列举完台湾乐坛自上世纪70年代到00年代的40多位男歌手后，请跟随笔者走进港乐的峥嵘岁月。
相对来说，港乐的受众群体不如台湾乐那么广，但港乐歌星的魅力和知名度似乎在台湾歌手之上，这或许跟港娱善于造星、善于营销密不可分。
三分实力，七分宣传。港星，在2010年以前，总是那么“香”。
港乐的70年代，相对于80年代“三王一后”时代和90年代“四大天王”时代，没有那么尊崇，但毕竟“前人植树，后人乘凉”，没有现代港乐最早一批音乐人的奠基，不会有80、90年代港乐的巅峰盛世。
50、60年代的香港，盛行着西洋乐和国语老式情歌，地方粤剧小调流传在坊间但却没有真正意义上的能灌制唱片的粤语流行歌曲。
70年代，港乐涌现出了划时代的音乐人，一位是集词曲唱于一体的前莲花乐队的主唱许冠杰，一位是港剧知名的音乐总监顾嘉辉。
他们二人，一人融合西洋流行乐旋律和香港市井俚语将“流行”和“本港”元素注入港乐，一人在港剧的小调式主题曲插曲中西洋流行元素。
现代港乐的雏形之作就是1974年的歌曲《啼笑因缘》和1972年创作、1974年列入唱片《鬼马双星》中的先词后曲的歌曲《铁塔凌云》。
在许冠杰开创现代粤语流行歌后，从日本回来的罗文、以电视歌为主唱业务的郑少秋还有亚视的御用歌手关正杰等，将粤语歌拓宽到了一个新的高度。
直到从唱英文歌转粤语歌的林子祥还有从温拿单飞的谭咏麟大放异彩后，港乐终于在80年代绽放出了它迷人的魔力。
今天，将时间放在1970到1979这十年，看这个时间段港乐涌现出了哪些优秀的男歌手。
第十位，伍卫国。
1952年出生的港星伍卫国，有着“香港电视剧皇帝”之称。
他辗转无线、佳视与亚视三大电视台，在多次担纲男一号外，也唱了不少电视歌的主题曲，比如《田园春梦》、《何处觅知音》、《惜别》、《红楼梦中我和你》等。
第九位，李龙基。
与伍卫国一样，1951年出生的李龙基也是一位歌手和演员，先后效力于无线和亚视电视台。
在70年代后期电视歌成为当时港乐的主要传播形式后，李龙基在1978年演唱的歌曲《巨星》和1979年演唱的《浣花洗剑录》名*一时。
第八位，叶振棠。
1945年出生的叶振棠是港乐一位十分资深的歌手，他曾是70年代新特乐乐队的主音歌手。
1980年，一首《浮生六劫》直接让他成为与关正杰一样的电视歌“大户”，他的歌曲《万里长城永不倒》、《戏剧人生》、《忘尽心中情》、《再向虎上行》、《笑傲江湖》等都有着相当的知名度。
或许，把叶振棠放在港乐的80年代会更合适一点。
第七位，区瑞强。
在台湾校园民歌民谣流行的年代和现代港乐探索发展的年代，香港也有一位“非主流”歌手，他用他恬淡清新的民歌得到乐坛的肯定。
他就是“民歌王子”区瑞强。
70年代底，他的一首《陌上归人》让听多了电视歌的歌迷耳目一新，此后区瑞强一直保持着自己的创作风格，成为自成一派的名歌手。
区瑞强的代表作还有《渔火闪闪》、《水霞》、《诉心曲》、《客从何处来》等。
第六位，泰迪罗宾。
泰迪罗宾原名关维鹏，1945年出生，他绝对是港乐圈的一位大前辈。
在西洋乐流行的60、70年代，他早早便组建了“花花公子”乐队，这也影响了莲花和温拿等乐队的发展。
此后，泰迪罗宾转型做演员，他一人精通歌手、演员、导演、配乐、编曲等多项技能。
如果他能专心做音乐，或许成就将更高。
泰迪罗宾的代表作，有《这是爱》、《点指兵兵》、《小丑》、《真真假假》等。
第五位，钟镇涛。
将钟镇涛放在70年代或许有些不合适，毕竟70年代他曾是温拿乐队的第一主唱，单飞之后才去的台湾发展。
作为一个艺术生涯比较长的殿堂级歌手，不管70、80、90年代还是港乐与国语歌，阿B哥都有着相当的竞争力。
而且，现代港乐发展的50年，能获得两枚金针奖的歌手，也仅仅只有他和谭校长两人。
放阿B哥在这里，是因为这个时间段他可以获得一个更好的位次。
钟镇涛的港乐代表作有《一段情》、《让一切随风》、《要是有缘》、《诚恳》、《情变》等。
第四位，关正杰。
与钟镇涛情况类似的是曾经在港乐有着“歌王”之称的关正杰。
关正杰70年代末出道，1985年退出歌坛，7年的时间里一直是港乐王者。
放在80年代“三王一后”的时代确实有点委屈。
你能想到，唱功精湛的关正杰竟然是一位只把唱歌当副业的建筑师。
不过联系到关正杰直接拒绝金针奖的邀请，也能明白他确实只是把唱歌当成了工作之余的一种爱好。
关正杰的代表作有《大地恩情》、《万水千山纵横》、《天蚕变》、《天籁.星河传说》、《渔舟唱晚》等。
第三位，郑少秋。
在港乐，郑少秋是一位被歌迷们严重低估的歌手。
香港电台曾在2004年和2006年先后把金针奖授予汪明荃和郑少秋，就是因为他们在电视歌上对港乐的突出贡献。
文章开头已经讲过，在整个70年代和80年代前中期，电视歌是港乐的一个重要传播渠道。
这个时代，在电视歌领域有着重要占比的男歌手，前三名依次是罗文、郑少秋和关正杰。
罗文是第二位获得金针奖的男歌手，关正杰已经拒绝了金针奖，所以放秋官在关正杰前面，就是一座金针的差别。
郑少秋的港乐代表作有《倚天屠龙记》、《誓要入刀山》、《做人爱自由》、《轮流转》、《笑看风云》等。
第二位，罗文。
很多歌迷说，在港乐中，很多人只能是歌手或者歌唱家，只有罗文才是第一位艺术家。
不喜欢罗文的歌迷，会挑剔罗文的唱腔有些老派，音色中的粤剧小调味道太浓厚。
真正了解罗文的人，会说在许冠杰之后，是罗文第一个丰富了港乐的厚度，也为港乐带来了许多有意义的尝试与探索。
他是电视歌大咖，是舞台歌王者，是新浪潮歌曲先驱，是林子祥、张国荣等港乐巨星初入歌坛时重要的参考对象。
他是罗记，是一位颠倒众生、华丽前卫的歌坛靓色。
罗文的代表作有《狮子山下》、《几许风雨》、《激光中》、《前程锦绣》、《好歌献给你》等。
第一位，许冠杰。
如果没有许冠杰的出现，现代港乐要什么时候形成气候还未可知。
如果没有许冠杰，香港市民什么时候对“本港属性”有认知还要打上问号。
虽然有后人评价许冠杰的歌曲太“市井”，但作为香港大学毕业的高才生，许冠杰更清楚要从哪里入手，才能唤醒听众。
毕竟曲高和寡，大众的才是流行的，流行的才是世界的。
人们称呼许冠杰为现代港乐的“鼻祖”，说他才是真正意义的“歌神”，其实一点没错。
许冠杰的代表作有《浪子心声》、《半斤八两》、《天才白痴梦》、《夜半轻私语》、《财神到》等。
关于港乐70年代十位优秀男歌手的介绍就到这里，下一篇我们将迎来80年代“三王一后”时代的十位优秀男歌手。
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