阿树树
编者按：这里是一个怀旧剧场。
20年前，《大腕》于12月21日贺岁档上映，以约4千万的总票房收入取得了当年国产片第一的佳绩。这个票房成绩放在今天的市场中，都达不到一个小成本电影应有的票房期许；当年的贺岁档，也刚刚由冯小刚导演开始培育，才兴起没几年。一切都尚未成熟，但是市场和口碑都还算不错。
《大腕》海报
冯小刚导演此时面临着艺术创作上的转型。他刚从《甲方乙方》（1997）、《不见不散》（1998）、《没完没了》（1999）三部类似的爱情喜剧片中抽身，创作出了《一声叹息》（2000）这样在国际电影节中获奖，也颇有严肃和自我审视意味的小成本现实主义影片。这部《大腕》作为黑色喜剧题材，一方面延续了冯导善于写京味小品段子的特征，另一方面却颇有大片气象和国际化野心，不仅继续延用票房保证葛优老师，又从香港找来了关之琳合作，更有好莱坞不俗的演员唐纳德·萨瑟兰作为助演——他于2018年获得了奥斯卡的终身成就奖，可见是美国同行眼中当之无愧的老戏骨。
除了三位来自不同地区的主演，演员英达也是电影中非常出色的一环，也始终占据了海报的一角。
顺便一提，影片还邀请到此时已半退休的歌坛超巨星王菲，和三宝等人一同创作了《白痴》，作为影片的推广曲。这些算广告营销策略也罢，或是实力创作的工业保证，都让《大腕》这部影片集合了不少真正的“大腕”，共同完善了影片的艺术质量。
而影片也从上映时豆瓣6点多的评分，在20年后悄然上升到了7.9，成了冯小刚导演作品中排名前列的佳作。也许当时的观众对于这样尖锐讽刺的电影，还有些不适应，但今天再看，原来光怪陆离的不止影片本身，甚至我们的周遭生活也充满了形形色色的黑色喜剧，有的甚至夸张程度还要超过影片的想象。当这个世界比艺术作品变得还要离谱的时候，观众也对影片略带前卫的喜剧风格有了更多的适应和好评。
相比当年海报设计过于直观粗糙，后来在蓝光发行中设计的封面就好看很多，也展现了影片可能和时下结合的某种艺术风格——漫画拼贴风。
《大腕》当日的创作环境，主要在于讽刺无处不在的广告植入、商业因素和过度营销对于本不该涉及的文化领域都在大肆入侵，终于把一个“国际大腕导演”的葬礼办成了广告招标会。放到今天再看，即使“广告植入”的商业环境已经不是主流，观众仍然能从无孔不入的网络直播中看到各种商业因子和带货逻辑，无论是正常的还是超过想象的作秀，吸引眼球的方式竟然真的可以像20年前的影片中所展示的那样离谱，明星婚礼或普通人葬礼上的表演竟然也成了家常便饭，原因无非都是背后经济利益的支撑。
这种种让人难以理解的社会现象背后，是金钱至上的逻辑在人心中蔓延，甚至发展到了最基本的“道德”和“脸面”都可以不要的程度。好的艺术作品可以超越时代，《大腕》20年后看，更像是一部提前预言的影片。戏剧中的夸张环境竟然真的变成了部分现实。这似乎是影片以外，对我们真实生活的又一重辛辣嘲讽。
