1982年，一位从老派国语歌和校园民歌中长大的音乐人，用他那“破锣”版的嘶吼，将国语歌带到了一个新的发展方向，从此华语乐坛有了力量，有了脾气，他就是被华语乐坛公认为音乐大师的罗大佑。
罗大佑1954年出生，比左宏元足足小了24岁，但就是这个后生，影响了华语乐坛至少20年，成为比肩左老的华语乐坛的“一左一右”。
关于罗大佑，其实不用多说什么，因为年代没那么久远，所以他的歌曲到现在都还有着很强的生命力。
左宏元在民歌民谣、电视电影歌曲、儿歌、戏曲领域很有建树，罗大佑在这些领域也不逞多让。
但罗大佑与左宏元的不同之处在于，他的音乐多了一层史诗的味道，他的“青春三部曲”《之乎者也》、《青春舞曲》和《未来的主人翁》，他的“家国三部曲”《皇后大道东》、《原乡》和《首都》，他的“恋爱三部曲”《恋曲1980》、《恋曲1990》和《恋曲2000》，在旋律动听的同时，都带有写实意味和醒世寓意。
罗大佑，仿佛就是一个“音乐思想家”。
儿歌领域，罗大佑有传唱了40年的《童年》；情歌领域，他有即使言情也要带着煽情的《海上花》、《爱的箴言》、《无言的表示》和《追梦人》；民歌民谣上，罗大佑有《是否》、《野百合也有春天》和《船歌》。
至于与歌手的合作，刘文正、张艾嘉、苏芮、潘越云、甄妮、黄莺莺、邓丽君、陈淑桦、陈慧娴、齐豫、梅艳芳、凤飞飞、张学友、殷正洋、周华健，清一色的天王天后。
受到罗大佑批判现实主义影响的有李宗盛、张洪量、郑智化等，周华健、庾澄庆、张宇、黄国伦、伍佰等人在创作中都从罗大佑的作品提取到了灵感。
他被同事和后辈音乐人称为“音乐的灯塔”，哪怕傲娇如李宗盛，也公开说：有罗大佑的地方，请不要叫我大哥。
这就是华语乐坛的“一左一右”，因为他俩，很多50、60、70、80、90后的歌迷有了自己喜欢的歌曲，许多华语乐坛杰出的音乐人受着他俩的影响再带给别人影响，这一种薪火相传，滋养了华语乐坛。
因为心绪较乱，关于“一左一右”的介绍就到这里，欢迎歌迷朋友们批评指正，求赞求关注求扩散！
