值得注意的是，除FGO外，FES 2019还涉及Fate系列IP更多形式的内容。比如Fate动画放映、Fate博物馆历程回顾等，一方面提升了观展体验，另一方面也以FGO为出口，强化整个FATE IP内容在国内的影响力。
B站所谋，显然正是硬糖君在前文中谈到的IP矩阵协同。主题展的存在，即是纽带，也是营养。
纽带是指，它提供给用户一个全沉浸式的体验空间。而且，能够冲破时间和空间的阻隔来观展的用户，更大比例的是属于核心圈层用户。在观展期间里，用户可以离IP非常近，欣赏它、理解它、感受它的同时，也进一步让IP的核心圈层产生认同感。
营养是指，主题展带来了参与性、话题性以及泛影响力。这给挖掘潜在用户提供了良好的契机。虽然线上的内容传播性更好，但困于线上的传播成本增高、用户对线上内容的碎片化、快餐化需求加深等因素，线上的传播效果难言理想。此时的主题展落地，也可视作是有效的线下传播补充，这对于拉动泛用户体验IP内容，有着难以估量的好处。
舶来文化的本土市场生存学
无论对于任何IP而言，主题展都像是奢华的满汉全席，羡慕、吃不起。
这不仅要求IP有着庞大的内容体量、内容表现形式、文化底蕴及发展时长作为支持，还要求IP拥有广泛的知名度才能撑起展会期间的每日人流量。
而FES展如今敢做第二届，也无疑反映出了B站在Fate全IP引进成果方面的信心和成绩。
Fate这个舶来IP已在中国市场站稳了脚跟。而时至今日，日本IP想在中国站稳脚跟，早已不如当年容易。
众所周知，日本文娱市场具有极强的独立性，尤其是近几年，越来越呈现出“自己跟自己玩”的趋势。尤其是移动游戏领域，在FGO之前，多款登陆中国的日本大热手游都呈现出强烈的水土不服，最终只能在小众圈层内生存。
而纵观B站对以FGO为核心的FATE 全IP在中国的运营和落地，不难发现其看似突然跑出来的黑马，其实是个系统的、有条不紊的孵化过程：从动画的市场培育，到手游的爆款引爆，再到全系的泛娱乐内容生态布局。
2012年4月，B站首次将《Fate/Zero》动画正版内容引进中国。2014年10月，《Fate/stay night [UBW]》动画正式在B站的同步引进。通过B站，FATE在中国正式从民间资源迈向正版时代，辐射面积迅速扩大。
2016年9月，B站正式宣布代理FGO，并邀请陈坤成为游戏代言人，硬糖君记忆犹新。更关键的是，当时B站就强调要将FGO作为一款大众游戏来运营。
“我们认为它有可能成为一个主流喜欢的游戏。”B站董事长陈睿在上线发布会如是说。而随后FGO在中国的成功运营，正验证了其期待。
到2018年1月，B站就举办了FGO在中国的首场大型主题展FES 2018。2019年，《命运之夜——天之杯：恶兆之花》《命运之夜——天之杯II ：迷失之蝶》两部Fate系列动画电影在B站助力下先后引进中国。与此同时，“哔哩哔哩漫画”上也开始更新《Fate/Grand Order-turas realta-》《Fate/Extra CCC FoxTail》等漫画作品。
IP生根，靠得是核心用户带动外圈用户的进化。而IP发芽，靠得是庞大纷繁的内容触角吸引更多新的外圈用户。在B站这种全IP内容的打法下，Fate顺利进入国内年轻人的娱乐生活，达到吸粉、固粉及形成粉丝向深层核心圈转化的良好生态。
当“影游联动”作为极其单一的IP共振形式已经被市场所证伪。相比之下，内容体量足够大、内容载体足够多元化、能够形成基于同一世界观的泛娱乐表现形式的IP矩阵联动，正在当下市场崛起。
只有用更丰富的内容载体，才能将触角延伸至各个外圈用户领域，再通过兼具内容量和厚重感的统一IP世界观，将外圈用户逐步拉入内层，形成以IP为核心的一个稳固粉丝群体。
这也是Fate能够适应中国市场，并获得用户广泛认可的根本所在。内容为网，IP为旗，B站对Fate全IP内容的深化和落地，对不管本土还是进口的IP运营显然都极具借鉴意义。
