500多年前，新兴的资产阶级兴起了反对宗教和封建统治者的运动。这场运动强调“人”在现实世界中的地位，因此被称为“人文主义”。
在这种思想的影响下，古希腊、古罗马的文化艺术得到重新评价，并且得到了发展，整个欧洲出现了前所未有的艺术繁荣，这被称为“文艺复兴”。
文艺复兴时期的文坛，也是众星璀璨，异彩纷呈，出现了文艺复兴三杰。
事实上，文艺复兴三杰包括前三杰和后三杰，总共有六个人。
1文艺复兴前三杰早期的文艺复兴三杰，他们是但丁、彼特拉克、薄伽丘这样的文艺复兴先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”也称为“文学三杰”，就是文艺复兴前三杰了。
文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，他的作品首先以含蓄的手法批评和揭露中世纪宗教统治的腐败和愚蠢，以地方方言，而不是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。
另一个代表人物是彼特拉克，他认为古希腊、罗马时代是人性最完善的时代，中世纪将人性压制是违背自然的。
他虽然对拉丁文学有深入广泛的研究，但用意大利方言写了大量的以十四行诗。
公元15世纪末，至公元16世纪上半期为文艺复兴的盛期，又称成熟期、高峰期。
这一时期历经37年，主要代表人物是文艺复兴的“后三杰”，达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
列奥纳多·达·芬奇(1452-1519)在美术上的重要贡献就是把美术和科学结合起来。
他画的人都合乎人体解剖的比例结构，他研究透视学，所画环境人物都符合透视现象。
壁画《最后的晚餐山》是达·芬奇的代表作。
米开朗琪罗·波纳罗蒂(1475-1564)关心祖国的命运，曾经亲身参加过佛罗伦萨人民保卫共和制的武装斗争。
随后，这场被称为“文艺复兴”的思想文化运动遍及欧洲，持续了3个世纪，用文化的光辉结束了欧洲中世纪的黑暗时代。
《圣母子》是拉斐尔的杰作。
三杰之中，拉斐尔最幼。
可以说，达·芬奇是文艺复兴时期意大利的伟大画家，他创作的《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等是艺术宝库中极为璀璨的瑰宝。
达·芬奇之所以能在绘画上取得这样的成就，和他自幼刻苦练习是分不开的。
达·芬奇在很小的时候就出了绘画的天赋。一次，他画个可怕的妖怪。画完后，小达·芬奇请父亲来到他的房间，他的父亲被吓到了。
可见他画的人物真的是惟妙惟肖。
有三位明星大家都知道，他们被称为“文艺复兴三杰”，是文艺复兴时期最伟大的画家，都来自于一个国家：意大利。
他们就是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
达·芬奇在绘画上运用科学的方法去探索平面造型的奥秘；米开朗基罗既是雕塑家、建筑家，同时又是画家和诗人：拉斐尔长于圣母像的创作，他的作品集中了文艺复兴时期圣母像的一切优点。
《最后的晚餐》是西方美术家常用的绘画题材，它取材于《圣经》，达·芬奇的《最后的晚餐》描绘了当耶稣对他的门徒说“你们当中有一个人要出卖我”时，众门徒的各种不同神态，刻画了他们的内心世界。
达·芬奇达·芬奇出生在佛罗伦萨的一个小镇，早年他在享有盛誉的画家、雕塑家委罗基奥的作坊学习绘画技艺。
据说，达·芬奇经过缜密认真的研究和思考，决定着重描写这场战争的残酷性，以揭露战争给人类带来的灾难和不幸，为此他画了大量的构图和草图。
据史料记载，见过这幅画的人称“这幅画构图精彩，整个处理非常有力”。
1508年，米开朗基罗接受教皇的委派，为西斯廷礼拜堂绘制天花板壁画。
壁画揭幕后，他塑造的气魄宏伟、体态健壮、具有强大意志与力量的众多人物形象，被公认为是文艺复兴时期美术的最完美的创造。
总而言之，三位厉害的角色，都是艺术大师，其风格虽然不尽相同，作品的主题也有差异，但他们共同的追求，也就是对“人对美的追寻”，则是一致的。
达·芬奇与米开朗基罗和拉斐尔，被后人并称为“文艺复兴三杰”，他们虽然属于同一个时代，但是相互间的年龄相差悬殊。
达·芬奇最年长，出生于1452年；米开朗基罗比达·芬奇小23岁，是在1475年才出生的；而拉斐尔最小，生于1483年，达·芬奇要比他大整整31岁。
这三位文艺复兴时期最伟大的艺术家，先后登上了历史舞台，为意大利文艺复兴走向巅峰高举起光彩夺目的旗帜。
欧洲文艺复兴时期的艺术作品，强烈彰显着人文主义思想和现实主义的精神，创造出许许多多充满人性意味的艺术品。他们不愧是那个时代的杰出人物。
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作者｜龚柳辉
