设计的整合
高科技成为世界的主导力量，人们原有的审美经验随之失效。科技、经济快步向前，人们却来不及形成新的审美意识。
创造力的获得，并不一定要站在时代的前端。如果能够把眼光放得足够长远，在我们的身后，或许也一样隐藏着创造的源泉。
我们的立足之处，是过去与未来的夹缝之间。只有能够在这两者之间从容穿行，才能够真正具有创造力。
二十世纪后半叶的设计
带有一些理想主义成分的社会伦理关系是设计概念得意生成的一个前提。这种思想概念越纯粹，在以经济发展为圭臬的土地上的实施难度就越大。
只有经济发展到一定程度，社会发展到一定水准，充足的生活才可能实现。
风格再塑
意大利的设计则具有明朗的拉丁气息，这与注重思索的德国设计形成了鲜明对比。在意大利的设计世界里洋溢着自由和独创的奔放气息。
后现代主义的嬉戏
二十世纪八十年代，设计界里出现了“后现代主义”这个新词，指的是那种以建筑界、知识界和生产设计界为中心形成的流行现象。正像其字面意思所描述的，“后现代主义”就其思想内涵来说，是相对于“现代主义”的一个新时代。
但是今天，当我们再次回顾后现代主义，就会发现它并没有成为设计史上的历史转折点。它不过是设计思想被现代主义唤醒后，在世代交替过程中出现的一种混乱。
仔细观察一下就会发现，“后现代主义”事实上是现代主义设计师走向“老化”的象征。就造型设计而言，后现代主义是一种组织完善的符号体系，是一种样式。后现代主义的这种充满嬉戏色彩的设计，实际上可以看成是老设计师们开的一个优雅的玩笑。
电脑技术的设计
电脑技术能带来的财富如此诱人，每个人都想比别人领先一步得到。这种急迫反倒使人们只顾赶路，来不及细细品味电脑技术本身的丰富内涵。这样匆忙，难免脚步踉跄。我们身处的世界，就这样变得不安定起来。
在不安定的社会基础上不断佳节不安定的技术体系，自然很容易出现问题。但现实已然如此，并且难以止步。我们不应该只是粗蛮地使用计算机，还要用心思考如何以数字构筑起来的新素材开拓一个理性世界。
如果要将某一种素材当成优秀的素材，第一步就是要把这种素材的特性无限纯化。
超越现代主义
并不是仅仅只有制造出新奇的东西才算是创造，把熟悉的东西当成未知的领域再度开发也同样具有创造性。
创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自于看似平凡的日常生活。就像两个整数之间有无数个小数一样，对于意见事物的看法也是无限的。
现在我们开始理解到新技术的出现并非是为了取代那些“旧”的，而是“旧”的要容纳“新”的，这样一来，我们做出选择的余地也就更大了。
设计不是隶属于媒体，相反，它的作用在于探寻媒体的本质。媒体的情况越是错综复杂，设计的价值也就更为清楚明了。
在认知科学领域，视、听觉意外的触觉类的感觉，即以触觉为中心的各种细腻的感觉近年来收到了人们的广泛关注。人类的极为纤细的感觉作为尖端技术得到了重视。人们在与世界的交流中，是以多种 感觉器官为介质的，所以，我们应该对自身的感觉细细地品味。目前，设计与技术都在朝着这个方向前进。
