧时友伴皆相对泣怨，象征词人的自国外归来，发现形势发生很大变化，而旧时志同道合的战友，却因形势不利而皆精神不振；下片写燕殷勤恋旧之情，象征着词人的“变法”等等一系列行为，希望能为故国补偏救弊。全词以燕自比，咏燕自托，情感凄恻，真挚动人。

1898年，戊戌变法失败，梁启超逃往日本。由于清廷追捕，不敢回国。海外流浪，著书撰文，仍念念不忘变法，念念不忘支持变法的光绪和参与变法的友人。九年之后，即1907年丁未年，梁启超曾回国。此时正是清廷灭亡前夕，局势愈加险恶。慈禧把持朝政，光绪幽禁宫中，反对清廷的资产阶级民主革命风起云涌。梁启超对光绪很是留恋，整个维新运动都企图依赖一个皇帝实行。现在事无可为，梁启超于次年，即1908年，又再东渡日本。这一首词，便是再东渡日本之后，写给上海的维新运动参加者的。

清·叶恭绰《广箧中词》：“深心托豪素。”

安徽师范大学文学院研究员孙文光《明清词举要》：下片的“故巢”象征着故国，燕之衔泥来补，象征着词人的“变法”等等一系列行为，希望能为故国补偏救弊，这有“女娲补天”的影子，而情感却更加缠绵，情调也更加低沉凄怨。

中山大学中文系教授罗斯宁《历代词三百首》：此词名为咏燕，实质是作者爱国情怀和改良思想的写照，体现了清代咏物词重寄托的特点。

莺嘴啄花红溜。燕尾点波绿皱。指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。依旧。依旧。人与绿杨俱瘦。

《如梦令·莺嘴啄花红溜》是北宋词人秦观所作的词，通过描写了春天的一景一物，表达作者因伤春而作怀人的感情。

诗人因党祸贬到杭州做官，继而又被削职，流到湖南郴州，在诗人在这段经历中，自己跟家人朋友聚少离多，在仕途上自己又不被重用，一再被贬职，心中忧郁，此时恰好看到春天秀丽的景色，和自己如今的境遇相对比，心中孤独落寞，故而写下了这首词。

俞陛云在《唐五代两宋词选释》中云：这首纪别之作，句最工丽。

兰烬落，屏上暗红蕉。闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨萧萧。人语驿边桥。

这是一首描写旅客思乡之作。先写旅邸的夜景，然后转入梦境，通过对梦中江南暮春夜景绘声绘色的描写，词人把自己的情绪全部隐藏到具体的景物背后，诗情含而不露，情景交融。落笔之处，尽显词人对故乡的深深思念之情。

全词从室内屏风上的人工画面、写到室外江南水乡真实的自然图景，由绘色（红蕉、黄梅）到绘声（吹笛、人语、夜雨潇潇），亦即从视觉到听觉，构思新奇，意境清幽，动静兼备。诗人把自己的情感全灌注在用景物描绘所铸成的形象画面之中，含有不尽之意，令人思索玩味。

雨霁巫山上，云轻映碧天。远风吹散又相连，十二晚峰前。

暗湿啼猿树，高笼过客船。朝朝暮暮楚江边，几度降神仙。

这首词看似写巫山佳景，但结末也隐含着佳人之怨。南宋叶梦得评此词为“细心微诣，直造蓬莱顶上”，不无道理。其境界缥缈，情意深邃，在毛词中实属上品。

曾经沧海，又来沙漠，四千里外关河。骨相空谈，肠轮自转，回头十八年过。春梦醒来么？对春帆细雨，独自吟哦。惟有瓶花，数枝相伴不须多。寒江才脱渔蓑。剩风尘面貌，自看如何？鉴不因人，形还问影，岂缘醉后颜酡？拔剑欲高歌。有几根侠骨，禁得揉搓？忽说此人是我，睁眼细瞧科。

谭嗣同的这首自题小影，上片“曾经”三句，先写自己年来踪迹，他小时居京师，十三岁随其父外放甘肃，十五岁回湖南浏阳拜师读书，再返西北，天南海北，道路遥远，故颇多感慨。“骨相空谈”三句，谓己少有壮志，从骨相看，必成大业，但岁月匆匆已历十八春秋，却一事无成，只有肠轮自转，暗自感叹。“春梦”三句转入小影，曾对春帆细雨，做过美丽的人生之梦，回首十八年春秋，无所作为，他只有对己大喝一声“春梦醒来”。面对小影前的几枝瓶花，他想到国事日非，外侮迭至，真是百感交集，郁塞难抑。

下片从写小影转而写自身。从湖南水乡来到西北高原，对镜自照，风尘满面，镜中人与影中人对比，镜不随人意，那醉后的红颜，实为风尘所致。还想慷慨高歌，但对现实的失望，使他发出“有几根侠骨，禁得揉搓”的慨叹，再看镜中之人那风尘挂面的模样，他几乎不能相信那就是自己。

全篇借题小影而抒壮志消磨，事业难成的感慨，表现了词人从青少年时期就有怀抱的雄心壮志，和壮志难酬的抑塞之感，慷慨激昂，颇见风骨，正如词人所评：“尚觉微有骨气”。

祖席离歌，长亭别宴。香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。

画阁魂消，高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。

《踏莎行·祖席离歌》是宋代词人晏殊的作品，被选入《宋词三百首》。此词咏别情。上片写饯行的情景，开始写送别场面，然后分别从居者、行者两方面写离情，一方面表现居者依依难舍，另一方面叙写行人不忍离去；下片单从居者方面写对行者的思念，因行者从水路乘船走，所以仍紧扣水波写。全词融情于景，情境如画，勾勒出一幅春江送别图，语言含蓄婉转、平易而意旨深曲。

乔木生云气。访中兴、英雄陈迹，暗追前事。战舰东风慳借便，梦断神州故里。旋小筑、吴宫闲地。华表月明归夜鹤，叹当时、花竹今如此。枝上露，溅清泪。

遨头小簇行春队。步苍苔、寻幽别坞，问梅开未。重唱梅边新度曲，催发寒梢冻蕊。此心与、东君同意。后不如今今非昔，两无言、相对沧浪水。怀此恨，寄残醉。

《金缕歌》是梦窗词中具有爱国思想的词作之一。词中通过沧浪着梅歌颂抗金名将韩世忠的"英雄陈迹"，对"后不如今今非昔" 的现实表示严重不满。

据夏承焘《吴梦窗系年》，这首词约写于宋理宗嘉熙三年（1239）正月，作者四十岁。当时，"吴潜由庆元府改知平江（今苏州）"，二人过从甚密。作者借着梅之机，即景生情，毫不隐晦地抒发了积郁于胸的悲慨。

青春花姊不同时。凄凉生较迟。艳妆临水最相宜。风来吹绣漪。

惊旧事，问长眉。月明仙梦回。凭阑人但觉秋肥。花愁人不知。

上片“青春”四句扣题，咏荷花。言荷花与百花并不同时在春季里开放，而是独自在盛夏中显示出她青春的美姿。荷花红装绿裳摇曳在碧水中最是相宜。风吹荷花，使水中的倒影也在摇曳起舞。水面被风一吹，皱成了彩色的涟漪。冯延巳有句“吹皱一池春水”，梦窗袭之，化作“风来吹绣漪”。

下片“惊旧事”三句，写观花而忆旧。言词人忽地想起旧日之事，抬头问眉月：“可有神女入梦来？”从此中消息透露出：词人旧时，有一次曾经携爱人在一个盛夏的月夜中，共同观赏过荷花，所以现在词人触景生情，而设此一问。“凭阑”两句，言那些倚栏观赏荷花的人们只觉得秋肥景美，根本不知道池中荷花却正在担忧自己马上就要枯萎了。其实此非花愁，实是词人心中愁绪百结，所以特地替水中荷花想象出“花”在“愁”。因此结句“花愁人不知”，实是一种反语。

花映柳条，闲向绿萍池上。凭栏干，窥细浪，雨萧萧。

近来音信两疏索，洞房空寂寞。掩银屏，垂翠箔，度春宵。

这首词写女子春日怀远。

上片写她池上闲望，用“花映柳条”领起，“雨萧萧”作结，两句都是写景，前句明丽，后句暗淡，以喻好景不常，美人迟暮。中间三句写女主人公的行动，关键在一“闲”字，以示她凭栏窥浪，全不觉得赏心悦目，纯属百无聊赖。

下片写深闺怀远。“近来”二句是写她的境遇和感受，音信疏索是心情寂寞的原因。洞房寂寞而修饰以“空”字，足以体现其无比遗憾的心绪，与前片的“闲”字相应。最后三句紧承“疏索”、“寂寞”，写女主人公掩屏垂帘，苦度春宵。全词用女子的行动来表现了她的内心世界：空虚寂寞，无限惆怅。

暗香横路雪垂垂。晚风吹。晓风吹。花意争春，先出岁寒枝。毕竟一年春事了，缘太早，却成迟。

未应全是雪霜姿。欲开时。未开时。粉面朱唇，一半点胭脂。醉里谤花花莫恨，浑冷淡，有谁知。

作为赋梅赠人之作，词中的白梅与词题上的被赠者之间应该有某种*品格的联系或者身世的联系。好在梅花的品格与它的身世，在词人眼中本有因果联系；而余叔良的籍籍无名，似也可以让读者生发“品、运似白梅”的联想。这样，一首以咏白梅为中心的咏物词，就有了人事寄托的袅袅余味。

九畹芳菲兰佩好。空谷无人，自怨蛾眉巧。宝瑟泠泠千古调。朱丝弦断知音少。

冉冉年华吾自老。水满汀洲，何处寻芳草。唤起湘累歌未了。石龙舞罢松风晓。

本词作于作者隐居信州（上饶）带湖别墅前期。生活上的孤独感和政治上的失意感促使词人经常离开带湖去上饶的群山之中寻幽探胜，以开释愁怀，转移精力，然而独游山水时的幽寂空虚又使他时时跌回到更加孤独和失意的深渊中。此词就是这样一种精神状态下的产物。

这首词是辛弃疾晚年的作品，约写于公元1203年。其时正是辛弃疾遭受诬陷、被弹劾落职后，心情处于极度苦闷的时期。生活上的孤独感和政治上的失意感，促使他纵情山水，以开释愁怀。然而独游山水的幽寂使他感觉到更加孤独，独游山水的空虚唤起了失意的忧郁。

壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。

追往事，叹今吾，春风不染白髭须。却将万字平戎策，换得东家种树书。

这首词以短短的五十五个字，深刻地概括了一个抗金名将的悲惨遭遇。上片气势恢宏，下片悲凉如冰，心伤透骨。悲壮对照，悲壮结合，真如彭孙遹《金粟词话》评辛词所说的：“激昂排宕，不可一世”，是作者最出色、最有分量的小令词。

公元1161年（宋高宗绍兴三十一年），金主完颜亮率大军南下，其后方比较空虚，北方被占区的人民，乘机进行起义活动。山东济南的农民耿京，领导一支起义军，人数达二十余万，声势浩大。当时年才二十二岁的辛弃疾，也组织了二千多人的起义队伍，归附耿京，为耿京部掌*。辛弃疾建议起义军和南宋取得联系，以便配合战斗。第二年正月，耿京派他们一行十余人到建康（今江苏南京）谒见宋高宗。高宗得讯，授耿京为天平军节度使，授辛弃疾承务郎。辛弃疾等回到海州，听到叛徒张安国*了耿京，投降金人，义军溃散。他立即在海州组织五十名勇敢义兵，直趋济州（治今山东巨野）张安国驻地，要求和张会面，出其不意，把张缚置马上，再向张部宣扬民族大义，带领上万军队，马不停蹄地星夜南奔，渡过淮水才敢休息。到临安把张安国献给南宋朝廷处。但宋高宗没有抗金的决心，又畏惧起义军。辛弃疾南归之后，义军被解散，安置在淮南各州县的流民中生活；他本人被任命为江阴佥判，一个地方助理小吏，给他们当头一个严重的打击，使他们深感失望。后来辛弃疾在各地做了二十多年的文武官吏，因进行练兵筹饷的活动，常被弹劾，罢官家居江西的上饶、铅山，也接近二十年。他处处受到投降派的掣肘，报效国家的壮志难酬。这首词是他晚年家居时，碰到客人和他谈起建立功名的事，引起他回想从青年到晚年的经历而作的。

谁作桓伊三弄。惊破绿窗幽梦。新月与愁烟。满江天。

欲去又还不去。明日落花飞絮。飞絮送行舟。水东流。

通观全词，没有写一句惜别的话，没有强烈激切的抒情。将情感融入景物， 此词上片写送别情景，以景色作为笛声的背景，情景交融地渲染出送别时的感伤氛围。下片运用叠句造境传情，想象次日分别的情景，大大扩展了离情别绪的空间。如此虚实结合，渲染出一种强烈的情感氛围，使读者受到极强的艺术感染这是本词的艺术魅力所在。在众多的景物之中，又挑出一二件，直接赋予它们生命，起到画龙点睛的作用，使所有的自然物都生气勃勃，整个艺术画面都活跃起来，这是本词的艺术特色。上片用“愁”写烟，使新月也带上了强烈的感情色彩；下片用“送”状柳絮，使之与东去的流水对比而生情。而“愁烟”和“飞絮”在形态上又有共同之处，它们都是飘忽不定、迷迷蒙蒙的自然物；它们轻虚空灵，似乎毫无重量，不可捕捉，但又能无限扩散，弥漫整个宇宙，用它们象征人世的漂泊不定，传达出迷蒙怅惘、拂之不去的眷恋之情，那是再妙不过的了。但作者似乎是随手占来，毫不费力，只道眼前所见，显得极其自然。这正是词人的高超之处。

闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词。公显时已致仕在苏州。

小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。

推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。

这是一首记梦的词，写于公元1082年（元丰五年），也是在谪黄期间所作。

梦往往反映出一个人内心深处的愿望。此词写了苏轼一个浪漫奇瑰的梦，在梦中，故人风流自在，宴乐于“郡中胜绝”的栖霞楼。而当时苏轼谪居黄州，正是孤独寂寞，与亲朋好友隔绝之时。这样的梦境，实际反映出苏轼在此等景况中，对自由、友情的向往之情。梦醒之后，只见烟波浩淼，空江月明，与美丽梦境两相对比，孤寂之感更为强烈。而结尾想象故人此时一如既往的潇洒生涯，悬想对方梦见自己，也是极度孤独中的浪漫幻想。全词于风流潇洒中又有沉郁之致，即是苏轼当时心境抑郁，而又努力以旷达之意自我排遣的反映。

此词手笔、章法都得到评家称赏，郑文焯《大鹤山人词话》云：“突兀而起，仙乎仙乎。‘翠壁’句崭新，不露雕琢痕。上阕全写梦境，空灵中杂以凄厉，过片始言情，有苍波浩淼之致，真高格也。‘云梦’二句，妙能写闲中情景，煞拍不说梦，偏说梦来见我，正是词笔高浑，不犹人处。”

杭苇岸才登，行入乱峰层碧。十里平沙浅渚，又渡头人立。笋将摇梦上轻舟，舟尾浪花湿。恰好乌篷小小，载一肩秋色。

此词描写秋日旅行，舟行后乘舆，舆行后又乘舟，点染途中山水景物，遂觉无枯寂之色。“恰好乌篷小小，载一肩秋色。”情景俱佳，极富情致。全词写秋景而不落俗套，独具特色。

一夜相思，水边清浅横枝瘦。小窗如昼，情共香俱透。

清入梦魂，千里人长久。君知否？雨僝云僽倦，格调还依旧。

《点绛唇·咏梅月》是南宋词人陈亮所写的一首咏物词，被收入《全宋词》。上片写月光映照着水边梅影，自己小坐窗前，幽情、暗香交织融会。下片写清辉幽芳伴我入梦，梦中向千里外的友人致意，并表示即使风雨折磨，自己高洁的情操也不会改变。词人托物言志，借物抒怀，用月和梅饱经摧残而品格依旧来表达词人屡遭打击而毫不屈服的内心品质。

南宋淳熙十五年（公元1188年）冬天，词人从浙江东阳赶赴江西探望自己的好友辛弃疾，两人共商恢复中原、抗击金军的大计，并且邀请了另外一位朋友朱熹来到紫溪（今江西铅山南）相聚。词人与辛弃疾先是一同游览了鹅湖寺（今铅山东北），后来又赶到紫溪等待朱熹相聚，由于朱熹有事未能前来，词人于是便辞别辛弃疾东归。词人走后，辛弃疾作了一首《贺新郎》词，词人看到后，就写了这首词来赠答。

楼上久踟躇。地远身孤。拟将憔悴吊三闾。自是长安日下影，流落江湖。烂醉且消除。不醉何如。又看暝色满平芜。试问寒沙新到雁，应有来书。

楼上久踟躇，地远身孤。“踟躇”（ChíChú），徘徊不前，逗留之意。“地远”张舜民远谪，历时三，涉水六，过州十有五。自汴抵郴，所至流连。即言诗人登上岳阳楼，放眼望见山迢水阔，只觉孤身飘零僻远异地，前路茫茫，归路茫茫，满心彷徨，无限悲凉。起句即以“久彷徨”写出心思沉重。

拟将憔悴吊三闾。“拟”即效仿之意。“憔悴”形容人瘦弱，面色不好看：颜色憔悴，形容枯槁，枯涸。引申为劳苦，失意：冠盖满京华，斯人独憔悴。“三闾”战国时楚国官名，屈原贬后任此职，此处指屈原。屈原“博闻强志，明于治乱，娴于辞令。”“屈平正道直行，竭忠尽智，以事其君，谗人间之”“信而见疑，忠而被谤”“屈原至于江滨，被发行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁。”（《屈原贾生列传》）后西汉贾谊因统治阶级内部矛盾而受毁谤与排挤，在汉文帝三年（公元前177年）被贬为长沙王太傅以后作《吊屈原赋》，他认为自己政治上的遭遇同屈原相似，因而赋中不但慨叹屈原生前的不幸，对他寄以极大的同情；同时，也以屈原坎坷的一生作自喻，揭露了统治者的是非不分、黑白颠倒，抒发了自己不受重用的不平和不甘屈服的心情。此处诗人吊屈原也有此意，借屈原才华横溢，正直不屈，忠君爱国却几遭放逐的悲惨遭遇，表达了自己“信而见疑，忠而被谤”悲愤苦闷和远谪异地的凄凉。

自是长安日下影，流落江湖。长安是唐代的国都，朝廷国君所在地。李白《登金陵凤凰台》“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”后人常以长安借代当朝国都，国君。如南宋辛弃疾《鹧鸪天》“西北望长安，可怜无数山。”本词中“长安”借代指当时北宋都城汴京。“日下”古代以帝王比作日，因以帝王所在之地为日下。“流落江湖”形容仕途失意，困厄潦倒，漂泊异乡。“江湖”与“庙堂”相对，见范仲淹《岳阳楼记》“居庙堂之高，则忧其民，处江湖之远，则忧其君”。此处化用孟郊《失意归吴因寄东台刘复侍御》“自念西上身，忽随东归风。长安日下影，又落江湖中。”之句，传达思君恋阕之意，抒发被贬去国之悲。类似还有王仲宣“南登霸陵岸，回首望长安。”等

新来好，唱得虎头词。一片冷香唯有梦，十分清瘦更无诗。标格早梅知。

《梦江南·新来好》是清代词人纳兰性德所写的一首词。这首词本是词人为好友顾贞观新词所作的评点，但词人一反常理，在词中直接挪用顾贞观原词中的句子，写出来竟浑然天成，又别有情致。

清康熙十八年（1679年）前后，顾贞观有咏梅词给予纳兰容若，这首词乃之后词人为赞美友人其人其词而写的一首赞美词。

烟暖雨初收，落尽繁花小院幽。摘得一双红豆子，低头，说著分携泪暗流。

人去似春休，卮酒曾将酹石尤。别自有人桃叶渡，扁舟，一种烟波各自愁。

《南乡子·烟暖雨初收》是清代词人纳兰性德所写的一首表述离愁别恨的词。该词表达的是离愁别恨。上片追忆过去，描写一对恋人分携红豆的场景。下片写恋人分别后的隐恨和幽怨。最后以“一种烟渡各自愁”一句道出自家非同寻常的愁怨，似有更深的隐忧。颇含不尽之意，令人回味无穷。

这首词是送别情人时所作。后来纳兰在《采桑子·而今才道当时错》中交代了这次离别的背景。纳兰任侍卫多年，虽说是极有权势的官职，但目睹太多官场黑暗，纳兰却常觉精神苦闷，繁杂无聊。经友人顾贞观介绍，纳兰结识了江南才女沈宛。两人起初只是书信往来，后来便渐生情愫。终于在一年秋天，沈宛北上，两人一见如故，一段缠绵悱恻的故事由此开始。

然而世事无常，正在他们享受着相聚的快乐时，纳兰却要随康熙南下巡视江南。皇命难违，两人只得分别，纳兰许诺，回来之后，两人便完婚。在这段漫长的、交织着思念与快乐的旅程中，纳兰写下了一组著名组诗《梦江南》，写尽了江南的风光如画。

归来后纳兰便娶沈宛为妾，两人恩爱如蜜。然而好景不长，由于纳兰地位的特殊，既是皇帝贴身侍卫，又是满清贵族，竟然娶了一位汉族民间女子。纳兰处处受压，终于不得已与沈宛分离。送她回江南。这便是这首《南乡子·烟暖雨初收》的写作背景。