豆瓣《最好的我们》影版评分截图
1、“流水混账”变成了“流水账”因赵薇的《致青春》、郭敬明的《小时代》等影片而爆火的青春系列片，随着资本和市场的推动，已经走入了规模化的生产。
堕胎、分手、车祸、劈腿……在这一系列的标配元素的噱头下，青春片也走上了下坡路，甚至已经呈现出老鼠过街人人喊打的态势。
而《最好的我们》小说和网剧之所以能够在这样烂俗的市场中打拼出自己的一条路，是因为它不是狗血式的玛丽苏剧情，也不是单纯地采用女性向情节出卖男色式的商业套路，而是因为它还原了属于80、90一代的真实而普通的青春。
在电影中，有了时长的限制，没办法像小说与电视剧一般，进行充足的铺垫与刻画，所以需要导演和编剧具有极强的把控功底，从而对剧情进行取舍与*。
整部电影下来，情节敷衍堆叠，情绪支离破碎。无论是在剧情逻辑上，还是情感冲突上，都显得太过于囫囵吞枣敷衍了事。
没有了原生家庭对于主角的潜在影响，让耿耿对于余淮的依恋更显偶像剧般的无脑花痴；没有了韩叙的牵绊，简单在单纯简单的外表下，也不再显得痴情与倔强，反倒如“丫鬟”一般跟耿耿在一块；贝塔对于张平的感情虽然保留，但是太过于粗糙。而她们三个人似乎也如国版《深夜食堂》中的“泡面三姐妹”一般，不明不白就成了“三人帮”。
刻苦努力骨子里又略带些自卑情愫的余淮，“直男癌”的特质不见了，转眼变成了情场中手段娴熟的撩妹高手；为了成全简单的“简单”，韩叙消失，没有了死党周末，余淮就成了把妹高手；剧版的“路星河”不见了，却迎来了“怪胎”学长，似乎最大的作用只是为了音乐。
家庭变得圆满、友情变得粗暴、高考学业的紧张变得轻描淡写、青涩朦胧的青春变成了误会的青春、就连多年后的再见面都有一股《同桌的你》的乱入感……
一个高水平的导演必然是一个高水平的取舍大师。
我在网上百科了一下导演，突然发现导演章笛沙是《心花路放》的编剧。如今成为了电影导演，而这部电影无论是电影情节的逻辑不合理性，还是剧情的粗糙堆砌，镜头衔接的不够顺畅，都无法让人感受到他们的诚意，也能感受到导演在情节上取舍能力的不足。
小说原名叫做《流水混账》，可电影没有经过精心打磨，铺垫不足，刻画不够细腻，却以狗血作为动机。本应该是记录我们青春的电影，结果却只能沦为了港台偶像剧范十足的“流水账”。
2、从演员到角色塑造无论是原著小说还是网剧版的余淮，都只是一个普通的学霸男孩。他学习努力认真，他有家庭的压力，还有些“直男癌”。他不是那种自信心爆棚的天才，面对学业和竞赛他也会紧张、不自信，甚至在骨子里还会有一些自卑。
所以面对耿耿的依靠，他会让自己被需要，会努力表现得无畏、强大，也会自称“小爷”；所以面对学业压力，面对自己的失误，也会表现得自我怀疑、紧张、自卑；所以最后余淮才会无声无息的消失在耿耿的世界中，却不会像电影中一样多年后还会去参加同学会……
这一切都是有因有果的。余淮就是我们身边的普通同学，努力学习成绩名列前茅，稍不留神名次也会往下掉，有着少年的闪光点，也有着青春期的躁动与不安。
对于余淮的扮演者陈飞宇，很多人都知道他是陈凯歌的儿子。自带流量加持与背景光环的公子哥，演绎出了不同于原著小说和刘昊然版本的余淮。
陈飞宇少年感十足，形象也很不错，但是在角色的塑造上却太过于扁平化、流程化。表情变化粗糙，动作僵硬，用最简单最表象的装酷耍帅来贯穿具有矛盾冲突性格的余淮。
在他身上，看不到余淮的努力刻苦，却能看到光环集身；看不到余淮的阳光骄傲，却能看到狂拽酷炸的痞气；看不到余淮的略带“直男癌”一般的青涩气质，却能看到手段熟练，略显油腻的撩妹高手……
看不到余淮，但却似乎看到了《一吻定情》里的江直树的影子，可惜余淮不是江直树，陈飞宇也不是王大陆。
至于耿耿，因为家里的因素，所以面对余淮不仅是青春期的“少年维特之烦恼”，同时也是一份对于家庭无助的一种依靠。
算不上很聪明，自己却还算是很努力。看似娇弱无助，却也有着自己的倔强和想法。
何蓝逗的耿耿没有了原生家庭的影响，却变成了个一无是处的花痴。空洞的眼神，木讷的表演，善良可爱却变成了单纯幼稚。虽然也是努力在演，但是内在的情感不够丰富，也就显得用力过猛。
